STEPHEN KING - UN MAL NECESARIO

Mientras pensaba que ver hace un par de noches, me topé con la recomendación en Twitter de este pequeño documental para televisión titulado "Stephen King: Un mal necesario" ("Stephen King: Le mal nécessaire"- Julien Dupuy (2020)) que cuenta desde un punto de vista analítico la forma de escribir del maestro de Maine. 

Habla muy probablemente de cosas que ya conocíamos, como cuales fueron sus mayores éxitos literarios llevados al cine o la dinámica o forma que tiene para trabajar, algo que describe con mayor profundidad y reflexión él mismo en el ensayo "Mientras escribo" (comentado también en este blog). 

Apoyado en imágenes de archivo, en su gran mayoría entrevistas televisivas, el documental cabalga a la perfección sobre los misterios e inquietudes del escritor.
Desde cómo los niños juegan un factor importante dentro de su obra, los monstruos, los fanáticos religiosos o lo miedo a lo cotidiano. 

También sus influencias; las novelas de Richard Matheson y la cotidianidad de lo perverso o las monster movies de los años cincuenta y sesenta del pasado Siglo XX. 

Además juega un papel importante lo que King considera como el conocimiento de la vida rural, alejado de las multitudes.
Él es feliz en la comunidad de Maine, él ha elegido vivir allí, situar sus historias allí y quizás, hacer universal a un territorio que sin sus escritos podría haber llegado a pasar casi desapercibido. 

Podría decirse que Stephen King es fuente de inspiración para lectores, cineastas y futuros escritores. Para mí sin duda lo es y espero que sus textos me sigan acompañando por mucho años.   

DAREDEVIL - TEMPORADA 3

Pues se me había quedado colgada esta Temporada 3 de "Daredevil" y la verdad es que no entiendo muy bien el por qué.

También tengo pendientes las series de "Iron Fist", "Luke Cage" y "Jessica Jones" las cuales me había planteado ver este año, pero que por una cosa o por otra siguen estando pendientes en mi visionado anual.  
Así que me he puesto manos a la obra para intentar resarcirme de este universo marvelita de series que nos acompañaron estos últimos años en Netflix.

Esta tercera temporada de "Daredevil" toma como referencia el final de "Defenders" (esa sí la he visto y comentado en el blog) en la que el justiciero ciego es víctima de una explosión junto a Elektra. 
Matt Murdock es rescatado por la orden eclesiástica que le vio crecer y allí se irá recuperando.
Entre los que le asisten se encuentra el Padre Lantom y la Hermana Maggie.

Mientras sus amigos Foggy Nelson y Karen Page intentan por un lado, olvidar su muerte y por el otro no asumir la pérdida de Matt. Incluso Karen continuará pagando su alquiler con la esperanza de que regrese. 
Por otro lado tenemos a Wilson Fisk quien se encuentra en prisión y que pronto hará de su maldad una virtud cuando pasa a ser un testigo protegido tras dar nombres e indicativos de una de las bandas más prolíficas de la Cocina del Infierno, la de los albaneses. 

Así que en ese momento Fisk utiliza su capacidad de persuasión y de engaño para por un lado manejar como quiere al agente Ray Nadeem y a sus superiores, además de manipular a su antojo a Benjamin "Dex" Pointdexter.
Y es que Dex es un agente del FBI con antecedentes de violencia hacia terceros en la infancia, algo que le hace ver a Fisk que tiene algo similar con él. 
Pronto hará un ejercicio de persuasión con el agente convenciéndole de que Dex es más valioso de lo que él mismo se imagina, así que le hace pasar por Daredevil para que comenta delitos a su antojo. 

En ese tránsito de tiempo, Matt se recupera de sus lesiones y poco a poco combate pequeños crímenes en la ciudad hasta qué cree que está preparado. 
Foggy se ve ahogado por la mayor presencia de Fisk, con lo cual se presentará a fiscal del distrito para ser visible y que así el capo no le pueda hacer nada, y Karen intentará resolver lo que hay detrás de lo que se ha instaurado en el FBI con la ayuda del periódico para el que trabaja. 

