EL HÉROE Y EL TERROR

Danny O'Brien es un policía que lleva con pesar la muerte de distintas jóvenes a manos de un criminal conocido como El terror.

Desde ese momento, ha decidido retirarse de la policía y no piensa en volver a estar activo. 

En su mente está la trágica muerte de esas chicas y de lo que podía haber hecho para evitarlo.

Pasados tres años, descubre que el asesino se ha fugado de la cárcel y que distintas jóvenes comienzan a aparecer muertas con los mismos patrones que aquellas, la causa del fallecimiento, el estrangulamiento. 

Así, que a pesar de ser buenos momentos para Danny (pronto será padre), la presencia de El Terror en las calles hará que busque justicia, pero esta vez a su manera. 

"El héroe y el terror" ("Hero and the terror" - William Tannen (1988)) es una de esas películas hechas es proceso para ver a Chuck Norris en plena acción, pero la verdad es que el filme tiene ecos a la novela de "El fantasma de la Ópera" ya que las víctimas desaparecen en un teatro. 

Particularmente, no me ha desagradado y me ha parecido una película interesante que si bien, por algún instante puede ser un poco lenta, creo que a medida que avanza el metraje va cogiendo fuerza y la resolución final está francamente bien. 

Cabe destacar la presencia de Jack O'Halloran como Simon Moon (aka el Terror) el cual tuvo su momento de mayor éxito gracias a "Superman II: La aventura continúa" ("Superman II" - Richard Lester (1980)) donde interpretaba al mítico Non.

"El héroe y el terror" es sin duda un producto cien por cien ochentas, que recuerdo ver en las estanterías de los videoclubs y que a día de hoy podemos disfrutar en esos videoclubs a la carta que son las plataformas, en esta ocasión Prime Video.

LA NOCHE DE LOS SEXOS ABIERTOS

Moira es una bella joven que se dedica a realizar espectáculos eróticos, (casi diríamos que pornográficos) cara al publico en un salón de striptease.

La mujer intenta ganarse la vida de esta manera hasta que conoce a Al Crosby, un agente secreto que intentará convencer a la mujer para que actúe de agente doble y con ello intenten estafar a un antiguo nazi y lograr con ello robarle una importante suma de dinero traducida en lingotes de oro. 

Con una trama débil y amparándose en la venta de películas internacionales con tintes casi pornográficos, Jesús Franco realiza este filme (de los que menos me han gustado de los casi cuarenta que he visto) y que fue rodado en Las Palmas de Gran Canaria a inicios de los años ochenta. 

Al propio Franco en el reparto le acompañan sus habituales Antonio Mayans (bajo el seudónimo de Robert Foster) o Lina Romay queriendo hacer de este título una película de espías pero apoyada en escenas y situaciones completamente pornográficas. 

Para mi gusto, al contrario de otros títulos con tintes más eróticos, este filme se nota que está realizado sin prestarle demasiado cuidado (en cuanto al guion se refiere) a pesar que como en todos los títulos del cineasta madrileño existan algún par de planos o decisiones de dirección dignas de reseñar. 

"La noche de los sexos abiertos" (Ídem - Jesús Franco (1983)) se convierte así en un título de completismo audiovisual para el que escribe estas líneas. 

THE POUGHKEEPSIE TAPES

Cheryl Dempsey ha desaparecido. 

Han pasado años desde que la joven ha sido dada por muerta o no encontrada y poco se sabe de su paradero. 

Años más tarde, aparecen en unas cintas en un pueblo del estado de Nueva York, Poughkeepsie. En ellas vemos como Cheryl (entre otras cosas) siendo torturada por un hombre que lleva una máscara del doctor de la peste. 

En esas cintas, existen asesinatos y torturas a gente como ella, pero lo que es más inquietante es por lo que podemos ver en esas cintas Cheryl comienza a pasar de víctima a verdugo siendo ella, quien detrás de una extraña máscara perpetra alguna que otra atrocidad. 

Algo que en primera instancia hace ver a los investigadores del caso un problema puesto que no esperaban encontrarse con algo así. 

Esto desconcierta también a la familia de Cheryl que no termina de comprender el comportamiento de su hija.

Interesante película "The Poughkeepsie tapes" (Ídem - John Eric Dowdle (2007)) la cual no había encontrado distribución en nuestro país y que ahora podemos ver gracias a Prime Video. 

El filme, rodado como falso documental hace una reflexión sobre la psicopatía y sobre los asesinos en serie, algo extendido en los Estados Unidos, en gran medida desde los años sesenta cuando se comenzó a catalogar este fenómeno. 

Turbia y e inquietante "The Poughkeepsie tapes" es de esas películas inquietantes de las cuales piensas según las ves cual será el siguiente paso y hasta dónde están dispuestos a llegar los personajes que las interpretan. 

Película para los amantes del género de terror - thriller.

LA CARICIA DE TÁNATOS

Mercedes lozano es una afamada psicóloga que reside en la ciudad de Córdoba.

Por su consulta pasan distintos pacientes, a cual más variopinto que hacen de su día a día una visión global de todo aquello que le rodea. 

Muchos de ellos tienen problemas relacionados con sus familias, infancias e inseguridades que les hacen por momentos dudar incluso hasta de si mismos.

Mercedes ya tiene una edad, y tampoco piensa demasiado en el amor pero aparece en su vida Miguel, un psiquiatra forense que al igual que muchos de sus pacientes ha tenido una infancia traumática, lo cual hace que sus relaciones afectivas no sean del todo sinceras. 

Entre tanto, Mercedes intentará sacar adelante su consultorio y su vida mientras comienza a recibir llamadas y mensajes anónimos que terminan con un intento de asesinato (la atropellan) y que no sabe si está relacionado con la extorsión sufrida, pero deberá de investigarlo. 

Además, está su estrecha relación con Marina una de sus pacientes por la que siente un gran apego y que terminará siendo parte del eje vertebral de esta historia, sobretodo en el tercer acto, cuando Mercedes tiene que viajar a Los Ángeles y recibe noticias (SPOILER) del suicidio repentino de esta.

¿Marina se ha suicidado? ¿O alguien la incitado a ello?

Estas respuestas probablemente se resuelvan en la siguiente parte de esta trilogía. 

Interesante libro relacionado con la Trilogía del mal ideada por María José Moreno y que deja muchas interrogantes abiertas para su siguiente entrega.

Thriller psicológico patrio, del que hay que apoyar.

THE PUNISHER: ONE LAST KILL

De un tiempo a esta parte Frank Castle vive apartado de la sociedad. 

Pasa sus días recluido en un maltrecho piso en un barrio bastante turbio de Nueva York, mientras espera no ser descubierto y posteriormente detenido. 

