jueves, 31 de diciembre de 2020

MÁRGENES: UN ENSAYO ARTÍSTICO SOBRE EL SER HUMANO Y LA ESTÉTICA


Dejemos de un lado las fotografías realizadas por Eduardo Casanova en este libro. 
Estas, sin duda son un conjunto de obsesiones por el diferente que le han acompañado a lo largo de su vida, porque en cierta medida, él se considera diferente.

Y es que a mí como lector, me interesan mucho más los textos que acompañan a esas estupendas instantáneas.
Las reflexiones de un creador, que vive con su propio sufrimiento entre proyecto y proyecto y que despeja esa ansiedad creativa escribiendo, fotografiando aquello que le inquieta o en este caso la mezcla de ambas cosas. 

"Márgenes: Un ensayo artístico sobre el ser humano y la estética" habla sobre la creación, de cuáles son los caminos que llevan a la concepción de la obra como tal y el por qué del resultado final, que en la gran mayoría de las ocasiones nunca podrás quedarte del todo satisfecho. 

Ahora bien, ¿puede un creador sacar a relucir sus frustraciones? ¿Sus miedos? ¿Puede abrirse a hablar de sus inseguridades y exponerlas?
Eduardo, como un creador vulnerable (todos lo somos) abre su corazón a quien lo quiera coger y confiesa tomar ansiolíticos, su fascinación por la estética / dictadura y por supuesto, los dictadores. 

Somos amigos desde hace una década y puedo decir que identifico plenamente al Eduardo que leo en esas páginas. 
Un creador al borde del colapso como podría ser Reiner Werner Fassbinder quien confesaba sus miedos, frustraciones, su abierta homosexualidad, su adicción a las drogas y pánico absoluto en terminar con su vida en el documental "No sólo quiero que me queráis" ("Ich will nicht nur, dass ihr mich liebt" - Hans Günther Pflaum (1993)).

Edu, en su libro no muestra esa cara tan amarga del creador.
Su cine y sus trabajos no son los mismos que los de Fassbinder, tampoco le interesa, pero comparten ese alma creativa.


Me encantaría que le conocieseis cómo tengo el placer de conocerle. Desde el cariño y la amistad que nos une.
Porque por suerte, comparto sus miedos y me siento completamente identificado con ellos.

miércoles, 30 de diciembre de 2020

EL MONJE QUE VENDIÓ SU FERRARI


Hace unas semanas participé en un intercambio de libros a través de internet. 
Dicho intercambio consistía en que enviabas un libro y recibías 20 o más a cambio.
Por el momento creo haber recibido unos nueve, con lo cual la cosa no va mal. 

El primero que me llegó fue este "El monje que vendió su Ferrari" de Robin Sharma
Tengo que reconocer, que al igual que dice en uno de los pasajes de este libro, siempre subestimé a aquellas personas que leían libros de este estilo o de autoayuda. 
Sin embargo, al sumergirme en las páginas de este libro he podido (al menos) cultivar mi amor propio y quizás no ser tan dadivoso con quien incluso ni conozco. 

Este libro cuenta la historia de Julian Mantle, un empresario que tras un ataque al corazón decide vender todas sus posesiones y acudir a la India en busca de respuestas. 
Una vez allí aprenderá diversas lecciones que ayudarán a encauzar mejor su vida. El coraje, la disciplina, la fe... 
Todo esto narrado a modo de historia a uno de sus mejores amigos de su época de abogado, al cual intenta instruir en estas nuevas doctrinas. 
¿Cuánto tiempo dedicamos al trabajo y no a nosotros mismos? ¿Cuántas cosas no hacemos por miedo? ¿Por qué vivimos pensando en el futuro y nunca en el presente?

Sin lugar a dudas, en sus páginas he logrado intentar buscar respuestas tras un bache inesperado y emocional que estoy atravesando (una vez más) y del que espero salir airoso (como de costumbre). 

Creo que me voy a aficionar a este tipo de lecturas. Después de todo, no hay nada como aprender de los demás. 
Siempre he escuchado a quienes me rodeaban, sus consejos, algunos los he aceptado y otros no, pero de lo que no cabe duda que la fuerza de uno mismo está en su propio interior y tiene que ser así. 

