viernes, 17 de enero de 2020

STAR WARS HOLIDAY SPECIAL

Durante años había leído mucho acerca de "Star Wars Holiday Special" (Ídem , Steve Binder (1978)), pero jamás me imaginé que aquellas críticas tan nefastas como las que leí, iban a ser tan ciertas como lo que he podido ver.
Partiendo de la base de que se trata de un producto televisivo ideado por CBS para ganar audiencia en Navidad, todo lo que pueda suceder en esta cinta es digno de ser olvidado, tanto desde su concepción hasta su finalización.
Para empezar el grueso de la trama lo lleva la familia de Chewbacca quien se encuentra en uno de sus multitudinarios viajes junto con Han Solo y que pronto volverá a encontrarse con los suyos en una especie de choza en la copa de un árbol.

Entre los miembros de su familia se encuentran su esposa Malla,  su padre Itchy y el pequeño Lumpy, tres wookies que esperan la llegada del patriarca de la familia matando el tiempo como buenamente pueden.

Para empezar, el contexto de la vivienda en la que residen es lo más alejado que he visto en mi vida a Star Wars, exceptuando a las películas turcas que imitan a esta saga. Muebles modulares, marcos con fotos, todo tipo de objetos que decoran un hogar normal y corriente. Esta escenografía, de hecho, es más próxima al universo de los "Picapiedra" que al que nos ocupa, no hay por donde cogerlo.

Luego están los números musicales. ¿Cuándo ha tenido números musicales Star Wars? Pues en esta película, creo recordar que hay un mínimo de tres.

1. Cuando Lumpy ve los hologramas.
2. Una mujer negra cantando a cámara.
3. En la cantina.

La familia Wookie.
Y centrándonos en este último, en la cantina, no se puede desvirtuar tanto una localización como esa. Un escenario con una identidad propia, convertido en un lugar donde un pretendiente llamado Krelman intenta seducir a Ackmena, la propietaria del local para que caiga rendida a sus encantos, a los que ella no accede ni en primera, ni en segunda instancia... así que se dedica a beber cerveza mediante un agujero que tiene en la cabeza.
Vamos, que esta es la parte cómica de la película, aunque en realidad no tenga ni puñetera gracia.

Para más inri, como la película no hay por donde pillarla y como no hay excesivos medios, se utiliza un corto de animación en mitad de la misma para amenizar el filme. Dicho corto lleva por título "Star Wars: The Faithful Wookie" y fue dirigido por Ken Stephenson.
Como elemento más reseñable, decir que dicho corto sirvió para presentar al mítico caza recompensas Bobba Fett y que fue encargado por George Lucas, al mítico estudio canadiense Nelvana, que años después también se encargaría de las series animadas "Droids" y "Ewoks" ambas pertenecientes a su vez al universo "Star Wars".

Y es que todo en "Star Wars Holiday Special" es tan desastroso, que incluso George Lucas, intentó que esta película cayese en el olvido, pero no fue posible porque los completistas de la mítica saga quieren ver y coleccionar todo lo que se haya hecho sobre la misma.
De hecho, a mi, sin ir más lejos me llamaba la atención este filme y me veía en la necesidad de verlo.

Creo sinceramente que tras esta película la idea que en "El Retorno del Jedi" ("Return of the Jedi" - Richard Marquand (1983)), los habitantes de Endor fuesen Wookies, se desestimó tras este despropósito, en detrimento de los Ewoks; porque en este Holiday Special, los Wookies parecen completos anormales insoportables, incapaces de aguantar cualquier tipo de metraje.

Sin duda, Serie B televisiva de alto standing.

Momento de "The Faithful Wookie"

jueves, 16 de enero de 2020

EXPEDIENTE X - TEMPORADA 1

Desde que conozco a Goize siempre me ha hablado de las bondades de "Expediente X", ella se la había visto prácticamente del tirón y me instaba a que la viésemos juntos.
A mi me atraía la idea, puesto que recuerdo haber visto algunos episodios sueltos en mi infancia, así que buscamos primeramente en plataforma donde la podíamos ver, (cosa que no pudo ser) y más tarde en otros sitios hasta que la terminamos comprando por Wallapop.

