JUAN SIN MIEDO Y LA CASA ENCANTADA

Intento ir lo que puedo al teatro. 

Cierto es, que anteriormente lo hacía con mayor asiduidad y que a día de hoy no sé si es por tiempo o por cierta apatía me estoy volviendo más casero. 

Casualmente, con la llegada del invierno es cuando más suelo ir, así que este apartado dedicado a teatro y espectáculos puede que crezca. 

También, el tener niños al lado, hace que este tipo de actividades incremente y que por tanto el poder ver obras teatrales aunque sean infantiles pues sea más frecuente. 

El pasado domingo tuve la oportunidad de ver "Juan sin miedo y la casa encantada" una versión del cuento de los hermanos Grimm adaptada a nuestros tiempos. 

En la obra, la familia Martín, se decide en pasar un fin de semana en una aislada casa que regenta Sebastián Ugur, un extraño personaje que intentará a su manera, hacer que la familia disfrute de un fin de semana inolvidable.

Entre los miembros de dicho núcleo familiar destaca Juan, un joven que no tiene miedo a nada y al que sus padres intentan inculcar buenos valores. 
Lo que ni Juan ni su familia sabe, es que dentro de la casa encantada habitan extraños seres y que Sebastián Ugur hará lo indecible porque Juan, de una vez por todas, pase miedo.

Excelente puesta en escena esta de "Juan sin miedo y la casa encantada", donde destacan los números musicales recurrentes y una excelente puesta en escena. 
No únicamente interpretativa, si no que los escenarios juegan un factor importante dentro de lo que se cuenta en la historia. 

Luces de colores, humo e incluso algún que otro efecto sonoro amenizan el rato a los más pequeños que no se cansarán tampoco de aplaudir e incluso por momentos, bailar. 

A mí me ha convencido, al igual que "Monster Rock" que también era por el estilo y que pude disfrutar en otra tarde de domingo y que por aquí también os comenté. 

LO QUE MÁS ME GUSTA SON LOS MONSTRUOS

Karen es una niña especial.
Su apariencia de niña lobo le hace no pasar desapercibida en el Chicago de finales de los setenta del pasado Siglo XX. 

Vive junto a su madre y a su hermano Dezee, un joven bastante peculiar y arrogante que lucha por no ir a Vietnam, aunque su alistamiento en el ejército estadounidense se presume más pronto que tarde.

La vida de Karen Reyes no deja de ser peculiar y cree que debe de haber algo que le ayude a contribuir en la sociedad de una manera u otra.
Así que un hecho inesperado, hace que la pequeña comience una investigación convirtiéndose en una detective, gabardina y sombrero incluidos.

El repentino fallecimiento de su vecina Anka Silverberg una superviviente del holocausto nazi, hará que la investigación la lleve conocer el pasado de la mujer fallecida, así como buscar posibles sospechosos entre sus vecinos, sin descartar a quienes la rodean. 

Con unas ilustraciones bellísimas, que pasan por secuencias explícitas, hasta los homenajes a la literatura Pulp y a las películas de Serie B, "Lo que más me gusta son los monstruos" es sin duda, una de esas novelas gráficas que un buen amante de este género debe de tener en su estantería y por supuesto, es de lectura obligatoria. 

Lo que más me sorprende de ella es que todo está dibujado a bolígrafo y que muy probablemente, esta novela gráfica le haya llevado años realizarla. 

A todo esto, hay que sumar que el libro estuvo bloqueado durante un tiempo en el Canal de Panamá por un problema de aranceles y no fue hasta 2017 cuando se pudo publicar. 

Sin duda alguna, una de esas magníficas historias que hay detrás de los grandes libros. 

Emil Farris, su autora, recibió por esta novela los prestigiosos premios Eisner Award, Ignatz Award o el Premio Lorna al Mejor cómic extranjero entre otros.

Este 2024 ha salido el segundo volumen que sin duda leeré el próximo año. 

Altamente recomendable.

TERRIFIER 2

Llevaba tiempo queriendo ver "Terrifier 2" (Ídem - Demien Leone (2022)). 

Y es que al quien escribe estas líneas todo lo anterior del universo de Terrifier le gustó, pero tampoco le entusiasmó. 
Pero llegados a este punto, quería ver cómo evolucionaba esta historia y puedo decir que "Terrifier 2" es una maravilla,  sin duda, la mejor entrega de la saga (aunque todavía no he visto la tercera).

El filme cuenta la historia de Sienna y de su hermano Jonathan que viven con su madre Barbara, una mujer viuda que hará lo indecible por sacar a su familia adelante.

En la familia todo parece ir bien, más allá de los problemas que puede acarrear una adolescente como Sienna o un pre adolescente como Jonathan.