No sé quien ha sido la persona que me ha enviado el libro, ha decidido hacerlo desde el anonimato, pero tengo que agradecerle que me presentarse a Robin Sharma, del que sin duda seguiré leyendo más cosas. 

martes, 29 de diciembre de 2020

VOCES


A pesar de haber pasado un convulso 2020 donde el cine en salas no ha ido muy allá debido a la pandemia; "Voces" (Ídem - Ángel Gómez Hernández (2020)), salió bastante airosa de esta situación. Estando en su semana de estreno y en semanas posteriores entre las diez películas más vistas en nuestro país. 

Sinceramente, me hubiese gustado poder haberla disfrutara en pantalla grande, pero mi año ha sido tan raro como el vuestro y a penas he acudido a las salas. 
Más si cabe, cuando gracias a las plataformas tenemos todo el contenido que queramos en la palma de nuestra mano, haciendo que disfrutemos de buenos productos sin movernos del sofá. 

Porque nos pese o no, el futuro va por ahí, disfrutar del contenido cuándo y cómo quieras sin importar donde estés y en que dispositivo lo disfrutes. 
"Voces", de hecho, ha tenido una gran aceptación no sólo en nuestro país, sino en todo el mundo gracias a su estreno en Netflix
Y es que esta historia de casas encantadas, posesiones y extraños sucesos, bien nos podría recordar a la saga Warren o en mi caso, más particularmente a "Terror en Amityville" ("The Amityville Horror" - Stuart Rosenberg (1979))

De hecho, nos cuenta la historia de una pareja que compra una nueva casa (ya habitada con anterioridad y conocida popularmente como "la casa de las voces") y en la que empiezan a suceder fenómenos extraños. Eric, el pequeño de la familia dice escuchar unas voces procedentes de la vivienda y que los padres en un primer lugar achacan a la imaginación del menor. 
Cuando este fallece en extrañas circunstancias, sus progenitores comienzan a sospechar de lo que el niño les decía. 
Extraños dibujos colgados en las paredes, la muerte accidental de una psicóloga infantil y un perturbador ambiente en general, hacen Daniel, el padre del pequeño Eric, se ponga en contacto con Germán, un investigador de lo oculto que llevaba años esperando un caso como este. 

Todo se complica cuando descubren que bajo la casa se encuentran unas antiguas mazmorras donde una bruja que había sido quemada viva posee a aquel que habita la vivienda.
El final ya no os lo cuento, espero que lo veáis por vosotros mismos. 

Para mí "Voces" ha sido un bonito viaje de disfrute y de sensaciones.
Me alegro enormemente por Ángel a quien conozco desde nuestra etapa en festivales de cortos. 
Disfruta y que sea la primera de muchas. 



sábado, 26 de diciembre de 2020

THE MANDALORIAN - TEMPORADA 2


Ya la primera de las temporadas de "The Mandalorian" había sido un hype para todos los que amamos el universo de "Star Wars", pero en esta segunda temporada la cosa se supera. 

El nuevo objetivo de Mando no es otro que llevar a The Child junto a otros Jedi que le puedan enseñar los poderes de La Fuerza
Como no, a lo largo de la temporada, nos encontramos con un montón de desventuras que le suceden a los dos personajes hasta dar con uno de los mejores episodios de las dos temporadas, el episodio número 5 de esta temporada y que dentro de esta historia es el capítulo 13, titulado "The Jedi"

En él podemos encontrarnos con un personaje singular llamado Ahsoka Tano que recordamos de la serie de animación "Clone Wars" y que podrá entre otras cosas comunicarse con The Child desvelándonos su verdadero nombre Grogu
Ahsoka Tano instará al Mandoliano a llevar a Grogu hacia un caballero Jedi que le enseñe los poderes de la fuerta.
Mando, intentará que Ahsoka Tano se quede con él, pero ella alega que ese no es su destino. 

Pero más sucesos nos encontramos en esta nueva temporada de "The Mandalorian" y que serán vitales en el devenir de la serie.
Descubrimos en un primer lugar que unos Jawas poseen el traje de Bobba Fett y el destino de Mando es encontrarle.
Tanto es así, que junto con el propio Bobba FettCara Dune y Fennec - Shand intentarán doblegar al imperio y a su líder Moff Gideon que pretenderá además de restaurar el debilitado imperio, hacerse con Grogu su objetivo principal desde que comenzó esta historia. 

Todo esto con una apoteosis final,  es el capítulo 16 de esta historia, donde por fin vemos al Jedi que se encargará de guiar al joven Grogu por el camino de la fuerza. Luke Skywalker
Un momento glorioso donde por fin, vemos lo que estábamos deseando desde hacía más de treinta años de saga.
Un Luke combativo y luchador al que nada se le pone de por medio y es que a fin de cuentas en él reside la verdadera fuerza. 

