domingo, 18 de octubre de 2026

PASTORIS


Tiempos de post guerra.

Domingo es un antiguo combatiente que se le ha dado por muerto en la cruenta Guerra Civil española.
Han pasado varios años y su familia, incluso ha dado su existencia por perdida, llevando, incluso una nueva vida.

Una vez en el pueblo, Domingo se ve en la necesidad para encontrar trabajo y así ganarse un sustento y ayudar a su familia. 
Es entonces cuando acepta el llevar un rebaño de ovejas desde Salamanca a los pastos invernizos de Extremadura.

Durante este arduo viaje, Domingo descubrirá los sinsabores de un viaje que le llevará a pasar situaciones extremas acompañado de su perro, el cual se convertirá en un compañero inagotable de fatigas.

Entretenida y arriesgada película "Pastoris" (Ídem - Pablo Moreno (2024)) en la cabe destacar un filme de acción - rural hecho con mimo, tiento y que no por ser carente de medios está descuidado, de hecho, todo se vuelve a favor de obra a medida que pasan los minutos.

Cabe destacar, la interpretación de su protagonista Sergio Cardoso, quien sostiene el filme tanto física como interpretativamente con un templanza que ya le gustaría a muchos actores.

Por otro lado, las intervenciones de Laura Contreras, Assumpta Serna y Antonio Reyes completan un reparto sólido de una película que deja con ganas de más. 

Deseando ver más entregas de estas películas de pastores. 

sábado, 17 de octubre de 2026

ANTONIO SANTAELLA: QUE ME QUITEN LO BAILAO

 



Sinopsis:

Antonio Santaella: que me quiten lo bailao recupera la vida de un bailaor granadino que llevó el flamenco desde la Vega de Granada hasta los

escenarios de medio mundo. Nacido en Valderrubio, en la misma raíz geográfica y emocional de Federico García Lorca, Antonio creció marcado por

una tierra atravesada por la belleza, la pérdida y la memoria.


Ficha Técnica:

Dirección y guion: Carlos Solís
DOP, Montaje y Etalonaje: Estefanía Serrano
Segundo operador: Bernat Verdera, 
Con las intervenciones de: Antonio Santaella, Eduardo Ortiz Villén, Jossette Reilly y José Eduardo Santiago.
Dirección de producción: Carlos Solís
Maquillaje: Teresa Cañadas
Sonido Directo: Pedro Ramírez Pe
Mezclas: Javier Balmoral
Música: Ana ortiz Wienken
Producido por: Kiko Prada
Productora: Etternia Productions SL
Nacionalidad: España
Año:2026
Duración: 108 minutos

martes, 13 de octubre de 2026

FUERZA 7


Matt Logan es un veterano de Vietnam que pasa sus días tras su travesía en el ejército dando clases de artes marciales.

Su vida es un tanto peculiar, puesto que ha adoptado a un niño que quedó huérfano años atrás.

Ese niño ya es un adolescente y sueña con ser campeón del mundo en kárate.

Matt, entre sus otras ocupaciones está la de dar clases de artes marciales a los miembros de la policía encargados del área de narcóticos. 

Esto cae en conocimiento de las bandas criminales que trapichean con la heroína.
Es entonces cuando la venganza de estas organizaciones es mayor de lo que nadie podría esperar.

Raptan al hijo de Matt y lo asesinan haciendo creer que era consumidor de heroína.

Esto provocaré en él un afán de venganza que no tardará en poner en marcha, mientras los agentes de policía intentarán que no cometa ninguna locura.

Interesante esta "Fuerza 7" ("A force of one" - Paul Aaron (1979)) que cuenta con ciertos aciertos dignos de reseñar como son las peleas de boxeo y distintas coreografías que firman Chuck Norris como su hermano Aaron que años después se convertiría en director de algunos de los mayores éxitos de Chuck.

También, cabe destacar la presencia de Jennifer O'Neill antes de convertirse en icono del fantástico gracias a David Cronenberg que aquí ejerce el papel de policía y chica de la película.

Sinceramente, me ha parecido un título acertado dentro de la filmografía de Chuck Norris, entretenida y agradecida como muchas de las películas de finales de los años 70 e inicios de los años 80 del pasado Siglo XX. 

lunes, 12 de octubre de 2026

LAS CHICAS GILMORE - TEMPORADA 1


Lorelai y Rory son madre e hija.

La matriarca trabaja como directora de un hotel, mientras que Rory pelea por sacar buenas calificaciones para poder acudir a una prestigiosa universidad. 

Lorelai fue madre siendo muy joven y soltera, algo que la distanció de sus padres, Emily y Richard quienes poseen una privilegiada posición dentro de su entorno social.

El desliz de su única hija y el nacimiento de Rory hicieron que la familia se distanciase.

Por su lado, madre e hija han tenido que vivir baja la ausencia del progenitor y llevándose lo mejor posible entre ellas, teniendo por momentos una relación que se aproxima más a la de dos amigas más que a la de madre e hija.

Dentro de la pequeña población en la que viven hay un restaurante regentado por Luke, un hombre de pueblo pero con un encanto especial que siente cierta atracción ante Lorelai aunque no se atreva a expresar lo que realmente siente.

Por su parte, Lorelai tendrá sus citas y busca alguien con quien pasar su vida. 

En ese momento es cuando se cruza en su camino Max Medina, el profesor de historia de Rory con el comenzará un romance algo que removerá a Luke aunque no sea capaz de reconocerlo.

Pero no es solo la madre la que se abre al amor. Rory por su parte comenzará a salir con Dean, un chico responsable que trabaja como reponedor en una tienda de ultramarinos. 

Como son cosas de la edad, entre los dos jóvenes habrá malentendidos y tendrás sus vaivenes pero que finalmente tendrán su reconciliación y parece que planes de futuro.

Después está el universo relacionado con el hotel donde trabaja Lorelai, en donde podemos encontrar al carismático Michel o a Sookie, la chef y mejor amiga de Lorelai que suele hablar más de la cuenta.

También en este caracaterístico pueblo nos topamos con Kirk, que no sabemos realmente a lo que se dedica, pero que siempre está de un lado a otro intentando solucionar mil y un problemas.