Pero Karen tiene un as en la manga e intenta enfadar a Fisk y así intentar tenerle contra las cuerdas. La joven le confesará que fue ella quien mató a su mejor amigo James Wesley de siete disparos. 
Algo que desatará la ira de Wilson haciendo que Dex intente ejecutar a la periodista. 

De hecho, Karen se ha refugiado en la misma iglesia de Matt con lo que Dex sabe perfectamente a dónde debe de ir, lo que nadie esperaba es que el sanguinario agente terminase con la vida del Padre Lantom algo que envilece completamente a Matt.

En esta temporada no exenta de sorpresas también descubrimos que la Hermana Maggie es la madre de Matt y el tortuoso pasado de Karen a quién aún le pesa la accidental muerte de su hermano por su culpa. 

Brillante cierre de serie que no os debéis perder porque puede que sea lo mejor que se ha hecho para Marvel en Televisión. De momento para mí no ha sido superada.

Si la podéis ver tirón mejor, no hagáis como yo que he tardado casi tres años en completarla.

JOKER

Siguiendo la línea de lecturas de Black Label de DC, en esta ocasión me he sumergido en la historia de "Joker" según el punto de vista de sus creadores Brian Azzarello y Lee Bermejo. 

Esta breve novela gráfica cuenta la salida del Joker tras pasar un tiempo en el centro psiquiátrico de Arkham. 
En la puerta al payaso con instinto asesino le espera Jonny Frost, un delincuente de poca monta que ve en él un referente a la hora de delinquir. 

Tras su paso en el psiquiátrico, el Joker se dará cuenta que no tiene ni dinero, ni poder, ni posesiones así que intentará hacerse con todo aquello que fue suyo. 
Con la ayuda de Frost y otros delincuentes como Croc, el Joker visitará a todos aquellos que tiempo atrás fueron sus amigos pero que a día de hoy tienen aquello que le pertenece. 

Pero sin ningún género de dudas, el rival a batir no es otro que Harvey Dent también conocido como Dos caras que es quien se ha llevado mayor parte del pastel.
Como era de esperar, Joker siembra el caos y la destrucción a su paso y esto terminará llamando la atención de Batman al que ya vemos en el tercer acto de esta historia. 

Sanguinaria y contundente (tanto o más que la de Moore), este Joker de Brian Azzarello y Lee Bermejo destaca por sus explícitas escenas, por la crudeza de sus personajes y por el realismo de unas viñetas que no soy capaz de quitarme de la cabeza. 

Estoy seguro que estamos ante una de los mejores trabajos sobre este personaje en el mundo del cómic.
Si podéis no dejéis escapar la ocasión de leerlo.  

EL PASILLO DE LA MUERTE

John Coffey llegó demasiado tarde, o al menos es lo que el gritaba cuando le descubrieron con las dos gemelas entre sus brazos. 
Alguien había abusado de ellas y después las había matado o quizás fue al revés, poco importa. 

El gigante negro fue llevado a la cárcel situada en en Cold Mountain dónde se encontraba la freidora, también conocida como silla eléctrica, donde Coffey esperaría a la muerte tras ser condenado a la mayor pena capital. 

De entre los agentes que custodia la cárcel donde se encuentra el pasillo de la muerte o la milla verde debido al color de su suelo, se encuentra Paulie.
Paulie vive con su esposa no muy lejos del centro penitenciario donde poseen una existencia acomodada. 
No son buenos tiempos para Paulie puesto que tiene una incómoda infección de orina que le arde por dentro y que no le deja llevar una vida normal. 
Junto a él, se encuentran otros funcionarios como Brutus, Harry o Dean Staton que  hacen de la vida en la cárcel algo más agradable. 
Pero no todos los los funcionarios son, por así decirlo, buena gente.
Entre todos ellos se masca el ápice de maldad de Percy quien se la tiene jurada a uno de los condenados a muerte, el francés Delacroix. 