Tras la muerte de su mujer y de su hijo, Frank bajo el seudónimo de The Punishher se ha encargado de vengar el fallecimiento de su familia.

En ese periplo de tiempo, no ha escatimado en acabar con quienes eran cómplices o sospechosos de haberle arruinado la vida.

Entre sus víctimas se encuentran el marido y los tres hijos de la conocida como Ma Gnucci quien será ahora la que quiera vengarse de Castle y si puede terminar con su existencia. 

Mientras, por su parte, Castle en sus pequeñas salidas, ve que la ciudad poco a poco se está convirtiendo en un caos y que los delincuentes campan a sus anchas por el lugar. 

A Frank le llama especialmente la atención la vida de Dre quien tiene que lidiar con los delincuentes que asaltan su negocio, un Coffee Shop que intenta levantar como buenamente puede. 

Así que mientras intenta sobrevivir a los ataques de Ma Gnucci y los suyos, al vigilante le quedará tiempo para ayudar a Dre y a su hija, así como a otros habitantes del barrio que intentarán sobrevivir a lo que parece una guerra de guerrillas. 

Espectacular episodio especial de The Punisher, uno de los héroes más controvertidos del universo Marvel al que no le faltan escenas de acción excelentemente coreografiadas, un arco de personaje bastante interesante, ademas de poner las cartas sobre la mesa sobre lo que va a ser este héroe en un futuro cercano.  (Violencia incluida).

Con una escasa duración, este "The Punisher: One last kill" (A Marvel Televisión Special Presentation: The Punisher: One Last Kill" - Reinaldo Marcus Green (2026)) es un ejemplo perfecto de lo que puede dar de si un personaje que viendo la carta de presentación de este especial daba para una película de hora y media o para una mini serie de unos tres episodios. 

Aunque en ocasiones, el menos es más, aquí treinta minutos más hubiesen funcionado a la perfección. 

Podéis disfrutarlo en Disney +

DAREDEVIL: BORN AGAIN - TEMPORADA 2

La segunda temporada de "Daredevil: Born Again" es digna sucesora de su predecesora y muy probablemente, estemos ante una de las mejores ficciones de Marvel para televisión. 

Tenemos por un lado, esta vertiente de Marvel dedicada al mundo más urbano, callejero, donde vigilantes, héroes y súper héroes campan a sus anchas en una ciudad como Nueva York.

Ciudad que desde la pasada temporada es gobernadas por Wilson Fisk alias Kingpin quien establece su mandato bajo amenaza, controles portuarios y corrupción.

Todo eso, bajo una presión social que llevan a cabo las redes sociales y de las que Fisk no puede hacer demasiado por parar.

Por su lado, se encuentra Mark Murdock, dado por desaparecido y que en su foro interno está deseando vengarse de la muerte de su mejor amigo Foggy a manos de Bullseye quien a su vez es un mandado de Fisk y de otros que manejan los hilos.

Y es que el alcalde también debe favores y tiene muy encima a Mr. Charles quien trabaja para esa gente en la sombra que maneja los hilos.

Entre medias, Karen está siendo juzgada ante un tribunal, mientras que Murdock (SPOILER) destapa su identidad como Daredevil, algo que le llevará a entrar en prisión a final de temporada, además de estar presente en uno de los hechos más relevantes en esta temporada.

DEJA DE LEER si quieres verla porque viene un PEDAZO DE SPOILER. 

La muerte de de Vanessa la mujer de Wilson y que desatará en él una ira incontrolable como ya nos ha demostrado en temporadas anteriores, pero en esta elevada a la máxima potencia. 

Con una media de episodios completamente alucinantes, con un reparto increíble a favor siempre de obra y con unas escenas de acción excelentemente filmadas. 

Esta segunda temporada de "Daredevil: Born Again" es más que disfrutable; no te puedes desenganchar aunque te plantees hacerlo.

Creo que el sacar un episodio por semana ha sido un acierto.

Deseando que llegue la tercera ¿y última temporada? Dios dirá. 

Podéis disfrutarla en Disney +

OVNIS: AVISTAMIENTOS EXTRAÑOS EN MADRID

SINOPSIS 

La Comunidad de Madrid es el centro neurálgico de la capital de España. En ella, miles de personas procedentes de todo el mundo toman la ciudad y sus alrededores como eje de sus nuevas vidas. Sin embargo, más allá del ritmo frenético y la vida urbana, existe una realidad menos visible que ha acompañado al territorio durante décadas, el avistamiento de OVNIS.

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

TÍTULO ORIGINAL: OVNIS: Avistamientos extraños en Madrid

DIRECCIÓN: Alberto Carpintero

GUION: Kiko Prada y Alberto Carpintero

DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA Y COLOR: Vladytsky

SONIDO DIRECTO: Mario G. De la Morena

MEZCLAS DE SONIDO: Javier Balmoral

EDICIÓN: Vladytsky

COORDINADORA DE PRODUCCIÓN: Elizabeth Anne Miller

JEFE DE PRODUCCIÓN: Carlos Solís

MÚSICA: Ana Ortiz Wienken

PRODUCIDO: Kiko Prada

PRODUCTORA: The Other Side Films SL

NACIONALIDAD: España

DURACIÓN: 82 minutos

AÑO: 2026

ONE PIECE - TEMPORADA 2

Monckey D. Luffy y su tripulación continuan su travesía en busca del tesoro conocido como One Piece.

Los miembros de la embarcación, en esta ocasión deberán atravesar los inconvenientes que les ha ocasionado su paso por Gran Line. 

En primera instancia enfrentándose a una gran nevada y posteriormente deberán luchar por el destino del Reino de Arabasta en el que destaca la princesa Vivi que posteriormente formará parte de esta particular embarcación.

A todo esto hay que sumar la presencia de los Baroque Works y lo que es más inquietante, la lucha contra los agentes de alto rango liderados por Mr. Zero. 

Y es que en la travesía de estos héroes no faltan peleas míticas a modo de batallas, en gran medida al final de la serie, sumadas a gigantes que llevan siglos enfrentados o unos últimos episodios en los que la presencia del villano Wapol tiene bastante que ver a la hora de marcar el destino de los personajes. 

Además, cabe destacar la presencia de un nuevo miembro de la tripulación de Chopper un pequeño reno que a raíz de comerse una de las frutas demoniacas cuenta incluso con tres evoluciones distintas, la tercera de ella a modo de reno peleón que llama poderosamente la atención.

Y es en Chopper donde se centra el mejor episodio de esta temporada en el que este precioso reno compartirá con el Dr. Hiriluk de los mejores momentos que nos ha dado esta serie hasta la fecha, concretamente el episodio siete de esta temporada es una joya

Con todo esta segunda temporada de "One Piece" nos ha servido para adentrarnos mas en las vidas y aventuras de estos característicos y carismáticos personajes de los que estoy deseando ver sus nuevas aventuras el año próximo.