Por si esto fuera poco, al final de este último episodio tenemos una secuencia adicional en la que Bobba Fett y Fennec - Sand terminan en el templo de Jabba de Hut ahora custodiado por Bib Fortuna
Una vez allí, los dos Mandolianos terminarán tanto con los Gamorrean Guards como con el propio Bib Fortuna haciéndose con el trono Bobba Fett, introduciéndonos así una nueva serie vinculada al universo Star Wars"The book of Bobba Fett", que podremos disfrutar el año que viene y que será capitaneada por Robert Rodríguez

Señoras y señores agarrémonos que vienen curvas. 



martes, 22 de diciembre de 2020

HISTORIAS LAMENTABLES


Tengo que reconocer que siento una cierta debilidad por Javier Fesser.
Desde la adolescencia me fascina su trabajo y sobretodo ese... ir más allá.
Recuerdo cuando pude ver por primera vez "El milagro de P. Tinto" (Ídem - Javier Fesser (1998)) cuyo visionado me causó un cortocircuito mental.

En aquella película había todas las cosas que mi hermano y yo podíamos imaginar mezcladas en una misma historia.
Un filme surrealista que bien podría haber sido incomprendido por dos niños de provincias, pero que por el contrario fue ejemplificador. 
Pronto empezamos a hacer cortos para ese festival tan maravilloso NotodoFilmFest que Fesser creó y al que tantos cineastas le debemos.
Debido a nuestra constancia haciendo cortos para el certamen logramos conocerle y una vez más nos demostró lo que se ve en sus películas, esa alegría por vivir. 

Mucho de esto hay en esta "Historias lamentables" (Ídem - Javier Fesser (2020)), donde el cineasta madrileño muestra una de sus mejores facetas, el contar historias breves.
Porque si una cosa nos ha enseñado, es que todo son películas, unas cortas y otras largas, pero a fin de cuentas, historias que bien podrían ser grandes novelas o relatos si lo trasladamos a la literatura.

En esta película, cuenta con cuatro historias que aparentemente no están conectadas, pero que a medida que va avanzando sus respectivas tramas nos damos cuenta que tienen más cosas en común de las que pensábamos.

Todo comienza con la fiesta de jubilación de un empresario. Su hijo, a modo de proyección le hace ver los inicios de su empresa, reseñando entre otras anécdotas la conexión con su primer vehículo, del cual se tuvo que deshacer, y al que cariñosamente llamaba, rayito. 
(SPOILER) Cuando finalmente creemos que ese mítico coche va a aparecer, nos damos cuenta de que no, que se trata de una versión moderna del coche, algo que entristecerá al veterano empresario. 

La segunda historia es la de uno de estos tipos perfeccionistas y obsesivos.
Uno de esos señores que madrugan para ser el primero para estar en primera línea de playa.
Todo cambia para él cuando un hombre que conduce un descapotable le reconoce, es un antiguo compañero del colegio, que le llevará junto a otro compañero llamado el polilla a una especie de road trip estrambótico.
Tanto es así, que nuestro protagonista terminará de vehículo en vehículo no viendo el amanecer con el mar de fondo, sino que verá el amanecer de la meseta castellana, tractor incluido. (Sin duda uno de los planos más legendarios de esta película).

La tercera de las historias es la Ayoub un emigrante con un sueño en particular, crear su propia empresa de jardinería. 
En su paseo diario buscando nuevos clientes, Ayoub da con la casa de una señora muy particular.
Una liante que además de no pagarle por el trabajo realizado, termina estando en deuda con ella. 

Después, está la cuarta de las historias, un relato donde un grupo especializado en engaños intentará "hacer un apaño" a un hombre con un negocio familiar de zapatos que lleva ocultando las cuentas a sus hermanas desde hace décadas. 
A pesar del supuesto complot, esto terminará, evidentemente mal. 

Y es que en esta "Historias lamentables" nada queda en el olvido y entre sus múltiples conexiones la que más me gusta es la del hijo del empresario que encuentra finalmente a rayito, el coche de su padre; que no es otro que el el coche de trabajo de Ayoub ¿no es bonito? A mi, me parece una pasada.  