Delacroix, permanece en prisión tras haber asesinado a seis personas.
Nadie sospecharía que alguien como él hubiese cometido un crimen similar, pero así fue. 
El francés cuida de un pequeño ratón al que los guardas llaman Willie (como se llamaba Mickey Mouse en sus inicios mientras navegaba en su barco) pero que él llama cariñosamente Cascabel. 
El roedor, es capaz de recorrer los pasillos de la penitenciaría y hacer cabriolas impropias de un ser de su tamaño.
De hecho, Delacroix sueña con que algún día Cascabel tenga su propio espectáculo en Ratilandia donde se le cobrará la entrada a la función a los adultos cuatro dólares y a los niños dos dólares por entrar. 

Tras los muros de la prisión de Cold Mountain todo puede pasar. Desde la más cruda de las venganzas, hasta el milagro más inesperado. 
Y es que John Coffey con sus manos es capaz de curar la infección de orina de Paul, de salvar de la muerte a Cascabel tras un puntapié del malvado Percy e incluso de quitarle el tumor cerebral que padece la mujer del alcaide de la prisión. 

Desde luego, Coffey tiene un don especial que Dios le ha otorgado y lo que está más claro que nunca, es que va a ser condenado a muerte por un delito que no ha cometido, paradojas de la vida. 

Sensacional novela de Stephen King que la primera vez que vio la luz fue por entregas siendo algo poco habitual en la obra del autor.
Si tuviese que destacar algo de esta novela podría decir que me parece sublime el arco de los personajes y la motivación de cada uno de ellos. 
Están bien definidos, bien cuidados y muy probablemente nos encontremos ante uno de los mejores trabajos del escritor (que no es poco). 
En cuanto a su lectura es fácil y cómoda y si lo lees (como ha sido mi caso) muy probablemente te lo zampes en pocos días. 

Para los que quieran ser guionistas también es una buena novela para saber más de como construir personajes. 
De hecho, este trabajo tuvo una adaptación dirigida cinematográfica por Frank Darabont en el año 1999 tan brillante como el texto de King y que por supuesto también os recomiendo fervientemente. 

DON'T LOOK UP

Si pudiésemos definir de alguna manera "Don't look up" (Ídem- Adam Mckay (2021)) sería como una sátira del absurdo mundo en el que nos ha tocado vivir. 

Y es que esta película que versa de cómo se comportaría la sociedad capitalista en el caso de que un cometa chocase contra la Tierra, bien podría ser un reflejo de lo que somos a día de hoy. 
Seres que nos basamos en una opinión general en vez de tener una voz propia y en el que las redes sociales tienen un peso enorme sobre nosotros. 
Tanto es así que estas pueden derivar nuestra intención de voto e incluso nuestros gustos alimenticios, ¿quién de nuestro entorno no se ha vuelto vegano? ¿Y por qué? No por convicción, sino porque le han lavado el cerebro.

Pero lo peor de todo lo que nos plantea la película es que ni siquiera dos astrofísicos son capaces de convencer a la presidenta de los Estados Unidos para que pare la inminente llegada de un asteroide porque hasta con eso se puede especular. 
Se pueden hacer estudios de como los minerales que contiene dicho asteroide podrían proporcionar la riqueza suficiente como para acabar con el hambre en el mundo, o cómo un magnate de la telefonía móvil podría hacerse aún más rico si cabe. 

Porque en ese mundo de codicia e individualismo que nos presenta "Don't look up", también tienen cabida las infidelidades, la traición y la miseria (de hecho hay uno de los personajes que cobra 20 dólares por una botella de agua y unas galletas a tres de los personajes cuando en realidad las ha conseguido gratis); y es que a pequeña escala nos han enseñado a ser un poco así; individualistas, egoístas y un tanto ególatras. 

Me fascina el buen ejemplo que aplica McKay a la hora de mostrarnos la dictadura actual en la que vivimos, en la que no nos dan tiempo a pensar y en la que todo pasa tan rápido que apenas nos hace plantearnos más cosas que él aquí y él ahora.
Porque los personajes de esta historia en su gran mayoría piensan en el bien común y no en el colectivo, tampoco ven como una amenaza un asteroide, quizás estén más preocupados de un comentario en Instagram, quién sabe.  

