LA ZONA VACÍA

Luis es una persona corriente como puede ser cualquiera de nosotros.
Trabaja en un centro de astrofísica y mantiene una relación estable con su novia Ángela desde hace años. 

Parece que todo fluye con cierta normalidad hasta que unos nuevos vecinos llegan a su mismo bloque. 
Y es que Iris, la hija del matrimonio que se traslada a su lado, evoca en Luis recuerdos del pasado que no es capaz de reprimir. 

De hecho, siente una fuerte atracción hacia la pequeña. 

Es en ese momento, cuando Luis intentará luchar contra su fuero interno y no desatar en él los instintos más primitivos que subyacen en su interior.
Esta nueva situación afectará a todos los aspectos de su vida, incluida su relación con Ángela. 

"La zona vacía" (Ídem - Kurro González (2024)) es una de esas películas que invitan a reflexionar sobre lo que le puede suceder a determinadas personas en circunstancias que no pueden a llegar a controlar ni a explicar. 

Y es que en el caso de Luis, el protagonista de esta historia, la única solución que le dan desde el punto de vista psiquiátrico es tratar esos impulsos con medicación. 

Impecable, es además, la interpretación de Francisco Conde como Luis, quien realiza un arco de personaje a medida que avanza la trama digno de estudio para todos aquellos que se quieran dedicar a la interpretación. 

Buena decisión también, la de Kurro González de realizar la película en blanco y negro, marcando con ello la distancia con el espectador, además de marcarse un bonito homenaje a "La lista de Schindler" ("Schindler's List" - Steven Spielberg (1993)) con el lazo rojo de la niña puesto únicamente en color dando una importancia emocional a dicho objeto o los momentos de la representación del colegio, donde la niña viste también un vestido rojo sobre el resto de la filmación que es en blanco y negro.

Cuando veáis "La zona vacía" muy probablemente, sintáis esa reflexión interna que os acompañará durante días, eso es bueno, porque quiere decir que el trabajo está muy bien hecho. 

Enhorabuena a todo el equipo.

ANATEMA

"Anatema" (ídem - Jimina Sabadú (2024)) cuenta la historia de Juana Rabadán una novicia, que recibe por encargo visitar las catacumbas de una de las iglesias más longevas de la capital de España. 

Y es que el arzobispo de la ciudad, sospecha que en dichas catacumbas se encuentra en Sello de San Simeón que protege a la humanidad de las fuerzas del mal. 

Como era de esperar en esta serie de casos, tanto a ella, como el grupo de personas que la acompañan destapan a las fuerzas maléficas que allí habitan y por tanto, se desatarán una serie de acontecimientos que harán que la trama avance. 

Propio de este tipo de cine, son además,  las posesiones demoniacas, el más allá y por supuesto el background de unos personajes quienes no han tenido la vocación desde su más tierna infancia, si no que fueron admiradores de la fe cristiana a raíz de vivencias pasadas. 

"Antema" es un conjunto de muchas cosas; de una cultura tanto bíblica, como cristiana a la que quizás hay que estar armado antes de ver el filme. 

Los que hemos tenido una educación religiosa, puede que seamos más conscientes de lo que la película quiere representar y tenemos más claro el concepto religioso de lo que se plasma en la película. 
Mientras que alguien desconocedor en temática religiosa se pierda (o al menos por momentos).
Aunque soy de los que opina, que el conocer de religión cristiana es básico para entender la historia de la pintura, la literatura, la escultura y nada tiene que ver con ser un beato. 
Pero allá cada uno con lo que pasa por su mente.

Volviendo a la película, los autores del guion, son conscientes que deben aterrizar todo este conocimiento para que común de los mortales pueda seguir la trama sin problemas.

El texto, lo firman la propia Jimina y Elio Quiroga que en sus trabajos indaga en historias verídicas o mitos, qué tanto han estado presentes en su filmografía tanto como director como de guionista.