La cosa cambia para este núcleo familiar cuando entrada la fiesta de Halloween, Art de Clown es resucitado y al igual que en las anteriores películas (recordemos que hay una donde aparece brevemente este personaje) comenzará a sembrar el caos en el condado de Miles. 

Art the clown, pone el foco en esta familia siendo ellos y su entorno los más perjudicados por su acciones, que como de costumbre son de lo más sanguinolentas. 

Lo más curioso de todo esto es que Art se aparecerá también en los sueños de Sienna y que tendrá consigo a una ayudante tan macabra como él llamada The little pale girl, con la que compartirá pensamientos y actitudes de lo más macabras. 

Sin duda, "Terrifier 2" es una declaración de intenciones, no sólo en su brutalista propuesta, si no en todo lo que conlleva esa forma de narrar que nos puede recordar a filmes de los años noventa. 

La fotografía es fascinante y la Screen queen elegida para el filme Lauren LaVera ya pasará a la historia del cine, cómo han podido pasar otros iconos de este género como Jamie Lee Curtis.

Pero Demien Leone ni siquiera deja a la improvisación los nombre de los personajes, ya que el de Sienna hace su homenaje Sienna Miller o la mejor amiga de esta Brooke a Brooke Shields.

Actualmente creo que se está hablando de incluso una quita entrega de la saga Terrifier, y no es para menos ya que la tercera entrega ya ha recaudado cuatro veces más lo que ha costado, ahí es nada. 

Por muchas más películas con este emblemático Art the clown, ya que por aquí, las seguiremos comentando.  

LA SUSTANCIA

Todos los años los espectadores estamos deseosos de obras maestras, así que en ocasiones nos agarramos a títulos, que pasado no demasiado tiempo, terminamos considerando una gran película pero no una de esas imprescindibles. 

Sin embargo, este 2024 sí ha sido el año de una INCONTESTABLE obra maestra y esa, lleva por título "La sustancia" ("The substance" - Coralie Fargeat (2024)).

Ganadora del premio al Mejor Guion el pasado festival de Cannes, el filme cuenta la historia de Elizabeth Sparkle una estrella televisiva de popularidad extrema que lleva años en prime time matinal debido a sus clases de aerobic casero. (Referencia clara Jane Fonda).

Elizabeth ya es mayor, roza los sesenta (si no los ha pasado ya) y para Harvey (paralelismo con Weinstein) ya no tiene la lozanía o juventud que requiere una estrella televisiva. 

Tras un accidente automovilístico, Elizabeth termina en el hospital. Allí es ouscultada por un joven que verá en ella un potencial para ser una de las elegidas. 

Como si de un thriller se tratase, Elizabeth termina en un lugar desconocido y se hará con un tratamiento donde una extraña sustancia sacará de ella a una versión femenina más joven, de nombre Sue.
La condición que debe de quedar claro a ambas interesadas es que el tiempo es limitado y que no pueden existir la una sin la otra.

Sue ha nacido y quiere hacerse con el puesto televisivo de Elizabeth, algo que logra sin demasiado esfuerzo puesto que tiene todos los dones para conseguirlo, algo que apasiona a Harvey, que es un viejo verde y sin escrúpulos.
Ella es guapa, atlética y tiene un carisma que pocas chicas de su aparente edad disponen. Rasgos imprescindibles para triunfar en el mundo de la televisión.

Pero a Sue no le va demasiado eso de aparecer y desaparecer cada cierto tiempo, así que aprovechará su estancia consciente para intentar alargar el mayor tiempo posible su estancia en el mundo real y no en el de la obligatoria inoperancia.

Es entonces, cuando Elizabeth, comenzará a envejecer más rápidamente de lo normal lo que llevará a una lucha encarnizada entre las dos mujeres por la supervivencia.

Brillante filme de Coralie Fargeat quien ya nos impresionó en el año 2017 con "Revenge" (Ídem - Coralie Fargeat (2017)) y con esta "La sustancia" se ha coronado como una de las directoras más interesantes del panorama actual. 

Referencias claras al cine de Cronenberg, Hitchcock y la más bizarra Serie B, "Society" (Ídem - Brian Yuzna (1989)) o "Basket case, ¿dónde te escondes, hermano?" ("Basket case" - Frank Henenlotter (1982)) sólo por decir un par de títulos; Fargeat nos lleva a un viaje único donde no sólo la estética, si no la forma de narrar juegan un papel importante. 

Porque la directora francesa juega a su favor con sus referencias visuales.
Utiliza por ejemplo el mítico videoclip de "Satisfaction" de Benny Benassi para el bien de su obra, una construcción narrativa sin fisuras y a la que todos mirarán en décadas en adelante, porque como os he contado, estamos ante una pieza audiovisual única, de esas que ya no se ven y que se debían de estudiar en escuelas de cine. 