Lo que está claro es que nos encontramos ante un brillante guion (espero que se lleve el Oscar) y probablemente ante una de las mejores comedias de los últimos años, sobretodo porque nos muestra en realidad lo imbéciles que somos. 

EL ÚLTIMO DUELO

Parece ser que Ridley Scott (o eso es la sensación que da) desde "Gladiator" (Ídem- Ridley Scott - (2000)) ha intentado mejorar aquel filme que ser llevó el Oscar a la Mejor Película a modo de títulos de cine épico que se sitúan a lo largo de la historia. 

Si bien, algunas pueden considerarse un tanto fallidas como es el caso de "El Reino de los Cielos" ("Kingdom of Heaven" - Ridley Scott (2005)), aunque habría que re-visitarla para ver cómo ha envejecido; o "Exodus: Dioses y Reyes" ("Exodus: Gods and Kings" - Ridley Scott (2014)), parece ser que el cineasta británico no deja de repetir hasta la saciedad, una fórmula a base de historias de espadas en la que parece encontrarse cómodo. 

Por el contrario, esta "El último duelo" ("The last duel" - Ridley Scott (2021)) no adolece de los defectos de otros títulos épicos del cineasta (los citados y otros que no hemos citado), sino que la conjunción de la historia, la forma en la que está filmada y armada con unas sólidas interpretaciones y guion, hacen que sea muy probablemente de sus mejores películas de los últimos veinte años; con una mención aparte a "American Ganster" (Ídem - Ridley Scott (2007)) que me sigue pareciendo la más redonda de su cine reciente. 

Y es que la forma de rodar de Scott quien a sus 84 años sigue manteniendo el pulso narrativo como nadie, (muy probablemente dentro de diez años más queden pocos cineastas que filmen como él lo hace), es directa y eficaz.
Una práctica poco común a día de hoy, la cual puede ser una tontería, pero sólo con la utilización de los planos de situación, en este caso, para mostrarnos una época, un siglo, un entorno o la idiosincrasia de los personajes es algo que pocos directores utilizan en el cine actual.

Además, están los recursos narrativos, a pesar de utilizar una forma clásica de filmar, Scott le da la vuelta siendo en realidad moderna, ya que a sus peleas o batallas no acompañan lo que se destila en el cine actual en cuanto a la utilización de barridos para obviar la mayor utilización de planos y en consecuencia distintas unidades. 
Scott sin embargo nos muestra la crudeza de la batalla, sin rodeos ni artificios, sangre y violencia por doquier como diría aquel.
Sin ir más lejos las batallas que conforman la historia y hasta la batalla final son una muestra de esto que comento.

Por otro lado tenemos el guion, engranado y perfectamente construido por Ben Aflleck y Matt Damon que además cuentan con la ayuda de Nicole Holofcener y que divide la historia en tres partes. 
De la visión de los hechos desde el punto de vista del trío protagonista. 
En un primer acto vemos la visión de Sir Jean de Carrouges, interpretado magistralmente por Matt Damon, quien es un guerrero sin cultura quien se mueve por estímulos y orgullo y quien quiere proteger su honor y el de su esposa tras la violación por parte de Jaques le Gris. 

De hecho el segundo acto del filme es la visión de Jaques le Gris a quien interpreta Adam Driver; quien a pesar de haber violado a Marguerite de Carroges la esposa de Sir Jean, quiere mostrar ante el resto que ha sido en realidad una relación consentida y de amor. 

El tercer acto se concentra en la versión de Marguerite de Carroges y en la que vemos la situación con su esposo, machista y arrogante y que le hace sentirse por momentos casi inútil. 
Pero es mientras las ausencias de este cuando Marguerite utiliza sus recursos e intuición para mejorar las cosechas y aumentar así el nivel de producción de las tierras. 
Y es que es en uno de esos viajes de su esposo cuando Jacques le Gris, aprovecha para abusar de ella. 

Esta "El último duelo" es en realidad una respuesta al movimiento actual me too.
Y es que la Marguerite de Carroges interpretada por la fantástica Jodie Comer es una de esas mujeres que por primera vez hablaron y no se callaron acerca del abuso de un hombre. 