Entrañable serie esta de "Las chicas Gilmore" ("Gilmore Girls" - Varios directores (2000-2007)) que es fabulosa para ver en familia.

Relaciones humanas, puntos de comedia, de drama (existenciales y muy blancos en muchos casos) que hacen empatizar con el espectador en muchos aspectos.

Creo que son necesarias series como estas para ponernos en un lugar, el de las protagonistas que a pesar de aparentar ser fuertes poseen alguna que otra debilidad y eso es lo bonito, que es una serie bastante humana, algo que se agradece en los tiempos que corren. 

Está completa en varias plataformas. 

jueves, 8 de octubre de 2026

TOGETHER


Tim y Millie son una pareja estable que lleva mucho tiempo junta.

Tanto es así, que necesitan un golpe de aire fresco para que la cosa vuelva a funcionar, con lo que se plantean alejarse del mundanal ruido y quizás hacer una nueva vida en el campo. 

Como es de esperar en este tipo de circunstancias, las cosas no van tan bien como parecen, y a pesar de querer empezar de cero y que la cosa fluya, parece que ambos viven en un conflicto constante que a penas les deja avanzar. 

Sin esperarlo, la pareja terminará en una fosa en mitad del bosque en una de sus escapadas campestres.  

Una vez allí, beberán del agua que emana el pozo de donde se encuentran.

Poco a poco, el agua que han bebido provocará en ellos un extraño efecto que les hará estar pegados el uno al otro.

Interesante y entretenida propuesta la de "Together" (Ídem - Michael Shanks (2025)) y que juega como punto a favor contar de pareja protagonista con una pareja real, la formada por Alison Brie y Dave Franco.

El filme, juega con una atmósfera más que interesante que va a favor de la trama, la cual se va enrevesando en contra de los personajes y a favor del espectador que sí es conocedor de lo que le sucede a los personajes, mientras que ellos son desconocedores de lo que les sucede.

A la hora de plantear una película, están las tramas en las que vamos descubriendo lo que acontece a la vez que el espectador y hay otras como esta, en el que el espectador sabe más que lo que los personajes son conocedores y en este caso, ese planteamiento es acertado ya que juega a favor de la narración. 

Buena película para los amantes del género, de las destacadas del 2025.

domingo, 4 de octubre de 2026

LO INVISIBLE

 



Sinopsis: 
Carmen llega al instituto convencida que su hijo ha sido víctima de una agresión.
Allí descubre que es él el agresor.
Lo que comienza como un delito de odio abre una grieta en su familia y deja al descubierto secretos que llevan años ocultos.

Dirección y Guion: Lara Martorell
Intérpretes: Lara Martorell, Antonio Reyes, David Hernández, Bernard Bullen, Yaiza González
Dirección de fotografía: Daniel González Canal
Sonido directo: Mario G. de la Morena
Ayudante de dirección: Antonio Cuenca
Dirección de arte: Carmen Diego
Maquillaje: Tamara Cabello
Video Assist: Marcos Murphy
Banda Sonora: Rubén Gallardo
Producido por: Kiko Prada
Productora: The Other Side Films SL
Nacionalidad: España
Duración: 16 minutos
Año: 2026

sábado, 3 de octubre de 2026

MONSTRUOS: LA HISTORIA DE LYLE Y ERIK MENÉNDEZ


Lyle y Erik Menéndez son dos jóvenes que gracias al trabajo de su padre, Jose Menéndez, poseen una acomodada vida social. 

Acuden a universidades de prestigio, tienen un selecto grupo de amistades y practican tenis compitiendo así en los circuitos más exclusivos.

De puertas para afuera todo parece indicar que no tienen nada de que quejarse.

Jose, el progenitor es exigente con ellos como lo fue previamente su padre con él, únicamente quiere que los chicos sean los mejores en todo aquello que se propongan.

Mientras, su madre Kitty, ve la vida pasar sin mayores preocupaciones, se ha conformado con ser mujer de.

Aunque como digo, todo parece normal, los jóvenes dicen vivir en un infierno provocado por su padre, el cual ha abusado de ellos desde niños, y su madre aparentemente ha hecho la vista gorda ante estos abusos.

Así que a finales del año 1989 los dos jóvenes de 21 y 18 años respectivamente, deciden terminar con la vida de sus progenitores con diez tiros de escopeta. 

En primera instancia parece que no les descubren, ya que han calculado perfectamente sus coartadas, el despiste de uno de ellos al hablar con su psiquiatra hace tengan que confesar el crimen. 

El psiquiatra por su parte, decide grabar las sesiones, algo que finalmente irá en contra de los jóvenes.

Una vez arrestados, Lyle y Erik alegaran que sus actos se han cometido debido al maltratos sufrido por sus progenitores, no porque que quisiesen cobrar la herencia dejada por sus padres.

Es en ese instante, cuando el jurado popular deberá decidir si son o no condenados a muerte, o de lo contrario serán condenados a cadena perpetua.

Gran serie esta "Monstruos: La historia de Lyle y Erik Menéndez" ("Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story" - Varios directores (2024)), en la que se nos plantea no únicamente un crimen si no también si los hermanos Menéndez sufrieron los abusos de los que se acusaba a su padre.

Dicho esto, la serie, aunque pueda parecer en ocasiones un tanto larga sirve como reflexión y como aprendizaje para demostrarnos que no todo lo que vemos es por definición lo que realmente es.

Si bien hacia mitad de la serie uno como espectador piensa que el padre es culpable de los abusos, a medida que va avanzando y cara hacia el final, nos hace plantearnos que quizás no es tan claro que Jose Menéndez cometiese dichos abusos de los que se le acusaba.

En cuando a la serie, evidentemente hay que hacer mención más que especial a los dos hermanos interpretados por Cooper Koch (que de hecho mantiene un episodio el solo en un plano secuencia, impresionante) y Nicholas Alexander Chavez, también memorable.

Como añadido tenemos al siempre soberbio Javier Bardem como Jose Menéndez a la maravillosa Chloë Sevigny como la madre Kitty Menéndez y un cada vez más magnífico Nathan Lane como Dominick Dunne un personaje que tras la pérdida de su hija (una prometedora actriz) dejará su trabajo por defender los derechos de las mujeres asesinadas, buscando siempre la verdad y la justicia.