Javier Fesser conoce a la perfección a la sociedad española. Al gorrón, al jeta, al perfeccionista, al ambicioso, al mentiroso, al canalla, al inocente... y a todos ellos les otorga de una personalidad propia y particular que solo podemos encontrar en su cine. Simplemente, bravo. 



lunes, 21 de diciembre de 2020

BATMAN: LA BROMA ASESINA


Aunque de adolescente leía muchos cómics, jamás llegué a pensar la transcendencia que podrían tener en mí.
Este año, sacando tiempo de donde no lo he tenido, he intentado acercarme un poco más a las novelas gráficas, concretamente, he leído la comentada con anterioridad en este blog "Watchmen" y la que hoy quiero reseñar "Batman: La broma asesina" ambas escritas por Alan Moore

"Batman: La broma asesina", se trata del siguiente trabajo de Moore tras la exitosa "Watchmen" y que en esta ocasión contó con el trabajo artístico de Brian Bolland
Esta breve novela gráfica cuenta la historia de dos cruentos enemigos, Batman y el Joker, quienes parece que su destino no es otro que acabar aniquilándose. 

El hombre murciélago, reflexiona con su enemigo si van a estar durante años así, haciendo que Joker le plante cara eludiendo a que tanto él como Batman en realidad son la misma cosa. 
De hecho, en un momento determinado, el autor insinúa que el hombre murciélago está tan loco como el payaso asesino. 

Y es que esta locura del Joker se refleja en continuos flashbacks donde vemos los orígenes de este personaje, que al igual que otros malvados de la industria del cómic, viene regida en cierta medida, por un pasado atormentado, en este caso tras la pérdida de su esposa. 

Pero no sólo abre este melón (por así decirlo) esta novela gráfica, sino que nos habla de la crueldad del personaje hasta extremos insospechados. 
El Joker, dispara a bocajarro a Barbara Gordon dejándola en silla de ruedas, un momento tan cruel que incluso me llevé un sobresalto cuando lo leí; sino que también, secuestra al comisario James Gordon y le intenta incitar a la locura.
Algo que el comisario no permite a pesar de las vejaciones sufridas por el maniaco personaje y sus secuaces. 

También vemos al inicio de la misma Arkham Asylum que es el centro psiquiátrico donde se encuentra el Joker, y que a su vez es uno de los lugares más icónicos dentro de este universo. Además, vemos también un espacio circense donde concluye un tercer acto entre los dos personajes, una de las más cruentas que recuerdo haber leído y que termina con la incertidumbre de si Batman finalmente termina con el Joker

La edición que poseo de esta historia, perteneciente a Black Label de DC, cuenta también con una especie de epílogo guionizado y dibujado por Brian Bolland donde un futuro psicópata habla de como acabaría con el hombre murciélago y cómo planea su siniestro plan. 
Me ha parecido memorable. 

Parece que sólo comento cosas que me gustan en este blog, pero parece ser que sólo tomo buenas elecciones. 

sábado, 19 de diciembre de 2020

OJOS DE FUEGO


Basándose en los experimentos realizados por la CIA en los años 70, conocidos como "Operación MK Ultra"; Stephen King crea esta inquietante "Ojos de Fuego" que fue publicada por episodios y más tarde llevada a novela en el año 1980. 

"Ojos de fuego" cuenta la historia de Andy y su hija Charlie y su huida de una organización gubernamental denominada The Shop
Dicho organismo, se ha dedicado desde años atrás a realizar experimentos a base de pastillas similares al LSD, haciendo que los pacientes que las consumen desarrollen ciertos poderes. 

Andy, el padre de Charlie desarrolló lo que él denomina como el empuje; una habilidad que consiste en controlar a las personas mediante la hipnosis. 
Sin embargo, en su esposa Victoria, los efectos del conocido como lote 6 han hecho que ella desarrolle telepatía. 

Y es que ambos poseen un don que en su hija se ha transformado en la piroquinesis. 
La pequeña Charlie, es capaz de quemar todo aquello que le venga en gana, de hecho, en un pasaje de la novela prende un granero haciendo que distintas personas relacionadas con ese misterioso organismo del gobierno perezcan. 

Pero como ya sabemos en este tipo de historias, el gobierno o las redes que mueven los hilos intentan no dejar cabos sueltos y esa búsqueda de atrapar a la familia acaban con la vida de la madre de la pequeña, Victoria

Con continuos flashbacks, King, nos pone en antecedente de lo que fue el experimento y el Lote 6 y nos lleva a su vez a un tiempo real donde cobra una mayor relevancia James Hollister, conocido en la novela también como "cap" obsesionado con atrapar a padre e hija. 
Para ello, no duda en contratar a un asesino a sueldo llamado John Rainbird quien logra capturarles en Nueva York

Una vez capturados, Andy se convertirá en un adicto a las drogas haciendo que su empuje desaparezca y Charlie se negará a realizar su piroquinesis dando así la impresión de ser inservible para los fines gubernamentales. 