Ya os contaré. 

EL DISTURBIO ETERNO

Nos situamos en la India, año 2013. 

En el estado de Uttar Pradesh surgieron unos disturbios conocidos como "los disturbios de Muzaffarnagar", derivados de los problemas de identidad y de territorio entre la población de hindús y musulmanes en la zona. 

Y es que el autor, Joe Sacco en este "El disturbio eterno" se adentra en la población de la zona y a modo de reportaje posteriormente trasladado a novela gráfica, bucea entre los implicados entre uno y otro bando las raíces de un conflicto que parece estar lejos de resolverse.

Para ponernos en contexto, en el estado de Uttar Pradesh existe una mayoría de población hindú que siempre ha convivido sin ningún problema con la musulmana, de hecho, se conocen que han existido amistades y cordialidad entre ambas facciones.

Los hindúes siendo mayoría conocida como Jatts han ejercido el poder siendo los propietarios de la mayoría de territorios, haciendo por así decirlo, de jefes, rol que asumió la comunidad musulmana sin ningún problema, generándose así armonía entre ambas poblaciones.

La cosa se empieza a torcer cuando por las calles de Uttar Pradesh comienzan a aparecer las primeras mujeres con burkas y similares debido a una facción musulmana que desconocían y que provoca el rechazo en esta comunidad. Más aún, cuando comienza a producirse lo que se denomina con yihad romántica instaurándose como rumor, pero que muchos hindúes creen como cierta.

Esto hace que los hindúes comiencen a clamar justicia por unos hechos no del todo probados y que desencadenarán en disturbios que hacen que personas que anteriormente convivían en paz lleguen a enfrentarse. 

Primera novela gráfica que leo de Joe Sacco y que realmente me ha encantado ya que me parece una manera muy inteligente de narrar unos hechos históricos y lo más interesante del autor es que no se posiciona de ningún lado si no, que maneja todas las variables, algo que siempre es interesante. 

Os la recomiendo.

ELI MARTÍN

Hoy toca despedirse de un tipo genial, excelente, de esos que dejan huella allá donde iba, Eli Martín. 

Quienes tuvimos la suerte de conocerle y pasar ratos con él sabíamos que la diversión estaba asegurada. 

Fan número uno de los Goonies tenía hasta copias en 35 mm de la película y disfrutaba del coleccionismo como el que más. 

De hecho, era uno de los socios de las tiendas Hobby Converters que están teniendo un éxito total en la zona de Malasaña y que se han hecho incluso con lo que era anteriormente la tienda de cómics Elektra.

Los mejores momentos que pude vivir con Eli, además de algunos días de fiesta por Madrid fue cuando nos juntábamos a ver películas. 

Una noche hicimos un doblete de "Troll 2" (Ídem - Claudio Fragasso (1990)) y el documental que cuanta la peripecia de aquel rodaje y la vida de sus protagonistas años después "Best worst movie" (Ídem - Michael Paul Stephenson (2009)).

Aquella noche de risas y diversión no puedo olvidar la receta especial de Marie Loufish la anfitriona de la fiesta creando la Troll-tilla con colorante verde. 

A nuestro universo de friquismo extremo se unió al poco tiempo la película "Hobgoblins" (Ídem - Rick Sloane (1988)) que Alberto Carpintero y un servidor encontramos en una tienda de DVD's y que rápidamente pusimos a circular entre nuestros amigos, entre ellos Eli.

Pero Eli y Marie Loufish fueron más allá y contactaron con Rick Sloane el director de la película por Facebook. 

En un primer lugar este se enfadó con nosotros porque decía que la copia de "Hobgoblins"no era original / legal (esto es una práctica habitual de algunas distribuidoras) pero Eli creó unos platos de los míticos personajes y se los hizo llegar, algo que calmó al bueno de Rick.

Con el paso de los años nos hemos ido encontrando. La última vez que le vi fue hace unos meses, a principios de este año cuando me pasé por una de las tiendas y compré un Funko.

Eli se aproximó a la chica de la caja y le dijo .- Kiko es amigo, hazle un descuento.

Y me hizo un descuento en el Funko. Ese solo es un pequeño detalle de lo buen tío que era.

Durante un tiempo (no sé si lo seguía haciendo) se dedicaba a grabar conciertos en las salas de Madrid, no pedía nada a cambio, solo ponerlos en su canal de Youtube.

Y ahora quiero contaros un hecho, que en ocasiones me sucede y que tiene que ver con Eli y que creo que he contado alguna vez por aquí. 

Creo que era el sábado y mientras subía vídeos a uno de mis canales de Youtube y repentinamente me acordé de Eli y de la anécdota que os he mencionado con anterioridad. 

A las pocas horas, Carpintero me escribió comunicándome su muerte. No me lo podía creer.

Quiero pensar que el bueno de Eli pasó a despedirse de mí. Así que más que con tristeza, prefiero recordarle una sonrisa, al igual que la suya que nunca se desprendía de su rostro amable.

Sin lugar a dudas se nos ha ido una persona única, de esas que dejan huella.

Te echaremos de menos querido Eli, descansa en paz.

EL MONSTRUO DE WHITE ROSES

La acción nos sitúa en Ohio a principios de los años noventa, concretamente en el año 1993.

Emily Dawson desaparece en extrañas circunstancias. 

Aparentemente, su desaparición causa conmoción entre los habitantes de la localidad en la que reside, pero a medida que avanzan los meses muchos opinan arbitrariamente de su forma de vivir y de relacionarse, tratándola de buscavidas o incluso de tener prácticas no excesivamente decorosas.

Pero nada más alejado de la realidad, Emily ha sido secuestrada por Harry Coleman, un zapatero introvertido del que nadie sospecharía que pudiese hacer algo así. 

En un sótano de su negocio, el hombre mantiene encerrada a Emily a la que ocultará bajo una rutina que por momentos llega a ser asfixiante para la joven, la cual, cree contar los días de su cautiverio de manera correcta, algo que Harry nunca le corroborará a pesar de saber que su cuenta es errónea.

A medida que pasan los días, las semanas y los meses, la relación de ambos personajes es cada vez más cercana a la par de distante, ya que Emily no entiende por qué Harry decide tenerla encerrada ya que ni siquiera tiene impulsos sexuales hacia ella.

Mientras, la esperanza de que la joven aparezca con vida se desvanece más y más a medida que pasa el tiempo. 

Brillante obra que podéis aún disfrutar en el Teatro Pavón de Madrid en la que Víctor Palmero y Lucía Diez interpretan a Harry Coleman y a Emily Dawson en una función que mezcla montaje audiovisual y sonoro combinado con la propuesta teatral.