Ni que decir tiene que esta serie es digna de ser vista y con calma. 

La podéis encontrar en Netflix.

martes, 29 de septiembre de 2026

MASTER DEL UNIVERSO


El príncipe Eli deberá combatir a las fuerzas que provienen del espacio exterior. 

Para ello, utilizará sus poderes para enfrentarse no solo a las fuerzas galácticas si no a otras que están también en su planeta. 

Pero claro, las fuerzas del mal no surgen únicamente de las fuerzas conocidas, si no también las desconocidas como la fuerza extraterrestre que en un principio querrá hacerse con la Tierra al igual que el resto de planetas. 

Aprovechando el tirón de "Masters of the Universe" ("He-Man y los Masters del universo" - Travis Knight (2026)), la productora Asylum ha creado lo que se conoce como un Mockbuster.

Para quienes no conozcan esta terminología, viene referida a aprovechar el tirón de una película conocida o popular para hacer una de título similar y así pillar a los despistados en plataforma para que la vean. 

Y es que este "Master of the Universe" (Ídem - Marcel Walz (2026)) poco tiene que ver con la película de He-Man y sus amigos. 

Ya que la escenografía y el universo - folclore basado en la película de animación poco tienen que ver.

Castillos, casas normales y escaleras de incendios se entremezclan con uno personajes que parecen sacados más del universo del videojuego de "Street fighter" más que cualquier similitud con una película fantástica. 

Está en Prime si la queréis ver. 


domingo, 27 de septiembre de 2026

OBAYIFO PROJECT


Como si metacine se tratase, puesto que la referencia a "El proyecto de la Bruja de Blair" ("The Blair witch project" - Daniel Myrick y Eduardo Sánchez (1999)) es clara, esta "Obayifo Project" (Ídem - Paco Arasanz (2024)), cuenta la historia de un grupo de cineastas que se plantean una película como aquella tomando como referencia un mito instaurado el Ghana.

El Obayifo es un demonio que se mete en las personas y que termina poseyendo de una manera brutal a quien le posee.

Con secuencias más que interesantes y con aciertos bastante notables por medio de su realizador Paco Arasanz, "Obayifo Project" se ha convertido en cierta medida en un fenómeno a nivel mundial, tanto es así, que yo la descubrí por medio de una publicación de Instagram.

Me gusta la facilidad con la que parece estar realizada y destaco la labor de su protagonista Sergio María, al que veo fenomenal. 

La verdad, que es un actor con muchos registros en las cosas que he podido ver, así que espero que os lo anotéis porque es para tenerle en cuenta.

En cuanto al resto de la propuesta de casting me parece acertada, sobretodo el que tiene que ver con los actores de origen africano que hacen la invocación de Obayifo.

(SPOILER) Me gusta el final, abierto a más partes y que se podría ver como una de esas pelis hechas en pantallas que pueden funcionar francamente bien. 

Disfruto descubriendo películas y propuestas así. 

Podéis verla en Youtube.

martes, 22 de septiembre de 2026

X-23: BLANCO X

Laura, la conocida como X-23 quiere tener una nueva vida. 

No tan lejos (debido a su joven edad) queda para ella sus orígenes, que se encuentran ligados quiera o no a Lobezno. 

Mientras, ella intenta escapar de La Fundación, la organización que la creó como un arma mortífera privándola de ser una adolescente.

Por su parte, su madre, Sarah Kinney intentará averiguar que se siente al vivir siendo una persona normal. Algo que de momento le cuenta comprender. 

Pero lo que parecía una nueva etapa para Laura se complica cuando La Fundación pone de por medio a Kimura. 
Quien, en cierta medida es la némesis de X-23 y con la que tendrá duros enfrentamientos ya que al igual que ella también es una arma mortal. 

A su vez, en paralelo vemos al Capitán América y Daredevil quienes interrogarán a Laura para saber más de su pasado, un pasado en el que ella no está muy dispuesta a indagar pero que finalmente sí querrá contar. 

Como era de esperar, al final de esta historia sí tenemos un encuentro con Logan - Lobezno al que como hemos comentado con anterioridad, Laura culpa en cierta medida de su situación. 

Bastante bueno este "X-23: Blanco X" de Marvel y es que sin duda alguna este personaje es uno de los más interesantes de esta nueva etapa comiquera y que combina excelentemente con Lobezno, un personaje de los más queridos del universo Marvel y al que era difícil hacer sombra. 

lunes, 21 de septiembre de 2026

NOCHE DE BODAS 2


La película comienza momentos después del final de la primera parte de la saga. 

Grace, ha sobrevivido a la escabechina producida por su familia política los Le Domas. 
Lo que ella no sabe es que el juego no ha terminado para ella. 

Ahora serán distintas familias las que peleen por acceder al Trono del Consejo y así perpetuar en su compromiso con este legado satánico. 

Para ello, Grace necesitará la ayuda de su hermana Faith con la que a pesar de no tener a día una buena relación deberá contar con ella para poder sobrevivir. 

Esta "Noche de bodas 2" ("Ready or not: Here I come" - Matt Battinelli-Olpin y Tyler Gillet (2026)) como le sucede a muchas de estas películas, dobla la puesta por una película más coral y donde el planteamiento del problema es mucho mayor para poder solventar. 

Al igual que en la primera entrega cuenta con buenas peleas y situaciones que bien pueden sorprender a quien no haya visto la primera entrega de la saga. 

viernes, 18 de septiembre de 2026

CLOWN IN A CORNFIELD


La joven Quinn y su progenitor, el doctor Glenn Maybrook quieren comenzar una nueva vida de cero. 

Como suele suceder en muchas ocasiones, el emigrar a un nuevo lugar les hará olvidar alguna que otra desdicha del pasado. 

Así que deciden instalarse en la población de Kettle Springs, un oueblecito en la que aún perdura una reciente desgracia debido a un incendio que se produjo en la fábrica de sirope de maíz de Baypen. 

La cosa se comienza a complicar, cuando repentinamente, distintos habitantes de la ciudad aparecen muertos como consecuencia de varios asesinatos.