De hecho, al ver este filme no puedo evitar recordar uno de sus títulos "No-Do" (Ídem - Elio Quiroga (2009)) donde aquella ocasión era Ana Torrent en favor de Leonor Watling que era la que luchaba contra las fuerzas del mal. 

Volviendo a "Anatema", el filme recupera ese terror castizo y necesario, donde pueden convivir perfectamente las canciones de Enrique y Ana, mezcladas con el terror sobrenatural, efectos digitales y prácticos formando la parte de un todo que funciona. 

Otro elemento a destacar, es la predisposición de la directora en utilizar caras nuevas y que habían trabajado con ella previamente.
Me ha gustado mucho ver a Cova de Alfonso, (actriz que particularmente me gusta su trabajo) como bibliotecaria, teniendo un rol bastante interesante dentro de la trama.

No es difícil ponerse al frente de una película tan grande y con tantas cosas en tu debut, y Jimina ha salido más que airosa, ya solo por el reto, enhorabuena. 

Espero ver más películas suyas en el futuro.

WINNIE THE POOH: MIEL Y SANGRE

Christopher Robin autor original de Winnie the Pooh ha abandonado a sus personajes para dar su paso vital y académico de acudir a la universidad.
Estos no pueden soportar esta desdicha, e incomprensiblemente se vuelven unos seres sanguinarios y sin escrúpulos. 

Esto hará que Christopher realice un viaje de retorno al bosque donde estos se encuentran acompañados de su novia. 

Una vez allí, este será testigo de cómo no entran a razones y no tendrán escrúpulos a la hora de aniquilar a quienes se encuentren a su paso. 
Ahora, el foco está en un grupo de universitarios que se encuentran en una cabaña cercana en el bosque de los cien Acres que es donde se desarrolla la acción.

Curiosa película que hubiese sido llamada a reventar las estanterías de los videoclubs en las décadas de los ochenta y noventa del pasado Siglo XX, pero que en este caso, revienta todas las plataformas de streaming.

A mi me parece una propuesta interesante dentro de la Serie B, llevando como es este tipo de casos a hacer las delicias de los aficionados a este tipo de género, amantes de las historias sanguinolentas que disfrutan de iconos locos del terror sin mayor justificación que la violencia. 

Al argumento no se le puede pedir mucho más, la película va a lo que va, lo que es interesante es que el personaje que traiciona a sus propias creaciones se le atribuye el del mismo Christopher Robin original. 

Y es que se ha podido hacer esta película porque las creaciones de Winnie the Pooh han pasado a ser de dominio cultural y se pueden usar. 

Ya hay segunda parte  (y está en camino una tercera) y he visto que hay una de Willie el Mickey Mouse primigenio. 

Tenemos pelis de estas para rato y os aseguro que las veré. 

EXPEDIENTE X : CREER ES LA CLAVE

Finalizo mi camino por el universo de "Expediente - X" con esta película "Expediente - X: Creer es la clave" ("The X - Files: I want to belive - Chris Carter (2008)). 

El filme, cuenta cómo en una población de Virginia comienzan a desaparecer distintas mujeres en extrañas circunstancias. 
Un sacerdote de la zona dice tener visiones de dónde se encuentran esas mujeres mediante unas visiones que tiene. 

El hombre no miente y tras la búsqueda con un sinfín de agentes ayudándole, da con varias de ellas congeladas en un lugar remoto.

Es entonces cuando los agentes Mulder y Scully acudirán al lugar para dar claridad a lo que realmente sucede. 
Pero los agentes no se encuentran en el mismo punto. 

Mulder, como de costumbre no renuncia a la búsqueda de fenómenos extraños habiendo convertido esto en su forma de vida.
Algo que no comparte Scully, que ha intentado desvincularse de ese aspecto de su vida reanudando su actividad como médico. 

Como es normal en este tipo de tramas, Scully no quiere saber nada de este nuevo caso, pero bajo la persuasión de su compañero terminará yendo con él a Virginia para esclarecer lo sucedido. 