Todo en ella funciona, desde las confesiones de la protagonista a una cámara de vídeo, pasando por un sótano perfectamente atrezzado, así como la incomodidad de ver recluida a Emily con unas cadenas o a Harry arreglando cuidadosamente los remiendos de los zapatos que posteriormente vende.

Mientras, sus dos protagonistas, nos hacen navegar por una travesía de emociones que transitan en la inmensidad de su pensamiento, como si de un océano inabarcable se tratase.

Porque sí, Emily tiene un problema el de la falta de libertad, pero Harry por su parte lleva intrínseco en él el no haberse podido liberar de su verdadero yo, ese que no le deja vivir. 

Aún podéis disfrutarla en el Teatro Pavón. Os la recomiendo fervientemente. 

AMARGA NAVIDAD

Hace años que Elsa dirigió una de esas películas denominadas de culto, según ella misma, es uno de esos títulos que poca gente ha visto pero que ciertos espectadores consideran una obra imperecedera. 

A fin de cuentas, ella considera que cuando una película es de culto en reglas generales se trata de una mala película. 

Desde hace un tiempo ha decidido que donde más cómoda se encuentra es haciendo publicidad, un refugio económico en donde no se muestra tan expuesta y que le da un buen estatus económico.

Convive con Bonifacio, un bombero que para sacarse un sobresueldo trabaja como stripper o boy, y al que conoce tras una de sus actuaciones. 

De un tiempo a esta parte Elsa, en un vacío existencial sufre constantes ataques de pánico que le impedirán continuar con su vida de una manera normal, al igual que los ataques de migraña que la dejan fuera de juego. 

En un viaje introspectivo, la cineasta decide trasladarse a la isla de Lanzarote a pasar unos días. Una vez allí, ha preferido no estar sola e invita en primera instancia a su amiga Patricia, que intenta mantener a flote una relación sentimental tortuosa (hijo mediante), para más tarde, una vez esta regresa a Madrid, invitar a Natalia, una amiga actriz y modelo con la que ha trabajado y tiene una conexión especial. 

Entre medias, vemos a Raúl Rosseti, un director de cine intentando hacer su nueva película tras años de viajes y bloqueo creativo. 

Con él su pareja Santi que le sirve de apoyo en sus crisis tanto existenciales como artísticas y su asistente personal, Mónica, la cual le ha pedido un receso tras décadas a su lado. 

Una vez concluida su colaboración, se produce un cisma entre Raúl y Mónica, al darse cuenta esta última que el cineasta cuenta en su guion su propia vida y por extensión la de Mónica enmascarada en los personajes de Elsa y Natalia. 

Nueva película de Pedro Almodóvar que transita en lugares comunes de sus anteriores filmes y que una vez más el elemento autobiográfico juega un factor determinante.

Vuelve a Chavela Vargas, vuelve al metacine y vuelve a contar su propia historia, bajo otro prisma, bajo otro marco de personajes pero a fin de cuentas, "Amarga Navidad" (Ídem - Pedro Almodóvar (2026)) es sin duda una película 100% Almodóvar, que no es poco. 

LA GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS

Yerai Cortés es una las figuras más representativas del flamenco actual. 

Su forma de tocar la guitarra y su embrujo, hacen que desde los músicos más tradicionales a los más vanguardistas caigan por partes iguales rendidos a sus pies. 

En una de sus actuaciones conoce a Antón Álvarez, también conocido como C. Tangana, quien le propondrá grabar un disco junto a él. 

Es durante ese proceso creativo, cuando Antón descubre un misterio familiar de la vida de Yerai y que conecta a su vez con su forma de tocar la guitarra. Es en ese instante en donde el proceso creativo transciende más allá de lo musical. 

Sensacional documental que le valió a C. Tangana el Goya a la Mejor película documental y que para quien escribe estas líneas, es sin duda alguna uno de los mejores trabajos en formato largometraje documental de los últimos años. 

Repleto de sentimientos, verdad y un amor a un personaje que ya no está presente de forma física, pero sí de manera de recuerdo y de sentimiento "La guitarra flamenca de Yerai Cortés" (Ídem - Antón Álvarez (2024)) es de por si unas historia enigmática y magnética que no te suelta durante sus noventa y un minutos de metraje. 

En el filme, vemos además, la relación de Yerai con los distintos personajes que le rodean, desde el propio C. Tangana pasando por su familia, unos padres separados que llevan años sin verse o la relación de ida y vuelta con Tania, su pareja que comparte nombre además con el familiar perdido y al que todos añoran.

Preciosa oda al flamenco y a la vida que en este caso van de la mano.  

DARK - TEMPORADA 2

Sin ningún género de dudas Jonas Kaynwald es el personaje más influyente en el universo "Dark".

Sin darse cuenta y sin que él lo sepa, es la persona que mayor responsabilidad tiene en esto de las líneas temporales y de cómo afectan las acciones de los implicados en esta línea temporal a afectada por un descubrimiento "La partícula De Dios".

Muy probablemente influenciados por este hecho real que supuestamente se desarrolló en el CERN situado en Suiza, esta serie se apoya en una paradoja temporal en donde los hechos se suceden cada treinta y tres años y en dónde cada vez se evitan una vez más detener los acontecimientos que si se cumplen serían fatales.

Porque de eso va la trama de "Dark" evitar el fin del mundo o de la existencia tal cual la conocemos que esto puede afectar al pasado, al presente y lo que nos dejó abierta la primera temporada, al futuro. 

Y es que para entender lo que sucede hay que fijarse bien en unos personajes qué medida que pasan los periodos de tiempo van cambiando de aspecto (algo lógico) pero que puede por momentos desconcertar. 

Pese a este hecho, la serie en esta segunda temporada se deja ver igual de bien que la anterior y aunque no cuenta con el factor sorpresa de su primera entrega, sí mantiene de manera sólida las conexiones, las tramas y las subtramas que nos hace estar pendientes en todo momento de lo que acontece.

Interesante a su vez es el Jonas del futuro, representado por Adam quien intenta engañar a Jonas para que repita los hechos que le favorecen y que el joven intenta evitar. 

Con un final brutal, estoy deseoso de disfrutar de la tercera temporada, ya os iré contando. 

FLORES PARA ANTONIO

Sin ningún género de dudas, Antonio Flores es uno de los artistas más influyentes de la música pop española de finales del Siglo XX.

No únicamente como cantante, si no también como compositor. 

Con una vida atormentada ligada igualmente a su talento, Antonio Flores logró convertir su música en algo propio y que marcó la banda sonora de muchos jóvenes de su época. 