Lo más inquietante de todo, es que quien parece estar detrás de dichas muertes es el payaso Frendo a quien han visto aparecerse en los campos de maíz antes de cada una de las muertes.

"Clown in a cornfield" (Ídem - Eli Craig (2025)), es la típica película slasher icónica que muy probablemente pasará a ser un icono pasados los años y las décadas. 

Tanto es así, que ya se ha confirmado nueva entrega, ya que la trama y el planteamiento dan para mucho.

Con un arco argumental interesante y bien filmada, la película dirigida por Eli Craig, es rápida y da lo que su premisa ofrece, algo que es perfecto. 

Cine con ninguna otra pretensión que el entretenimiento, algo que siempre es de agradecer. 

jueves, 17 de septiembre de 2026

28 AÑOS DESPUÉS: EL TEMPLO DE LOS HUESOS


Nos situamos pocas semanas después de la anterior entrega. 

El Dr. Kelson continúa construyendo su santuario a medida que convive día a día con sus quehaceres que se han convertido en rutina. 

Entre sus múltiples actividades se encuentra el buscar una cura para el virus de la ira, o al menos intentar paliar los efectos de dicha enfermedad.

Toma como paciente cero al infectado Alpha que vimos en la película anterior. Con él, realizará varias pruebas que harán que dicho sujeto comience a sentir mejorías a medida que avanzan las intervenciones del doctor. 

Estas pasa por inyectarle a modo de dardo un tranquilizante que le hará relajarse y alejar de su mente el atronador ruido que provoca en su sistema nervioso la infección. Más tarde (SPOILER) y a medida que avanzan los acontecimientos, el Alpha denominado por el doctor como Sansón comenzará una mejoría que le llevará entre otras cosas a ser consciente de si mismo. 

Por otro lado, tenemos al pequeño Spike que se ha quedado solo y que se enrola sin quererlo al caótico Jimmy, líder del grupo de los Jimmies y que poseen una especie de facción de rituales satanistas en un mundo tanto apocalíptico como cruel. 

Spike, deberá en la medida que pueda sobrevivir a un grupo de locos que poco valoran la vida ajena y que no dudarán de exterminar a otras facciones de supervivientes para conseguir comida, cobijo o cualquier tipo de suministro que les pueda venir bien. 

Gran segunda parte de esta nueva trilogía de la saga 28 y que en esta ocasión dirige la solvente Nia DaCosta. 

Excelentemente filmada a la par de cruel en su planteamiento, el guion firmado por Alex Garland nos deja entrever las consecuencias de una sociedad, esta, la de la saga 28 años que bien podría ser un hipotético futuro al que estaría abocados si algo similar sucediese, o no. 

lunes, 14 de septiembre de 2026

ALTAS CAPACIDADES


Alicia y Gonzalo son un matrimonio de clase media normal. 

Como algunos de su edad, viven muy pendientes del qué dirán además de plantearse un horizonte de expectativas que de momento no pueden alcanzar. 

Queriendo subir en ese estatus social buscan plaza en un colegio de pago para su hijo y con ello ascender en el escalafón que de momento les cuesta alcanzar. 

Es entonces cuando harán lo indecible por tener nuevas amistades, caer bien a quién inconscientemente consideran que está mejor posicionado que ellos y cómo no harán de la necesidad virtud.

Comedia dirigida por Víctor García León que tuvo su paso por el Festival de Málaga y que tuvo buena acogida en el certamen. 

Al menos la película hace reflexionar sobre la situación actual de algunas familias y sobre un contexto social desconocido para algunos.

jueves, 10 de septiembre de 2026

LAPÖNIA


Mónica y Ramón viajan a Lapönia para ver a la hermana de la primera, Nuria y al marido de esta Olavi.

Lo que parecían unas vacaciones navideñas agradables pronto se convierte en una fuente de discusión cuando la hija del matrimonio hispano finés, le cuenta al hijo de Mónica y Ramón que Papá Noel no es real. 

Esto hará que en pleno aeropuerto el pequeño le quite la barba al actor que interpreta a este mítico personaje.

El hecho enfada a Mónica y Ramón quienes han ido a Lapönia explícitamente a conocer el país del mágico hombre de los regalos. 

Mientras los pequeños duermen, los padres intentan en primera instancia llevar a buen puerto una cena que ya desde el inicio está marcada por este enfrentamiento y las diferencias culturales entre Olavi y su familia española a la que achaca sus malas formas y práxis a la hora de comportarse. 

En ese momento, comenzará un conflicto entre las dos familias que lejos de solucionarse parece que cada vez va a más. 

Adaptación de la obra teatral que ya comenté en el blog y que lleva aquella situación a la gran pantalla con varios ajustes. 

El primero de ellos y más significativo el del cambio del elenco por otro más joven y conocido para el gran público y que le resta comicidad a la obra original. 

Aquí, la problemática es más solemne cuando en la obra teatral todo lo que sucede estaba llevado a un punto más cómico a pesar de que se tocaban problemas dramáticos como los que aquí subyacen. 

Es otro tono, el de esta "Lapönia" (Ídem - David Serrano (2026)) es más solemne pero puede llegar a gustar bastante a quienes no tomen como referencia la obra teatral en la que se basa.

Viendo las dos versiones, puedo decir que ambas me han gustado.

sábado, 5 de septiembre de 2026

THE STUDIO - TEMPORADA 1

Matt Remick ha trabajado toda su vida en el mundo de Hollywood. 

De la noche a la mañana, recae en él la responsabilidad de dirigir un estudio conocido como Continental. 

Bajo su mando, deberá tomar distintas decisiones.
La primera de ellas es sacar una película adelante basada en una popular bebida, además de sacar abanderar otros títulos, algunos más personales y otros que ayuden a sostener la estructura de lo que tiene que ver con un gran conglomerado empresarial. 

Remick, en su afán de hacerse notar, tomará una serie de malas decisiones que por azares del destino termina solucionando de la peor manera posible en la mayoría de ocasiones, pese a ello, posee un grupo de colaboradores que le ayudarán a salir de un embrollo tras otro.