Interesante esta "Expediente - X: Creer es la clave" que aboga en su título original al leitmotif (acuñemos este término musical aplicado a la serie) con la frase que más veces ha aparecido al final de los openings  de la de la misma "I want to belive", frase que incluso tiene colgada el agente Mulder en la pared del sótano - oficina junto a la foto de un OVNI.

Me parece acertada la decisión de no vincular una nueva película a la temática extraterrestre; creo que eso puede ayudar a muchos espectadores que ven el filme fuera del contexto de la serie a interesarse más por una trama más de thriller policial como la que aquí nos presenta. 

En cuanto a la presencia de Skinner, es nuevamente secundaria, al igual que el desarrollo de todas las temporadas de la serie.

Otro elemento a destacar es la gran interpretación de Billy Connolly como el sacerdote Joseph Crissman, de lo mejor del metraje.

Buena película, entretenida y con ganas de que en un futuro podamos ver más cosas relacionadas con este universo. 

Por cierto, he descubierto que hay una serie titulada "The lone gunmen" donde los protagonistas son John, Langly y Melvin, los tres freaks (en el buen sentido de la palabra) que ayudaban a Mulder y a Scully a resolver pequeños conflictos tecnológicos (y no tanto) que podían surgir a lo largo de las distintas temporadas. 

La serie es de 2001 y únicamente contó con 13 episodios, a ver si me hago con ella y os cuento que tal.

EXPEDIENTE - X TEMPORADA 11

Decimoprimera y última temporada de "Expediente - X", o al menos hasta el momento.

En ella, Mulder y Scully deberán hacer frente al fumador quien quiere desatar un virus híbrido que mezcla ADN humano con alienígena, haciendo que este sustituya al genoma actual de nuestra civilización.

Entre medias, está William, el hijo de Mulder y Scully que estará yendo de un lugar para otro mientras utiliza sus poderes al más estilo mutante de los X-Men o Charlie McGee, la protagonista de la novela "Ojos de fuego" de Stephen King. 

Y es que el fumador como comenté en el post perteneciente a la temporada 10, tiene a su lado a la agente Reyes quien deberá de traicionar a sus principios, aunque al final de la temporada tenga un amago de hacer las cosas bien. 

Esta temporada 11 está regida sobretodo por la vida de William, quien ha decidido utilizar sus dotes para manipular las mentes, algo que puede verse en el episodio 5, titulado "Ghouli" donde engaña a unas chicas haciendo creer a estas que ven un demonio. 

Esta estrategia también estará presente en el último episodio de la temporada cuando William viaja con un camionero, o en el clímax final en el que hace creer al fumador que está matando a Mulder. 

Además de esta trama principal, tenemos capítulos independientes al más estilo del resto de temporadas, como es el de "Kitten" donde vemos un hecho acontecido por Skinner durante la guerra de Vietnam. 

El adelantado a su tiempo episodio siete "Rm9sbG93ZXJz", que bien podría ser un pasaje de "Black Mirror". 

A pesar de contar con diez episodios, alejado bastante de los veinticuatro de anteriores temporadas, esta decimoprimera temporada de "Expediente-X" deja la puerta abierta a una temporada doce y puede que quizás dentro de unos años la tengamos, quién sabe.

NO ME GUSTA CONDUCIR

Pablo Lopetegui es un profesor de universidad al que la vida no para de darle reveses. 

Ha perdido recientemente a su padre y la relación con su novia Iria no va tan bien como podría ir, de hecho, se acaban de separar, aunque siguen teniendo una buena relación. 

De su padre ha heredado un viejo coche que no puede conducir al no tener carnet, con lo cual, a pesar de tener casi cincuenta años decide sacarse el carnet de conducir. 

El profesor, pasa a ser alumno y no precisamente aventajado.
En la autoescuela coincidirá con Yolanda, una alumna con la que entablará una buena amistad, aunque de primeras el quiera marcar las distancias.