"Flores para Antonio" (Ídem - Isaki Lacuesta y Elena Molina (2025)) cuenta a través de la mirada de su hija Alba Flores la figura de un artista único e irrepetible. 

Apoyándose en entrevistas, imágenes de archivo y anécdotas familiares, el documental fluye de una manera hermosa que nos hace identificarnos con un dolor que aún sigue latente en la familia Flores. 

Este filme es una preciosa declaración de amor y de intenciones la de sus dos realizadores Isaki Lacuesta y Elena Molina quienes no intervienen en la narración como entrevistadores pero que sí trabajan desde la distancia dejando  los testimonios de la familia como mediación y puente para contarnos la trayectoria y la vida de un artista único.

Podéis disfrutar del documental en Movistar Plus.

ESTAMOS MUERTOS... ¿O QUÉ?

Los Ángeles, California. Finales de los años ochenta. 

Una banda de atracadores de joyerías se hace popular en la ciudad. Su característica principal, es que parecen ser inmunes a los impactos de bala.

Dos agentes de policía, Roger y Doug siguen de cerca la pista de estos extraños atracadores de los que poco se sabe. 

Tras varias pesquisas, terminan dando con un laboratorio en el que descubren que dichos atracadores son muertos resucitados (aka zombies) que tienen la posibilidad de vivir unas 24 horas. 

Durante la incursión que realizan al laboratorio Roger muere y Doug no duda en resucitar a su compañero. 

Pronto, Roger comenzará a notar sus efectos y su piel se caerá, el color de su color cambiará pero está dispuesto a descubrir quién está detrás de este embrollo.

Entre medias, experimentos fallidos, mutantes que bien podrían perfectamente pertenecer a una película de terror y todo ello aderezado con puntos de comedia.

Así es "Estamos muertos...¿o qué? ("Dead Heat" - Mark Goldblatt (1988)) una de esas películas que decoraban las estanterías de los videoclubs de la época y que es de visionado obligado para los amantes del cine de aquellos tiempos.

Con unos efectos especiales bastante logrados y bajo la dirección del editor Mark Goldblatt que debutaba detrás de las cámaras, el filme es un emblema en donde destacaban las interpretaciones de sus dos protagonistas, los carismáticos Treat Williams y Joe Piscopo a los que acompañan en roles secundarios Lindsay Frost y Vicent Price con un breve pero interesante papel. 

Por el momento, la podéis disfrutar en Prime Video.

POSTURISMO

"Posturismo" cuenta la historia de tres tipos cualquiera que vivieron el pleno apogeo del Madrid de las vanguardias en donde ilustres escritores, poetas, ensayistas, pintores y cineastas convivían en un ecosistema que les hacía pertenecer a una clase privilegiada. 

Porque bien es sabido, que no es lo mismo ser que aparentar o hacer creer que sabes, que prácticamente es lo mismo que no tener ni idea de lo que uno habla. 

Los protagonistas de esta historia Jimeno, Serafín y Mauricio son de estos últimos, tipos que quieren pertenecer a un mundo del cual no forman parte pero al que intentan aspirar.

Es en ese afán por destacar cuando crean un movimiento, el urismo, que pronto comenzará a sonar en las tertulias y en los grupos intelectuales.

Sin embargo, el urismo no es un movimiento como otro cualquiera, posee un decálogo que hay que cumplir y que no está al alcance de todos los que quieren aspirar a formar parte de dicho movimiento.

Así que nuestros tres protagonistas comienzan a formar parte de círculos, de cenas, de lugares exclusivos a los que nunca hubiesen imaginado poder acceder, y eso, que solo han hecho cada uno en una de sus artes obras mediocres que como tantas otras cosas pronto pasarán de moda.

No cabe duda, que "Posturismo" es un reflejo de la sociedad actual pero llevada al Madrid de inicios del Siglo XX.

Los autores intelectuales de esta historia Pérez y Pazos, no dudan apoyarse en hechos históricos para sazonar como buenos cocineros su narración (excelentes son los recesos con las páginas emulando al Heraldo), al igual que a personajes históricos que deambulan entre sus páginas. 

Bajo la pluma de Tomeu Pinya, que ilustra maravillosamente el inventario de los ideólogos de esta historia, "Posturismo" se convierte una vez leído en un reflejo de la sociedad actual, que como representa en el último pasaje del Tebeo (así quieren se le denomine según sus autores), es un hecho cíclico, porque el aparentar, quizás no sea un mal endémico patrio sino universal. 

RAY BRENNAN - EL JUEGO DEL LADRÓN DE ARTE

Ray Brennan es un veterano policía, que trabaja para el departamento destinado a la lucha del crimen organizado por medio de la Interpol. 

Es afamado en su trabajo por sus métodos precisos y por su buen hacer. 

Desde 2020 sigue la pista de un ladrón de arte desde que fueron sustraídos varios cuadros de afamados pintores como Van Gogh o Bendall sin obtener ninguna respuesta sobre su paradero.

Mediante un viaje que le llevará por distintas partes del mundo y acompañado por la agente Lucía Montes Brennan, intentará resolver una trama que se vuelve a repetir años después, cuando otros dos cuadros desaparecen de la conocida casa de subastas Sotheby's, situada en Londres. 

Con una narrativa ágil y que nos traslada a diferentes escenarios, el autor de la obra Rubén del Pino nos sumerge en una narrativa que bien puede recordar a las grandes novelas y películas de espías que llenaron kilos de literatura y kilómetros de metraje en los años sesenta y setenta del pasado Siglo XX.

Si bien, por momentos, puede incluso recordarnos en cierta medida también por su narrativa a escritos de Agatha Christie; el protagonista de esta historia, Ray Brennan bien podría ser un Poirot, o por momentos un personaje creado bajo la pluma de Raymond Chandler, aunque sin los excesos a los que atribuía el escritor oriundo de Chicago. 

"Ray Brennan - El juego del ladrón de arte" se presta a que tengamos una saga de este arduo investigador, que muy probablemente tenga en mente su autor, así como barajar la posibilidad de llevar sus andanzas a la gran pantalla, el texto se presta a ello, de eso no cabe duda. 

Excelentemente documentada y tratada, es una lectura entretenida que deja además un poso de conocimiento al hablarnos de las pinturas sustraídas ¿qué más se puede pedir? 

EL ASESINO DE TIK TOK

Esther es una mujer con una vida emocional bastante inestable, debido a que siempre le ha gustado vivir sin ataduras y en libertad. 

Con una existencia casi nómada, decide tras pasar una temporada en un trabajo que debe de abandonar por motivos laborales en un albergue.

Una vez allí, conoce a un ex convicto José Jurado Montilla, más conocido como "Dinamita Montilla" quien se ha pasado varios años en prisión y que ahora es popular por subir de manera constante vídeos a Tik Tok de sus andanzas por distintos puntos de España.