Existosa serie cómica de Apple TV que arrasó en la pasada edición de los Emmy y que catapultó a Seth Rogen como creador, algo que ya había logrado años atrás y que a mí, personalmente me gusta y con lo cual lo celebro. 

"The studio" (Ídem - (2025 - )) es sin duda uno de esos productos que sirven para ver los entramados del mundo del cine desde dentro y que contiene bastante verdad a la hora de tomar decisiones acertadas o no y ver como se mueven los hilos para lograr ciertas metas.

Que los episodios no sean extensos ayuda a tratar un género como la comedia.
Un trabajo bien construido e inteligente que bien se merece el éxito que ha tenido. 


sábado, 29 de agosto de 2026

SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY


Parece que fue ayer, pero han pasado cuatro años desde las últimas aventuras del héroe arácnido.

Peter Parker vive su día a día luchando contra los criminales de Nueva York y viendo de soslayo como su amigo Ned y su antigua novia MJ tienen una nueva vida a alejados de él.

Porque Peter, en la anterior parte de sus aventuras tomó la decisión de que todos debían de olvidarle para evitar lo que venía a ser un ineludible, el caos y la ruptura del multiverso tal cual lo conocemos.

A medida que pasa el tiempo ,el ya adulto Peter deberá dejar tras de si no solo esta pérdida, si no también la de su tía May quien murió a manos del Duende Verde.

Nueva York, comienza a ser una ciudad sumida en el caos. Por un lado la organización conocida como La Mano intentará hacerse con el control de los bajos fondos neoyorquinos y por otro ,alguien que controla las mentes, incluida por momentos la suya está intentando vengarse de algo que todos desconocen (al menos aparentemente).

Y es en ese cambio de adolescente a adulto, cuando Peter sufrirá un cambio hormonal que le hará perder por momentos sus poderes o incluso a no controlarlos del todo.

Buscando respuestas a este hecho contactará con Bruce Banner, el afamado científico también conocido como Hulk quien le ayudará a resolver ciertas incógnitas que surgen a ese cambio biológico que influirá incluso en su forma de combatir el mal. 

Excelente entrega de Spider-Man esta "Spider-Man: Brand new day" (Ídem - Destin Daniel Cretton (2026)), quizás la más madura del personaje, aunque creo que a medida que vayan avanzando las entregas veremos que esto será más pronunciado y que nos plantea un antes y un después dentro de la evolución de Peter Parker. 

Interesantes, son además varias inclusiones como la de The Punisher que cobra aquí una mayor relevancia al margen de las series y especiales para televisión o la aparición más que confirmada de lo que será la siguiente saga del universo Marvel, la era mutante.

La irrupción del personaje de Jean Grey, encamina a los X-Men, a Charles Xavier y a ese maravilloso amalgama de personajes que quien escribe estas líneas echaba de de menos en el UCM; porque siendo sinceros, son los súper héroes que más me gustan. 

Me da la sensación que tendremos este Spider-Man y este Peter Parker por muchos años, así que disfrutémoslo porque lo que viene, PINTA MUY BIEN. 

lunes, 24 de agosto de 2026

X-MEN '97 - TEMPORADA 2


En esta segunda temporada de "X-Men '97" (Ídem - Varios directores (2024 - )) nos plantea la situación y la paradoja de los viajes en el tiempo por parte del grupo súper heroico, y como los mutantes liderados por Charles Xavier indagan en el origen de uno de los mayores villanos de este universo, Apocalipsis.

Y es que Apocalipsis no ha sido siempre como lo hemos conocido, antes que eso era uno joven llamado Sabah Nur que vivía en Egipto y que lideraba los Sandstormers.

Esta facción tenía un objetivo que no era otro que la lucha contra el faraón Rama - Tut.

En primera instancia, el joven Sabah Nur tiene buenas intenciones y parece pelear por una causa justa, pero a medida que va avanzando el tiempo y sus logros son mayores, además del progreso de sus poderes mutantes, Nur, terminará convirtiéndose en un Dios capaz de todo.

Ese poder ilimitado, hace que pronto se convierta en Apocalipsis, el que puede que sea uno de los mayores villanos no únicamente del universo X-Men, si no también del universo Marvel en general. 

Aunque Xavier y los suyos hayan viajado por el tiempo intentando impedir la denominada era de Apocalipsis, su destino (al menos en esa línea temporal) es que este villano surja sin que puedan hacer nada para remediarlo. 

En esta segunda temporada, además hay tiempo para ver la evolución de Cable, uno de los personajes más queridos de la serie o como el gobierno crea la facción X-Force que será la respuesta a la protección de los mutantes por parte del estado al margen de la escuela de jóvenes talentos ideada por el soñador Charles Xavier. 

Porque como ya sabemos, en el universo X-Men siempre está esa lucha fraticida entre mutantes y humanos por la convivencia o la negación por parte de la sociedad a esta mezcla entre los que tienen poderes y los que no. 

Hay que destacar también la vuelta de Gambito como una especie de ser poseído y dominado por Apocalipsis, puede que sea lo mejor de esta temporada, sin olvidarnos (SPOILER) de la rendición final de Rondador nocturno.

Interesante esta segunda parte que me ha parecido más reflexiva que la anterior.
También, como suele suceder con las segundas temporadas, deduzco que es un medio para un fin. 

Esperando con muchas la tercera entrega de esta serie mutante.

martes, 18 de agosto de 2026

SOLO ASESENITADOS EN EL EDIFICIO - TEMPORADA 5


Como cada final de temporada, la cuarta entrega de "Solo asesinatos en el edificio" ("Only murders in the building - Varios directores (2021 - )) concluía con la muerte de Lester, el entrañable portero del edificio Arconia. 

¿Pero quién querría terminar con la vida de alguien tan entrañable y carismático como él?

Todo se remonta (podemos ver esto a modo de flashback en el episodio 2) años atrás cuando Lester entra a trabajar en el emblemático edificio neoyorquino. 

Al poco de comenzar su andadura, tendrá relación con el mafioso italiano Nicky Caccimelio quien le pedirá que haga la vista gorda en sus partidas ilegales dentro del edificio, a cambio de una cuantiosa suma de dinero cada vez que estas timbas se celebran. 