Importante (al menos para mi) son los paralelismos con otros títulos de la obra de Scott. 
Tras la muerte de Jacques le Gris, unos niños le quitan sus ropas y lo desvisten antes de ser arrastrado por un caballo. 
Esos niños, bien nos podrían recordar a los que despojan de sus vestimentas a Reiner interpretado por  Javier Bardem en "El consejero" ("The counselor" - Ridley Scott (2013)), quien tras recibir un tiro en la cabeza, unos niños despojan de sus objetos preciados y su ropa antes de que un jaguar les amenace. 

En cuanto a "El último duelo" está en Disney +, disfrutadla.

HAWKEYE - OJO DE HALCÓN

Siguiendo con la estela de series basadas en el UCM que han convivido este año en Disney +, cerramos el año con esta "Hawkeye - Ojo de Halcón". 

Y esta historia comienza en 2012 cuando una joven Kate Bishop es testigo de cómo Clint Burton se enfrenta a Chitauri tras la invasión de Nueva York en la primera entrega de "Los Vengadores".
La pequeña Kate se queda asombrada de la destreza de Ojo de Halcón y querrá ser como él; así que desde la infancia realiza un duro entrenamiento para llegar a ser tan buena como el súper héroe al que tanto admira. 

Ya en la actualidad en el año 2021 y tras los sucesos acontecidos en "Endgame", Bishop se encontrará con Clint Burton convirtiéndose en su socia e intentando destapar un misterio que lleva a ambos personajes a sumergirse en los bajos fondos de la ciudad. 
De hecho, los que en un primer momento pasan a ser sospechosos de estar bajo esta trama como Jack Duquense (el amante de la madre de Kate, Eleanor Bishop) a medida que avanza la trama se van convirtiendo en aliados para luchar contra quien realmente está bajo la conspiración que asola la ciudad, y ese no es otro que Wilson Fisk o también conocido como Kingpin. 

Pero son muchas más las subtramas las que se abren en esta miniserie.
Para empezar tenemos al personaje de Maya quien en está en la búsqueda de Ronin un personaje al que se le acusa de distintas muertes y que Maya quiere ejecutar.
Es entonces cuando descubrimos más conexiones con "Daredevil" puesto que Kingpin es en realidad el protector de Maya, la cual quiere como una hija y no dudará en protegerla o también manipularla si viene al caso. 
De hecho, queda en el aire si Wilson Fisk muere al final de la temporada (creemos que sí) a manos de Maya a modo de venganza por haberla engañado. 

Si algo me parece un poco chocante en esta "Hawkeye" es que quizás el personaje de Kingpin no sea tan frío como el que vimos en "Daredevil" a pesar de que lo interprete el mismo actor Vincent D'onofrio; ya que es como más buenazo y colorista en vez de la sobriedad que le caracterizaba en la serie de Netflix. 
En cuanto al dúo protagonista, Clint Burton y Kate Bishop decir que es de lo mejor de los últimos tiempos y que funcionan a la perfección. 

La actriz Hailee Steinfeld está llamada a ser uno de los personajes más carismáticos de los Jóvenes Vengadores y me gusta su naturalidad y carisma que transmite al personaje. 
Interesante, es a su vez, la inclusión una vez más del personaje de Yelena Belova hermana de la difunta "Viuda Negra" y que en un principio es contratada por Eleanor Bishop para ejecutar a Hawkeye pero que más tarde se dará cuenta de su error y le perdonará la vida (si se puede decir así). 
Y es que la actriz Florence Pugh al igual que Hailee Steinfeld será una de las nuevas señas de identidad del nuevo Marvel algo que me parece brillante, puesto que la elección no ha podido ser mejor. 

"Hawkeye" es sin duda la serie que más conexiones (creo) ha tenido con los distintos universos Marvel y que además, cuenta con ese look navideño tan divertido que la hace probablemente única. 
Como digo siempre, esperando cualquier novedad marvelita, estoy enganchado pero de verdad.