Esther comienza a tener una relación de amistad con este hasta que finalmente, desaparece.

Todo indica que Dinamita Montilla debe de saber algo de la desalación de Esther pero faltan pruebas que lo inculpen de manera directa.

Es entonces cuando la familia acudirá a la policía para intentar saber el paradero de la mujer.

Excelente documental de Netflix sobre este serial killer español (sí, en España también los tenemos) y que se cuenta en una mini serie de dos episodios, muy bien documentada y cuya ejecución se apoya en gran medida en las grabaciones de Montilla.

Ese afán narcisista de contar todo aquello que le rodeaba y su exposición ante los medios, de hecho, sirvió a la policía para dar con las pesquisas de un caso que aunque pareciese claro había que obtener pruebas para poder resolverlo. 

Me ha gustado el dinamismo del documental y nada tiene que envidiar a otros docu crimes que podemos ver tanto en esta como en otras plataformas. 

Bien editado y contado, os lo recomiendo.

STRANGER THINGS - TEMPORADA 5

En la cuarta temporada de "Stranger Things" nos quedamos con un Vecna muy fortalecido que tenía entre otras cosas atrapada a Max y con el grupo de amigos más en problemas que nunca.

A esto, hay que sumar que el Upside down cada vez agarra mayor relevancia y que es muy probable que esta otra realidad pueda engullir a lo que se conoce como mundo real. 

El gobierno, por su parte, parece haber querido que esto suceda y fija su empeño entre una cosa y otra en boicotear los planes del grupo de adolescentes (como pasa el tiempo, ya no son niños) para que no consigan evitarlo. 

Además, obviando la trama principal de la serie, tenemos que hablar de otras como los problemas de identidad sexual de Will o como Hooper y Joyce parece que nunca se han dejado de querer o al contrario Nancy y Jonathan que piensan que lo mejor es dejarlo, ni siquiera darse un tiempo.

Todo parece encajar en este cocktail, mientras parece ser, que el mundo se acaba o al menos está próximo a hacerlo. 

Quinta temporada de una de las series más exitosas de Netflix, que no cierra con la contundencia de sus predecesoras y que quizás se extienda en exceso en la duración de sus episodios, que por desgracia llegan a un punto que quizás esperábamos. 

Para los amantes de esta serie puede que cumpla su cometido, así que como digo muchas veces, lo peor es que nunca se hubiese hecho, así que con eso me quedo. 

Hay quienes piensan que podría haber durado más, a quien escribe estas líneas, sin embargo, le parece que como punto final (digamos a parte) está perfecto, teniendo en cuenta que quizás en quince o veinte años puede ser positivo retomarla, no lo sé, lo dejo caer. 

El cierre (SPOILER) con una nueva generación de niños y niñas que puedan ser los futuros héroes en realidad es circular e interesante.

Si la veis empezado, debéis terminarla por completismo. (Para esas cosas soy un poco maniático, así es).

COMO CABRAS

En el mundo del Rugebol suele estar dominado por animales de gran tamaño que se pelean entre si, en este deporte que combina varias especialidades pero que está más próximo al boxeo que a cualquier otro tipo de deporte que conozcamos.

Will es una cabra que sueña con competir en este deporte pero sus condiciones físicas le condicionan a dar el salto a la élite.

La pequeña cabra malvive en un piso que reúne a penas unas condiciones dignas de habitabilidad y lucha día a día por conseguir dinero para sobrevivir. 

Así que de vez en cuando se juega lo que tiene en partidas callejeras de baloncesto. 

Es en una de esas partidas cuando humillará a un animal mucho mayor que él haciéndose viral gracias a los vídeos difundidos en internet.

Esto hará que la agente de un equipo en horas bajas le contrate dando así, el salto a la liga profesional. 

Algo que choca a los miembros del equipo, quienes estaban pidiendo un refuerzo, pero no un animal tan pequeño y que aparentemente no reúne las condiciones para competir. 

En gran medida, Jett Filmore la jugadora franquicia del equipo y en la que se basa la campaña de marketing del club.

Filmore verá en Will un escollo a la hora de ganar títulos, pero el buen hacer de la cabra hará que pronto se gane el favor no solo de la estrella del conjunto, si no también del público. 

Divertida e intensa película para niños "Como cabras" ("Goat" - Tyree Riley y Adam Rosette (2026)) y digo intensa porque está realizada de tal forma que no paran de suceder acontecimientos.

Recursos narrativos que recuerdan a Tik Tok o los partidos de la NBA hacen que la película sea un continuado cúmulo de estímulos. 

Para un señor mayor como empiezo a ser yo, quizás eso sea en ocasiones demasiado abrumador, pero entiendo que guste a los más pequeños de la casa.

Aún en cines. 

LA VECINA PERFECTA

Nos situamos en un pueblecito de Florida. 

En él, todos viven sus vidas de la manera más alegre posible sin interrumpir la vida de los vecinos. 

Los niños corren por las calles, las personas van y vuelven de sus trabajos y la policía poco tiene que hacer en esas zonas vecinales en las que aparentemente nunca pasa nada. 

Entre los vecinos del lugar se encuentra una mujer soltera, amargada a la que parece que todo le molesta. Su nombre Susan Lorincz. 

La mujer llama constantemente a la policía quejándose de los niños, los cuales invaden su jardín (cosa que no es cierta porque se trata de un espacio comunitario) y que entre otras cosas no la dejan descansar. 

Poco a poco Lorincz va ganándose más la enemistad de sus vecinos con los que tiene trifulca prácticamente a diario. 

Como era de esperar, la cosa no termina bien. 

Excelente documental, donde la narrativa del filme reside en gran medida en las cámaras que llevan incorporadas los agentes de policía durante las horas de servicio y que graban tanto de imagen como de vídeo todo con una calidad impresionante. 

Debido a la temporalidad de estas grabaciones, podemos hacernos un esquema de como se fueron desarrollando los acontecimientos, completando estos hechos con las grabaciones de los interrogatorios policiales y sumando finalmente los vídeos relacionados con el juicio.

"La vecina perfecta" ("The perfect neighbor" - Geeta Gandbhir (2025)) el pasado 2025 fue uno de los documentales más exitosos del pasado año en Netflix que además supuso para este la nominación al Oscar al Mejor Documental aunque finalmente no se hiciese con la estatuilla. 

Desgarrador y bien planteado "La vecina perfecta" cumple a la perfección de ser uno de esos documentales que te tienen atrapado hasta el final. 

TORRENTE PRESIDENTE

Han pasado doce años desde las últimas andanzas de José Luis Torrente, el excéntrico ex policía de dudosos métodos y con cuestionables aficiones. 