Tras un épico final, Charlie, logrará utilizar sus poderes y Andy retomará su empuje haciendo entre ambos que todo vuele por los aires. 
Charlie logra fugarse, lo que hará que años después aparezca en la redacción de la revista Rolling Stone para contar su historia.

Sensacional obra de King que fue llevada al cine 4 años después con Drew Barrymore como Charlie y que espero comentar en un futuro próximo en este pequeño espacio. 
"Ojos de fuego" está directamente conectada con "El instituto"que ya tengo en mi poder y que también os hablaré de ella aquí. 

Para los amantes de los inicios de King. Entretenida y con una buena mezcla de acción y ciencia ficción. Haceros un favor y leedla. 

miércoles, 16 de diciembre de 2020

MANK

Que David Fincher es uno de los mejores actuales, de eso no tengo ninguna duda. 

De hecho, podría estar en ese extraño podio de cineastas, que nunca han logrado el Oscar como mejor realizador, pero no creo que en su caso se cumpla.

Más que nada, (y sin desmerecer algún otro de sus trabajos), este, sea probablemente (y lo es) el más maduro de sus trabajos.

Sobre un guion escrito por su padre Jack Fincher antes de fallecer en el año 2003, la película cuenta la historia verídica del excéntrico Herman Mankiewicz a quién Orson Wells le encargó la escritura de "Ciudadano Kane" ("Citizen Kane - Orson Walles (1941)) mientras se encontraba postrado en la cama tras un accidente. 

Wells, a pesar de su juventud, ya contaba con ese carácter arrogante de estrella que se refleja en el film y al que Mankiewicz se enfrentaba como buenamente podía. 
Y es que en ambos casos, los dos personajes eran una caricatura de lo que bien podría ser la estampa americana de la época.
Un reflejo de personas dedicadas a la vida y cómo esto, se traducía en su obra, cinematográfica como la de Wells y literaria como la del susodicho Mankiewicz

"Mank" (ídem - David Fincher (2020)) es una película hecha para que los que amamos la historia del cine conozcamos (un poco más), estos extraños pasajes y vidas paralelas que bien podrían formar parte de las vidas actuales de muchos de nosotros, aquellos que nos queremos dedicar a hacer películas. (Salvando las distancias, evidentemente).

En cuanto al blanco negro del filme, no es casual.
Para nuestros adentros, y nuestro conocimiento cinematográfico, los que visualizamos esa época la vemos de esa forma, con esas tonalidades y texturas dónde cineastas como Huston o Lubitsch entre otros mantenían sus excesos acompañados de la más virtuosa creatividad. 

Claros son también los homenajes incluso a la fotografía de Gregg Toland. Grandes ventanales con haces de luz desde las ventanas, al igual que en la citada "Ciudadano Kane" y que Erik Messerschmidt el director de fotografía de esta "Mank" plasma a la perfección, haciendo de ello un fiel reflejo del film de Wells del año 1941

En cuanto a las interpretaciones, sobresale (como no) un Gary Oldman que al menos este trabajo le supondrá una nueva nominación a la preciada estatuilla y una Amanda Seyfried que muy probablemente logre el preciado trofeo como actriz de reparto. 

Otra buena película que nos regala Netflix. Disfrútenla. 



martes, 15 de diciembre de 2020

LOS FAVORITOS DE MIDAS


Ahora sí, que sí.
Intentaré volver con fuerza a dejar mi granito de arena en este mi pequeño espacio en internet. 

Tras una ausencia que ya empieza a ser preocupante para mi (y me figuro para los pocos que me leéis), os vengo a comentar una de las nuevas series de Netflix, "Los favoritos de Midas"

Quizás, mi opinión no sea objetiva puesto que Goize es una de las protagonistas, pero no importa, puedo deciros sin que me influya este hecho, a mí la serie me ha gustado. 
La historia del señor Genovés, un "yuppie" a la española que hereda un poderoso imperio, y que se ve extorsionado por una sociedad secreta denominada "Los favoritos de Midas" me atrapó desde el principio, tanto es así, que me la vi prácticamente del tirón. 

Y es que en esta historia podemos leer varias capas.
La de una sociedad basada en el capitalismo, y como a su vez, ese mismo capitalismo es capaz de comerse a quien se creía el rey del mundo.
Vamos, lo que viene a ser esa típica cosa de que el pez gordo se come al pequeño. Lo que sucede en este caso es que el pez  gordo no es sólo un pez, ya que más bien se asemejaría a un tiburón o una ballena. 