Es en esta nueva rutina, cuando Pablo verá una nueva perspectiva en los distintos aspectos de su vida, ya que fuera de la universidad es completamente vulnerable. 

Sensacional mini-serie que ha producido TNT y que desde sus guiones, la dirección y sobretodo las interpretaciones hacen de ella el complemento perfecto casi para pegarse un maratón. 
Me he reído, he disfrutado y me he sentido muy identificado con este Pablo Lopetegui al que interpreta magistralmente Juan Diego Botto en el que puede que sea uno de sus mejores papeles. 

Me quito el sombrero también con David Lorente, al que no tenía situado y que me parece de lo mejor de la serie. 

Muy buena también Lucía Caraballo como Yolanda, divertida, simpática y muy natural, al igual que Eugenia Cuaresma, otro gran descubrimiento. 

Y no puedo cerrar este post sin mencionar a Borja Cobeaga, el creador de la serie, guionista de la mayoría de los capítulos y director de la misma. 
Sin duda alguna es de los mejores creadores de este país.
Un maestro de la comedia, ojalá veamos muchas más cosas suyas pronto.

Si podéis, vedla, no os arrepentiréis. Está en MAX.

DAREDEVIL: BORN AGAIN

Matt Murdock se encuentra en horas bajas. 
Desde hace un tiempo ha perdido todo lo que tenía, su trabajo, su casa y la posición social que la abogacía le daba. 

Vive prácticamente en la calle a expensas que la situación se reconduzca, pero está muy lejos de hacerlo. 
Por otro lado, tiene que vivir con que Karen, su ex-pareja y secretaria de su antiguo bufete de abogados haya vendido la identidad de Murdock como Daredevil por una dosis de heroína. 

Dicha información, llega a la persona que la estaba buscando Kingpin y es que gracias a esa información ha hecho que la vida de Matt se rija prácticamente a la indigencia. 
Le ha sacado de todos los lados, le ha bloqueado sus cuentas, digamos que le ha matado en vida. 

Por su lado, Foggy Nelson, el mejor amigo de Matt y antiguo compañero de bufete, parece que no le van tan mal las cosas y lleva una vida entre el amor y el trabajo bastante equilibrada. 

Mientras, el reportero Ben Urich intentará descifrar quién le ha hecho la vida imposible a Matt.
Sus pesquisas poco a poco van llevándole a Kingpin, quien en la actualidad es el alcalde de Nueva York, lo que le hace controlar la ciudad desde todos los ámbitos habidos y por haber. 

Karen, por su parte, mantiene una relación con Paulo, un chulo de origen latino que conoció en su etapa en Los Ángeles cuando quería labrarse un futuro como actriz y que fue frustrado por su adicción a las drogas. 
Ella rápidamente, pensará en el mal que ha hecho y que Matt ha sido el único hombre que la ha querido. 

Mientras, Murdock, intenta resurgir en la Cocina del Infierno; las cosas se complican cuando aparece en escena Nuke, un excombatiente de Vietnam al que una droga le hace ser violento y arrasar con todo aquel que se interpone en su camino. 

Es entonces cuando parte de los Vengadores deberán de plantar cara a este nuevo enemigo como Thor, Iron Man y el Capitán América quien tiene un papel determinante en este conflicto. 

Memorable este "Daredevil: Born Again" escrito por Frank Miller y dibujado por David Mazzucchelli y que supone una de las mejores incursiones en el cómic de este héroe de neoyorquino,

Oscuro, mordaz y cruel como otros trabajos de Miller, este Born Again no deja momentos al respiro y puede que sea uno de los mejores tramos de este personaje, en donde vemos no sólo su cara más humana sino también, la de otros personajes como el de Karen Page, que me ha dejado bastante impactado.

"Daredevil: Born again" comprende entre los números #227 - #233 del súper héroe y no es necesario haber leído nada previo de este para disfrutarlo, únicamente el amor al cómic. 

Os puedo asegurar que soy uno de ellos.