Su vida ha transcurrido con normalidad (dentro de lo que cabe) y no ha dejado de rodearse de los suyos. 

Estando en el bar de su amigo Antoñito, Torrente da un discurso  sobre la actualidad española que llama la atención de dos miembros de NOX, un partido conservador que reclama a personajes de su perfil para incluir en sus filas.

Así que el ex policía, acepta la propuesta de acudir a un encuentro del partido donde conocerá a su máximo representante Jacobo Carrascal.

Pasan los días y accidentalmente debido al consumo excesivo de viagra, Carrascal sufrirá un infarto, momento que aprovechará Torrente para participar en un programa televisivo convirtiéndose improvisadamente en una figura mediática.

Aprovechando la ausencia de Carrascal, se postulará como candidato número uno a la presidencia del gobierno sin que nadie pueda frenarlo utilizando su particular simpatía. 

Sexta entrega de la saga Torrente que despliega no solo un argumento muy acorde a nuestros tiempos (como lo lleva siendo a lo largo de la saga), si no también que aprovecha para meter a rostros conocidos de anteriores entregas, además de nuevos personajes que hacen de la película un festín de rostros propios de la televisión y de las redes sociales. 

La película de hora y cuarenta y dos minutos de duración es un no parar no solo de cameos, sino también de gags tan dispares y surrealistas que no puedes parar de reír. 

A su vez, introduce secuencias de acción bien logradas al igual que las otras partes del mundo torrentiano.

"Torrente presidente" (Ídem - Santiago Segura (2026)) ya es el éxito en taquilla más fuerte en España desde 2018 y al momento de escribir estas líneas ha recaudado 21,5 millones de Euros y se espera que supere los 30 millones al terminar su periplo en cines superando los 22,1 millones que hizo la segunda entrega, hasta el momento la más exitosa de todas. 

Cine comercial, necesario para crear industria, algo que nos viene estupendamente a nuestro cine.

MARTY SUPREME

Marty Mauser es un tipo que vive por y para el ping pong. Un deporte que a primera instancia no le proporciona ningún beneficio económico, pero que al menos, sí le abre las puertas a al menos intentarlo.

Es por ello, que Marty logra clasificarse para el campeonato mundial de este deporte representando a Estados Unidos. 

Pero su vida no siempre está ligada a los tableros de este deporte. Trabaja vendiendo zapatos en la tienda de su tío, vive aún con su madre y tiene una relación por así decirlo (amorosa) con Rachel Mizler, a la que conoce desde la infancia.

Rachel está colada por él, pero es una mujer casada, algo que impedirá que ambos den el siguiente paso. 

En su viaje al campeonato mundial, Marty, por su parte conocerá a la actriz Kay Stone, una estrella de cine prácticamente retira y que mantiene un matrimonio con Murray Norkin un filántropo propietario de una empresa de plumas y bolígrafos. 

Pronto, Marty comienza a tener una aventura con la actriz, mientras por otro lado intentará persuadir al marido de esta para poder sacar una tajada económica. 

Todo se complica para Marty en su regreso a Estados Unidos. Ha perdido el campeonato con su rival directo, el adversario japonés, su tío intenta por la fuerza que vuelva a trabajar a la zapatería, su madre reniega de él y Rachel está embarazada. 

Esto hará que Marty tome malas decisiones y debido a su incoherencia a la hora de gastar ha contraído una deuda que de no ser paliada le obligará a renunciar a la siguiente edición del campeonato mundial.

Así que aunque no lo quiera a de volver a pedirle el favor Murray para que le patrocine a pesar de haberle negado esa colaboración en primera instancia.

Excelente película de Josh Safdie que dirige en solitario y que sin lugar a dudas destaca un excelente Timothée Chálamet como Marty Supreme. 

Basada libremente en la biografía del excéntrico jugador de ping pong Marty Reisman, los artífices del guion Josh Safdie y Ronald Brostein agarran prestadas ciertas anécdotas de este personaje como su paso por los Harlem Globbetrotters, su excéntrico modo de jugar, o su vestimenta.

Para mi gusto, esta película por su ritmo trepidante e interpretaciones era mi favorita en la última ceremonia de los Oscars pero se fue de vacío, cosas que pasan. 

Aún continúa en cines, así que si podéis aprovechad.

WONDER MAN

Simon Williams es un actor que lleva años intentando hacerse un hueco en el mundo de la interpretación. 

Pasa su vida de casting en casting en la búsqueda de esa oportunidad que tanto ansía. Mientras, su representante intenta conseguirle papeles episódicos en series o participaciones en spots publicitarios. 

Tras pasar distintas pruebas, consigue una pequeña intervención en la popular "American Horror Story" en donde interpretará a un personaje que muere en la única escena que tiene.

Simon, habla con la directora y le da mil vueltas al personaje, haciendo cambiar las luces, el atrezo y u sinfín de elementos. Da problemas en una pequeña participación, algo que nadie haría.

Así que sobre la marcha provoca que su escena se elimine. Le echan si remisión. 

Janelle, su presentante, no dudará tras este echo echarle una reprimenda. Ella sabe que Simon es un actor increíble pero deberá controlar sus actos si quiere hacerse un hueco en la profesión. 

Mientras, vemos aparecer en escena a Trevor Slattery, más conocido como El Mandarín quien se encuentra recluido en prisión debido a sus actos del pasado. 

Trevor recibe la visita inesperada del agente Cleary que le insta espiar a Simon Williams a cambio de su libertad. 

El motivo de espiar a Simon no es otro, que el gobierno sospecha que el actor es un mutante que lucha por preservar sus poderes, algo que Trevor debe descubrir. 

Así que el anteriormente conocido cómo El Mandarín tejerá un plan para ganarse la confianza y la amistad de Simon. 

Esto hará entre otras cosas que Williams quiera participar en el casting de la película dedicada a Wonder Man, de la cual se realizará un remake basado en la antigua serie de televisión y dirigida por el oscarizado director Von Kovak.

Maravillosa mini serie de Marvel Studios que habla no sólo de una historia súper heroica sino también de los engranajes del mundo del cine y de lo duro que es hacerse un hueco en la industria. 

También, es una Buddy movie maravillosa donde el guion está al servicio de los dos protagonistas Simon Williams y Trevor Stanley interpretados por Yahya Abdul-Mateen II y Ben Kingsley quienes ofrecen unas de las mejores duplas que ha creado Marvel en su apartado televisivo. 

Y es que volviendo a Yahya Abdul-Mateen II no se trata de su primera incursión superheróica ya que en el pasado interpretó al Dr. Manhattan en la excelente serie "Watchmen"(Ídem - Varios directores (2019)) para HBO.

Centrándonos de nuevo en "Wonder Man", interesantes son a su vez, que los episodios sean tan condensados y que entendamos el por qué de sus destinos. 