Porque amigos, esto sí es cine. 

PÁRVULOS : HIJOS DEL APOCALIPSIS

Como suele suceder en las películas de zombies o infectados, un hecho inesperado ha hecho que la población mundial padezca una enfermedad que afecta a gran parte de ella.

Esta afección, consiste en que muchos de los habitantes del planeta se conviertan en muertos vivientes siendo prácticamente inconscientes de su existencia. 

Dentro de este nuevo mundo repleto de extraños seres, se encuentra un grupo de tres niños que tienen encerrados a sus padres quienes sobreviven a base de animales muertos que les proporcionan los pequeños. 

Estos infantes, a su vez, vagan de un lado a otro y poseen más o menos preocupaciones dependiendo de la edad que tengan. 

Dentro de estas distintas edades conviven desde la ingenuidad al despertar sexual de uno de ellos, que incluso, se verá consumado cuando se produzca un idilio con una chica más o menos de su edad, que aparece por casualidad y que terminará su presencia de manera fugaz e inesperada.

Interesante es la reflexión de su realizador Isaac Ezban quien una vez más nos sorprende con una idea brillante dentro de su cine, puesto que son los niños quienes enseñan de nuevo a los padres a ser humanos, siendo los adultos los infantes y los pequeños quienes deben de asumir el rol de adultos. 

El filme, además, tiene buenos puntos de comedia (en especial la cena de navidad) que se prestan a hacer del filme un producto poco convencional dentro de la temática zombie y en la que nos podemos encontrar a retornados, algo tampoco excesivamente común en estos casos.

Buena película y altamente recomendable. 

PRESENCE

Una familia de lo que podría considerarse clase media estadounidense, se muda a una bonita casa que cumple con las expectativas de lo que estaban buscando. 

A medida que pasan los días, la hija del matrimonio comenzará a notar una presencia, sobretodo en su habitación ya que distintos fenómenos comienzan a surgir a su alrededor, sin que pueda dar ningún tipo de explicación.

En un principio como es habitual en estos casos, parte de la familia, (principalmente su hermano), comienza a ser ingenuos con este hecho, despertando así discusiones entre ellos.
Aunque ese escepticismo previo varía cuando son testigos de algún que otro fenómeno.

Entre medias, vemos la vida de los personajes y de quienes les rodean, personajes secundarios que son más principales de lo que pensamos. 

Interesante película dirigida por Steven Soderbergh que no deja de impresionarnos con su versatilidad y que acierta plenamente con su propuesta audiovisual. 

El filme está planteado con una puesta de cámara en gran angular en el mayor trama de su narración y que bajo mi parecer, nos hace referencia al punto de vista del fantasma. 

Inteligente, son las reacciones de este personaje omnisciente a la hora de interactuar con la chica, que es con quien tiene mayor contacto e interesante es, a su vez como otros le ven. 

Y es que el personaje de la Medium no nos deja claro a quien puede ver y sólo es al final de la película cuando (SPOILER) descubrimos un enigma que me ha dejado más desconcertado aún de cómo lo estaba viendo el filme. 

Interesante propuesta narrativa y visual la de Soderbergh que como de costumbre no deja indiferente.

GREMLIN

 

El cine de Serie B ya no es lo que era. 

A pesar que actualmente se siguen haciendo películas siguiendo los patrones de este tipo de género cinematográfico, la realidad es que los efectos digitales han hecho que muchos de estos títulos pierdan su magia. 

"Gremlin" (Ídem - Ryan Bellgardt (2017)) es un ejemplo de ello. 
El filme cuenta la historia de Adam, un padre de familia que lleva una vida extra conyugal y que parece no atravesar el mejor de los momentos en todos los aspectos. 

Un día, su suegra, recibe por parte de sus hijos una misterios caja.
En ella, habita un extraño ser  (más bien varios) que ejecutará a aquel que la posea más del tiempo necesario la susodicha caja sin entregársela al siguiente destinatario.

La condición es que esa caja debe de ser regalada a alguien a quien realmente quieras.

Lo que podría ser una premisa interesante, por desgracia se va diluyendo a medida que avanza el metraje, a lo que hay que sumar los efectos digitales con los que se ha realizado el monstruo en cuestión.

Y es que a mí, particularmente, lo que me gustan son los efectos sala y los maquillajes FX, los monstruos creados de manera artesanal y todo aquello creado por CGI en muchas ocasiones me echa para atrás. 

"Gremlin" no deja de ser una película hecha para el disfrute del público que anhela aquellas películas ochenteras y noventeras con monstruos de por medio que lo único que querían era entretener. 

Quizás aquel espíritu se ha perdido o quién sabe, quizás no tanto.