Por otro lado, tenemos a una periodista (Mónica Baez) que acaba de sacar a la luz un reportaje de gran repercusión internacional y que se obsesiona con el caso de los susodichos favoritos.
Todo estaría bien, pero claro, el extorsionado no es otro que su jefe, con quien además mantiene un romance, es entonces cuando la cosa comienza a complicarse. 

También, como no, tenemos la trama policial.
Al mando de la investigación se encuentra el inspector Conde, quién deberá poner cara a los favoritos antes de que cometan el siguiente crimen. 
Asesinatos, que por otro lado, están tan bien ejecutados que prácticamente parecen ser accidentes, (al menos en su mayoría).

Con todo este cocktail de elementos, Mateo Gil nos plantea una serie que a título personal me ha resultado interesante y creo que acierta en su modo de narración clásica, alejada de efectismos a los que a día de hoy podamos estar más familiarizados. 

Muy buena conjunción del reparto, donde destacan un Guillermo Toledo y Goize Blanco como pareja policial, siendo esto de lo mejor de la serie (y no me ciegue la pasión). 

Espero que la veáis y que por supuesto, la disfrutéis.  



martes, 1 de diciembre de 2020

EXPEDIENTE - X: TEMPORADA 3



A pesar de ser un año prolífico en cuento a entradas en el blog, mi ausencia de España durante dos meses y medio ha sido demasiado larga y me he quedado sin compartir en este espacio, cosas que he visto o me inquietan.  
Ahora bien, ya metidos en harina, quería comentaros que me ha parecido la inquietante tercera temporada de "Expediente-X"

Si bien el término de la segunda temporada concluía con un Mulder en un búnker rodeado de posibles alienígenas y una fatídica explosión, en el arranque de esta tercera temporada, somos testigos de la resurrección del agente del FBI por los mismos indios que aparecían al final de la segunda. 

Y es que ese viaje astral entre la vida y la muerte hace a Mulder replantearse distintos asuntos como su existencia o si en realidad los extraterrestres son tal como los habíamos imaginado. 
A medida que va avanzando la trama, el agente del FBI está más convencido de que las cosas no son tal y como aparentan ser, puesto que los seres con los que se encontró en el susodicho búnker, eran un híbrido entre seres del espacio y seres humanos. (Algo que descubriremos a lo largo de esta temporada).

Lo que este no sabe, es si estos alienígenas se encuentran entre nosotros o por el contrario pueden cambiar de forma física a su antojo.

De hecho, a mitad de temporada, descubrimos un extraño ser, que a su vez forma parte de un extraño patógeno que se adueña de los seres humanos y los transforma. 
Es por así decirlo, el mal en persona.
Y es que nos remontamos años atrás (a modo de flashback), cuando un submarino es poseído por esta extraña sustancia y acaba con los tripulantes del mismo, menos con uno que decide aislar a sus compañeros y así sobrevivir. 

Ahora bien ¿ese patógeno es capaz de aniquilar al ser humano?
Estas son respuestas que desconocemos y lo creamos o no, puede que el gobierno de los Estados Unidos esté tras el conocimiento de esta causa.
Pronto, descubrimos además que el padre de Mulder, el fumador e incluso la madre del agente están al corriente de todo esto, y de por supuesto, muchas más cosas que no nos quieren contar. 

Por otro lado tenemos a la agente Scully, quién aún vive traumatizada por lo acontecido años atrás en su aducción; sumado a  los extraños recuerdos que esto le provoca. 

Como detalle, al margen de la trama principal que engloba la serie, deciros que hay varios episodios interesantes como el 3x3 titulado "D.P.O." donde podemos ver a unos jovencísimos Giovanni Ribisi y Jack Black y con claras referencias a "Ojos de Fuego" de Stephen King; o el conspiranóico 3x20 "Jose Chung's from the other Space" donde juega a lo real y a lo irreal y que sin duda, se ha convertido en uno de los episodios más recordados de esta tercera temporada. 

Si queréis saber cuales son los episodios donde se sostiene la trama principal, apuntad:

- 3x01: "The Blessing way"

- 3x02: "Paper Clip"

- 3x15: "Piper Maru"

- 3x16: "Apocrypha"

- 3x24: "Talitha Cumi"

Espero en breve contaros más de esta serie que me tiene cautivado, y no es para menos porque es absolutamente brillante.