Y es que el Arconia, además de pasillos que comunican las distintas viviendas (como hemos visto en pasadas temporadas), también se oculta un amplio casino en la parte inferior de la finca situada en la mitad de Nueva York. 

Una vez descubierto esto, los protagonistas de nuestra historia Charles, Mabel y Oliver deberán (como es habitual) no únicamente descubrir quién ha matado a Lester, si no también quien ha terminado con Nicky quien ha aparecido asesinado en la tintorería regentada por su familia. 

Entre medias, la dicotomía si los robots sustituirán a los humanos en distintas funciones, las influencers, la relación de Lester con su esposa, o como Sofia, la viuda de Nicky tiene un affaire con Charles, quien termina como de costumbre teniendo un romance con quien no debe. 

Cabe destacar, en esta quinta temporada las intervenciones de Renée Zellweger como Camila White, de Christoph Waltz como Bash Steed (una especie de Elon Musk) o la vuelta de Meryl Streep como Loretta, la esposa de Oliver. 

Gran quinta temporada, al nivel de las anteriores y que además, como he comentado cuenta con grandes intervenciones que elevan esta serie a algo, que sin ningún género de dudas pasará a la historia de la televisión. 

Memorable. 

lunes, 17 de agosto de 2026

GASPI: CAMINO A LA VELADA


Gaspi ha vuelto tras dos años de ausencia.

A pesar de estar desaparecido de la vida pública, el bonaerense sigue siendo un personaje carismático y querido por la sociedad argentina. 

Es entonces cuando el cómico, recibe la llamada de Ibai para participar en la velada del año 2025. 

Gaspi acepta la propuesta y se prepara para entrenarse y hacer el mejor de los combates, algo que no será fácil ya que deberá cambiar sus hábitos no solo alimentarios y de entrenamiento, si no que también tendrá que dejar el alcohol y su alocada vida nocturna.

Casi como un vaticinio y conspiraciones a parte, "Gaspi: Camino a la velada" (Ídem - Gaspar Prim Díaz, Lucas Vignale (2025)) es otra de las piezas ideadas por el cómico argentino que nos mostraba su nueva faceta, la de cineasta inquebrantable que podría hacer todo lo que se propusiese.

Con una estética muy concreta, puramente cinematográfica y por momentos próximos a la publicidad, este mediometraje, es sin duda alguna una de las mejores manifestaciones de lo que puede llegar a ser un excelente producto de la era Youtube más allá de vídeo paródicos o de otra índole que inundan la plataforma. 

Tanto Gaspi como Vignale supieron muy bien lo que querían contar y como contarlo, haciendo de esta pieza algo completamente inmortal. 

En cuanto a las conspiraciones, tanto en "La Vuelta de Gaspi" (Ídem - Gaspar Prim Díaz, Lucas Vignale (2024)) se decía que aparecía en el taxi en el que va el cómico la fecha de su muerte, algo que si no es paradógico es cuanto menos, inquietante. 

Para quien escribe estas líneas, una de las mejores piezas de los últimos años. 


domingo, 16 de agosto de 2026

LA VUELTA DE GASPI


Durante años, Gaspi fue uno de los personajes más influyentes no únicamente en Argentina, si no también en toda latinoamérica.

A pesar de su corta edad, recaló en el la sociedad que le vio crecer como fenómeno de internet. 

Tanto fue así que su ascenso fue loco y vertiginoso, más de lo que muchos jóvenes de su edad podrían llegar a asimilar.

Esto hizo que Gaspi entrase en una fase de destrucción, salidas, bebidas, alcohol, drogas... hacerse el mejor amigo del primero que se encontrase.... Y es que en ocasiones, la fama mal entendida va ligada a este hecho, que por momentos, puede llevar a una autodestrucción de la que no somos conscientes.

Tal y como apareció, Gaspi desapareció. No fue capaz de llevar a sus espaldas el personaje que había construido y que le había atrapado, así que decidió desaparecer durante dos años. 

En "La vuelta de Gaspi" (Ídem - Gaspar Prím Díaz y Lucas Vignale (2024)), Gaspi (firma con su nombre real, Gaspar) acompañado de Lucas Vignale crean este cortometraje de 16 minutos en donde el cómico y actor reflexiona sobre su pasado, su presente y o que podría llegar a ser su futuro.

Me parece completamente demoledor que alguien tan joven llegase a crear una pieza así siendo consciente de su infierno, a dónde había llegado y a dónde no quería llegar, siendo su perspectiva de futuro, envidiable.

"La vuelta de Gaspi" es una rendición, un hasta aquí he llegado señores, he sido de esta manera, se lo quiero mostrar, pero ahora quiero cambiar. Soy otro, sigo siendo suyo pero desde otro lugar.

Lo comenté en redes y lo vuelvo a comentar aquí, con la pérdida de Gaspi hemos perdido a lo que se hubiese convertido en una de las mayores figuras del Siglo XXI. 

Una lástima. Al menos, nos quedará el legado de sus vídeos y piezas cinematográficas para el que escribe estas líneas, inmortales. 

jueves, 13 de agosto de 2026

OLIVER TREE


A modo casi de homenaje a Oliver Tree comenté el mes pasado en el blog el documental "The One man band 396 days in the Antartica" (Ídem - Oliver Tree (2026)) en donde el autor deja su legado en una obra que mezcla documental, con ficción, con elementos biográficos que he ido valorando cada vez más a medida que avanza el tiempo. 

Mee da la sensación que Oliver Tree se sentía cómodo con ese proceso de que se le catalogase como rebelde y por momentos, incluso hasta desagradable.

Todo era parte de un plan, que como tal, le ha funcionado a la perfección, ya que dicho personaje sin ningún género de dudas ha recalado en lo que se denomina subconsciente colectivo. 

Aunque no le pusieses nombre, Tree era un tipo reconocido, al igual que su música, pop, electro pop alternativo y sin ningún género de dudas un tipo único.

Su muerte, el pasado 14 de Junio de este 2026 deja bastantes interrogantes, puesto que el helicóptero en el que viajaba junto con otros tripulantes como Gaspi o Lucas Vignale se estrelló a otro helicóptero de manera directa, como algo intencionado. 