Sin duda, estamos ante la presentación del mundo mutante de una manera encubierta a modo del soft reboot del que tanto se está hablando. Así que soy de los que opina que este será uno de los personajes de los que se quedarán.

No puedo terminar esta entrada sin mencionar el episodio 4 dedicado a Doorman a modo de flashback, sin duda, una obra de arte.

Como siempre, podeis disfrutar de esta serie Marvel en Disney +

HOPPERS

Mabel es una niña que desde muy pequeña siente un apego especial hacia todo aquello relacionado con la naturaleza y su entorno, algo que le inculcó su abuela.

Tras la pérdida de esta, la joven se ve aún más motivada por las causas que ella considera justas. Entre ellas, se encuentra evitar la demolición de un pantano en beneficio de una carretera que favorecerá el tránsito de los humanos pero qué hará que los animales abandonen el lugar. 

Adentrándose en las entrañas de la universidad, Mabel descubrirá el denominado proyecto "Hoppers", un programa que mediante un avance tecnológico traslada la conciencia humana a una de un robot con apariencia animal pudiendo así entender el lenguaje de estos y entender lo que es su vida en general. 

Como era de esperar, Mabel traslada su conciencia a uno de los robots para así adentrarse con los castores, los únicos que pueden salvar el embalse. 

"Hoppers" (Ídem - Daniel Chong (2026)) es sin duda alguna una película con un alegato animalista bastante interesante y que hace a su vez de elemento para entender la importancia del mundo animal en un ecosistema cada vez más perpetrado por el ser humano. 

Se trata de un filme bonito, donde lo importante son los valores como la amistad y la superación personal, valores por otro lado muy vinculados al mundo de la animación tradicional. 

Argumentalmente me parece bastante interesante y quizás cabe la posibilidad (aún es pronto para decirlo) que sea una de las películas de animación del año. 

Ahí lo dejo.

Una vez más, otro gran producto Disney - Pixar. Aún la podéis disfrutar en cines.

EL ESTAFADOR DEL AMOR

"El estafador del amor" ("L'estafador de l'amor" - Simó Andreu y Laura Rosel (2025)) cuenta la historia del popular Albert Cavallé, un chico guapo y aparentemente bien posicionado que utilizaba sus dotes amatorias para robar a distintas mujeres.

Su modus operendi no era otro que crearse distintos perfiles en redes sociales de contactos para así llamar la atención de distintas mujeres que veían en él una posible pareja. 

Su apariencia de seductor y de chico ejemplar, hacía que muchas callasen rendidas a sus pies sin tener que hacer mucho esfuerzo. 

Pasado un tiempo, cuando Albert sacaba lo que quería de ellas las iba dejando poco a poco la relación.

La cosa se complicó para una de ellas cuando descubrió que al tener una relación formal con él y tras irse a vivir juntos no solo descubrió que le era infiel si no que había liquidado todas sus cuentas, le pidió créditos y tarjetas a su nombre además de aprovecharse de ella. 

Este caso y una demanda común le llevaron a juicio y a posibles condenas que el joven catalán esquivó una y otra vez hasta llegar a este último caso en donde se le llegaron a reclamar hasta 70.000€

Es entonces cuando Albert comienza a frecuentar distintos programas televisivos proclamando su inocencia y ganándose en parte el favor de los medios informativos y del público. Lo cual, hizo esto aun más complicado para sus víctimas.

Interesante mini serie de producción catalana que refleja una de las mayores estafas de internet, la conocida como estafa romántica en la que muchos usuarios han caído en alguna ocasión, más aun si se encuentran en estados de ánimos bajos o de depresión. 

Hay que verlo sobretodo si uno se encuentra solo pasado una edad y puede amarrarse a cualquier persona que se le acerque aunque sea por un poco de atención. 

ANELEH

 

SINOPSIS

ANA ESTÁ DISPUESTA A TODO PARA PROTEGER A ANELEH, SU HIJA DE DIEZ AÑOS, EN UN MUNDO PLAGADO DE PELIGROS ZOMBIES.

FICHA TÉCNICA:

TÍTULO ORIGINAL: ANELEH

DIRECCIÓN: CARLOS GRAU

GUION: CARLOS GRAU Y VICTOR CONDE

INTÉRPRETES: CANDELA SERRAT, LUCÍA GONZÁLEZ, ÁNGEL SOLO

DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA: ESTEFANÍA SERRANO

MONTAJE: ENEKO LÓPEZ

AYUDANTE DE DIRECCIÓN: SERGIO MORCILLO

DIRECCIÓN DE ARTE: JAVIER SÁNCHEZ

SONIDO: MARC PALMER

PRODUCCIÓN EJECUTIVA: CARLOS SOLÍS Y KIKO PRADA

PRODUCIDO POR: KIKO PRADA, CARLOS SOLÍS Y JAVI PRADA

PRODUCTORAS: ETTERNIA PRODUCTIONS, WILLOW PICTURES, LA PALOMITERA.

AÑO: 2026

DURACIÓN: 20 MINUTOS

THE SLEEPER. EL CARAVAGGIO PERDIDO

Muchas veces hemos escuchado esa leyenda del típico cuadro que se vendió en el rastro de Madrid por unas pocas pesetas y que años después se descubrió que era un Goya, un Velázquez e incluso un Picasso. 

"The Sleeper. El Caravaggio Perdido" (Ídem - Álvaro Longoria (2025)) cuenta la historia de uno de esos cuadros.

Y es que durante décadas un cuadro pasó colgado en el salón de una casa familiar sin que ni sus propietarios le diesen cuenta de lo que tenían, así como los familiares más directos.

Es entonces cuando en una reforma de la casa familiar  queriendo quitarse trastos deciden llevar la pintura a una casa de subastas marcando un precio de salida de 1500€

Una vez publicada la obra en la web de la casa de subastas, comenzó a desatarse la locura ya que para muchos que veían la obra era sin duda alguna una pintura perdida de Caravaggio. 

Tanto fue así, que incluso un particular llegó a ofrecer 20 millones de Euros por una obra que aún se encontraba sin tasar. 

Memorable documental dirigido por Álvaro Longoria en el que encontramos una narración maravillosa y bajo un pulso que nos recuerda a las mejores producciones de Netflix o plataformas similares. 

Todo funciona, los testimonios de los familiares propietarios del cuadro, los tasadores, los restauradores, los abogados y todo ello llevado a una resolución final que nos deja con tanto igual incógnita del origen de un cuadro perdido durante décadas. 

Este documental demuestra lo buenos que somos también en este formato cada vez más demandado por el gran público. 

Estuvo nominado al Goya, una pena que no se lo llevase pero este año la cosa estaba muy complicada.