Mucho se ha hablado de este hecho, puesto que Tree había amenazado entre otras cosas destapar el Pizza Gate en el que supuestamente están implicadas bastantes celebridades.

Intencionada o no, la muerte de Oliver Tree es sin duda alguna un varapalo para la industria musical quien ha perdido a un personaje, único y peculiar.  

martes, 11 de agosto de 2026

LUCAS VIGNALE



No tenía conciencia de quien era Lucas Vignale hasta que conocí el accidente de avión que terminó tanto con su vida, como la de Gaspi y la de Oliver Tree. 

A Vignale se le podría considerar además de un gran realizador de videoclips, además de ser el mentor y casi pareja artística de Gaspi en su nueva etapa tras su retiro. 

Este mismo 2026, Vignale estrenó su primer largometraje de ficción "El tren fluvial" (Ídem - Lucas Vignale y Lorenzo Ferro (2026)) que se estrenó en la Berlinale y que tuvo una gran acogida.

El filme, cuenta la historia de un niño que vive en un pueblo argentino y que su máxima aspiración o sueño es poder viajar a la ciudad de Buenos Aires en tren.

Quienes conocieron a Vignale, comentaban, que además de tener un gran talento, era una bellísima persona y que sin duda alguna era una de las voces más significativas del nuevo cine argentino. 

Con su pérdida, hemos perdido un excelente realizador, del cual he podido ver algunas piezas que comentaré en futuros post y que espero que no caigan en el olvido.

Veintiocho años son muy pocos para haberse ido tan pronto. DEP.

lunes, 10 de agosto de 2026

GASPI


En breve, harán dos meses de la muerte del Youtuber argentino Gaspi. 

Al igual que el medio al que él se dedicaba, parece ser, que ya ha quedado en el olvido para muchos el fallecimiento de esta estrella de internet.

Es una lástima que el público en general (entre los que me incluyo) le diésemos más valor a su obra una vez fallecido que en vida. 

Tras su muerte, me paré a ver más a fondo gran parte de lo que había hecho.

Bromas callejeras, cortometrajes, mediometrajes, spots publicitarios, entrevistas y un sinfín de material que dejó como legado con apenas veintitrés años.

Tanto fue su influencia en las redes, que incluso, le dio tiempo a estar un par de años ausente mientras se encontraba a si mismo.

Me parece increíble que alguien tan joven dejase un legado tan importante y tan reflexivo como lo hizo en "La vuelta de Gaspi" (Ídem - Gaspar Prim Díaz y Lucas Vignale (2024)), que comentaré en los próximos días ya que me parece sublime.

Como he dicho en redes, Gaspi, probablemente fuese uno de los mayores talentos de lo que llevamos de siglo, y me reitero en mis palabras.

Era un personaje público al que le quedaba mucho por mostrar y al que vamos a echar de menos puesto que para mí era una de esas figuras relevantes no solo de Argentina, si no latinoamérica en general. 

Sin duda estamos ante la muerte de un icono que será difícil que caiga en el olvido.

domingo, 9 de agosto de 2026

MANOLO SOLO


Conocí a Manolo Solo cuando tenía dieciocho años. 

Estábamos en un festival y él presentaba el cortometraje "El tren de la bruja" (Ídem - Koldo Serra (2003)) y mi hermano y yo, un pequeño trabajo realizado con nuestros amigos de La Fresneda.

Empezábamos a hacer cortos, y estábamos muy ilusionados con lo que comenzaba a ser nuestra profesión, más allá de una afición adolescente.

Con el paso de los años coincidí con Manolo no únicamente en festivales, también nos solíamos encontrar de vez en cuando en Madrid y siempre tuvimos un trato cariñoso y amable. 

Nuestros caminos se cruzaron de manera más continuada en las dos temporadas que hicimos de "30 monedas", para el que escribe estas líneas, además de ser la experiencia de mi vida, me alegra haber formado parte de algo tan único. 

Con Manolo viví muchas cosas, anécdotas de rodaje, viajes y días de hotel.

Aún recuerdo con cariño nuestra estancia en Roma por unos días. 

Son bonitos recuerdos que no olvidaré.

Con él no se va únicamente un grandísimo actor; todos sin excepción en la profesión le admirábamos.

En mi caso, se ha ido alguien al que siempre recordaré con un cariño especial. 

Además de ser de las primeras personas que conocí en esta profesión, esas cosas nunca se olvidan.

Gracias por tus charlas, por tus consejos. Hubo uno que me llevaré siempre conmigo. 

Te hice caso, así que reitero mi agradecimiento y te mando un beso y un abrazo allá dónde estés. 

miércoles, 29 de julio de 2026

LA ODISEA


La obra homérica "La odisea" cuenta la historia de Odiseo, gran guerrero quien tras su participación en la batalla de Troya y tras diversos avatares decide regresar a Ítaca para reunirse con su esposa Penélope y su hijo Telémaco. 

Desde su partida nadie sabe nada acerca de Odiseo. 

Unos dicen que ha muerto, otros que se encuentra en una isla remota y hay quienes piensan que nunca volverá. 

Así que por ley de su sucesión el trono debía de recaer en Telémaco, pero Penélope, su madre no quiere por el momento reconocer que Odiseo ha muerto. 
Esto hará que cada vez haya más y más pretendientes dispuestos a ocupar un trono el cual ven debilitado debido a la fragilidad y la bondad del joven heredero. 

Mientras, por su parte, Odiseo se verá en una encrucijada para volver Ítaca para proteger su reinado y con ello a su familia.

Sensacional película de Christopher Nolan, para mi gusto la mejor de su carrera, la más completa, la más inteligente, la más pensada. 

Todo funciona, desde una excelente puesta en escena pasando por un hilo argumental que se apoya en en distintos flashbacks (lo de Troya es sencillamente espectacular), pasando por decenas de secuencias que nos llevan casi a las mejores epopeyas del cine mudo. 

Al cineasta británico le funciona siempre bien dos apoyos el sonoro y el musical, pero la película está tan bien armada y construida que sin esos dos elementos funcionaría igualmente.

Después está lo que sí se encuentra dentro del filme.

Por una parte la citada banda sonora de Ludwig Göransson, que ya formará parte de esas partituras inolvidables y por otra parte la excelente dirección de fotografía de Hoyte Van Hoytema; preciosa. 
No sé si alguien puede filmar tan bien el fuego. 

A todo esto hay que sumar las interpretaciones. Mucho se ha hablado, rumoreado, pero lo de Matt Damon es digno de Oscar, nunca le he visto tan bien en una película. 

¿Es probablemente esta "La odisea" ("The Odyssey" - Christopher Nolan (2026)) la mejor película del año?

Quizás es pronto para decirlo pero me decantaría en un sí. 

Dentro de treinta años nos acordaremos de películas como esta. 


martes, 28 de julio de 2026

SÉ LO QUE HICISTÉIS EL ÚLTIMO VERANO


Han pasado casi treinta años de la masacre de Southport y parece que la historia se repite.

Sin quererlo, un grupo de cinco amigos se ve envuelto en la muerte de una persona que no conocen y tapan su imprudencia. 

No es hasta un año después, durante el cumpleaños de una de las implicadas, cuando alguien conoce lo que han hecho y decidirá ir vengándose de la muerte del fallecido terminando con la vida de cada uno de los que estuvo presente aquel día.

Es en este proceso, cuando entran de nuevo personajes de la primera historia como Julie James, aún traumatizada por aquellos acontecimientos o Ray Bronson quien parece haber encauzado de nuevo su vida y quien prefiere mantenerse alejado de lo que pudiese ocurrir. 

Esta "Sé lo que hicistéis el último verano" ("I know what you did the last summer" - Jennifer Kaytin Robinson (2025)) es casi un remake encubierto de su predecesora del año 1997 utilizando para ello la misma premisa, además de algunos actores del reparto original como Jennifer Love Hewitt o Freddy Prinze Jr.

Con un argumento recurrente, pero que suele funcionar en este tipo de filmes, la película es necesaria para reactivar lo que puede ser una nueva saga, contando  en primer lugar con la nostalgia de quienes vieron aquellas películas, sumado a una nueva generación a la que enganchar es esta saga slasher. 

Todo indica que habrá nueva entrega, veremos a ver si sucede y se prologa en el tiempo al igual que la saga "Scream" que hemos comentado aquí en los últimos años. 

lunes, 27 de julio de 2026

SCREAM 7

Sidney Presscot intenta llevar una nueva vida en Pine Grove, un pueblecito de Indiana en donde parece ser que la tranquilidad y la vida familiar es la tónica habitual. 

Sidney, tiene una hija adolescente que tiene inquietudes propias de su edad, salidas, primeros amores y carta inconsciencia que su progenitora intenta paliar. 

La mujer aún vive con precaución esperando que un nuevo loco disfrazado de Ghostface no la aceche como le ha pasado a lo largo de los años. 

Mientras, de fondo, comienzan a subir nuevos asesinatos que tienen la seña identidad de los fan de una saga de películas de terror titulada "Stub" en la que se basan los asesinatos reales. 

Por su parte, aparece en escena Gale Weathers quien continúa en su empeño de cubrir avances en esta nueva parte de la historia a modo de reportaje televisivo, dándole igual la amistad con Sidney a la que pone en evidencia frente a las cámaras. 

Ahora, tocará descubrir quien o quienes son los sospechosos de los asesinatos que como de costumbre suele ser alguien más cercano de lo que los protagonistas esperan. 

Séptima película de la saga "Scream" que ha sufrido bastantes cambios desde la reapertura de la saga ya que Michael Landon (director) y Jenna Ortega (actriz) abandonasen el proyecto de esta octava entrega tras varias desavenencias. 

Para retomar el rumbo o el vuelo se contrató como director y guionista a Kevin Williamson quien había guionizado las primeras entregas de la saga. 

Como era de esperar en estos casos, la película está bien filmada y para mi gusto bien resuelta y se salva el escollo sufrido tras las renuncias (voluntarias o no) del director y la actriz que iban a encaminar esta nueva entrega. 

Por otro lado, creo que ir a los personajes clásicos aunque sean creados por IA (o eso hace creer la película), funciona, desviándonos la atención de quien puede ser el asesino. 

Atrevida en su planteamiento "Scream 7" (Ídem - Kevin Williamson (2026)) no se merecía el odio vivido en redes, unas redes que ya sabemos que en muchas ocasiones castigan más que apoyan. 

 

miércoles, 22 de julio de 2026

THE ONE MAN BAND 396 DAYS IN ANTARTICA


Es cuanto menos curioso hablar de un artista en pasado siendo tan joven.

Quizás si Oliver Tree no hubiese fallecido el pasado mes de junio, su documental "The One man band 396 days in the Antartica " (Ídem - Oliver Tree (2026)) hubiese pasado más inadvertido.

Dicho trabajo cuenta como el cantante y compositor se pasó durante más de un año creando un nuevo disco en la Antártida. 

Un disco que pretendía ir al margen de las discográfica que le había acompañado hasta el momento y con ello emprender esa nueva aventura en solitario.

Durante el proceso de creación, a Tree le surgen varias dudas existenciales, reflexiona como desde niño había querido ir a ese lugar y la impotencia que sufre al ver que sus fondos se van terminando. 

También hay un momento en el que vemos como el artista organiza un concierto en este inhóspito lugar para unos pocos que se pueden desplazar hasta allí. 

A todo esto hay que sumar las conspiraciones que aparecen en este diario a modo de documental. 

Desde alistamientos OVNI, encuentros con extraterrestres, el comportamiento de los pingüinos o como los límites de la Antártida no son los que nos han contado hasta la fecha. 

Mucho se ha especulado sobre la muerte de Tree, desde que tenía más documentos sobre la Antártida que quería mostrar hasta que quería destapar el Pizza Gate.

Todo son especulaciones cobre una muerte tan trágica como inesperada. 

Respecto al documental, por momentos real, (en gran medida cuando aparecen sus padres), por momentos mokumentary,  "The One man band 396 days in the Antartica " ya se ha convertido por derecho propio en película de culto. Como tal debéis verla. 

A mí, sinceramente me ha gustado.