Cierto es que vista con distancia (debemos de tener en cuenta que la serie comenzó a emitirse en el año 1994), hay cosas que pueden gustar o no, pero bajo ese prisma que debe ser el de ver las películas o series bajo su contexto histórico, esta, en concreto, es excelente.

Como bien sabéis los que la habéis visto, "Expediente  X", la serie cuenta con una trama principal, que es la de los avistamientos OVNI,  los visitantes, las abducciones y todo lo relacionado con este tipo de hechos; y después, están casos aislados que podrían conformar lo que es la recopilación de los Expedientes X como tal.

Adentrándonos en la historia, por un lado tenemos a Mulder un friki dentro del FBI, obsesionado con los fenómenos extraños tras la desaparición de su hermana cuando tan solo era un niño, (supuestamente raptada por entes extraterrestres).
Tanto es así, que es a él a quien se le asigna la reapertura de los Expedientes X y la incursión de nuevos casos en el archivo del FBI.
Para ello contará con una compañera Dana Scully, una médico forense que se basa más en lo que realmente ve que en creer en casos paranormales o marcianos de color verde.
Scully y Mulder.
Esta dupla, hace que en ocasiones uno se deje llevar por el otro y hacerse por así decirlo, inseparables.

Ya desde esta primera temporada, se ve como ambos personajes además de unirles una amistad, les une una tensión sexual no resuelta, que por lo que recuerdo tanto de los episodios que vi, como en las películas, nunca terminará de consumarse.

Con una realización, sobria y nada compleja, la serie es ejecutada por directores habituales en series televisivas, como es el caso de David Nutter, a quien muy probablemente le corresponden los mejores episodios de esta primera temporada.
Por otro lado, decir, que a medida que avanza la serie nos encontramos con capítulos que nos pueden gustar más o menos pero siempre tienen algo que rescatar, cosa que no se puede decir muchas series con episodios autoconclusivos.

Esta primera temporada termina con la decisión del FBI de cancelar los Expedientes X, lo que hará que se provoque un distanciamiento entre Mulder y Scully, algo que como espectadores, no queremos.
Porque otra cosa por el momento no sabemos, pero lo que sí que es cierto es que la compenetración entre estos dos personajes es asombrosa, tanto es así que han sobrevivido a décadas de televisión y me da la sensación, que lo que les queda será mucho más.

Ya estoy sumergido en la segunda temporada, os iré contando.

Brad Dourif, invitado estrella de esta primera temporada. 

jueves, 9 de enero de 2020

EL VECINO - TEMPORADA 1

Me he visto "El Vecino" casi del tirón. Una vez vista, me da la sensación que esta primera temporada es una temporada de transición.
Una transición, que dura una temporada completa donde vemos desde como el protagonista Javi, se termina convirtiendo en "Titán" o mejor dicho, como adquiere la responsabilidad de ser "Titán".
Y que es lo que suele pasar en este tipo de historias, un hecho fortuito, hace que la vida del protagonista de un revés.

Todo lo que rodea a Javi es un desastre. La relación con su novia Lola no pasa por un buen momento, trabaja en un bar del cual intenta escaquearse todo el rato y hace todo lo posible por vender camisetas para (por así decirlo) satisfacer su vena creativa.
Por otro lado, está su situación económica. Es prácticamente un mantenido con muchos pájaros en la cabeza. Tanto es así, que esto hará que Lola, (su novia), le rechace.

Ella busca otra cosa, ya empieza a tener una edad y el estar al lado de una persona que no le aporte nada más que sexo tampoco entra demasiado entre sus planes.

Ambos personajes viven en una comunidad de vecinos un tanto peculiar. Hay un camello en una de las plantas, en otra está Marcelo, un prejubilado con ganas de aventuras, unas peculiares gemelas y luego está Julia; una vecina extrovertida que se ha convertido en la mejor amiga de Lola.

Entre este amalgama de personajes aparece en escena José Ramón. Un chico de provincias que prepara unas oposiciones a juez y que ha decido irse a Madrid a estudiar, para así no "distraerse" con su novia, sus familiares y todo lo que puede conformar su acomodada vida en el pueblo.
Lo que José Ramón no sabe, es que Madrid es una ciudad llena de distracciones y entre ellas estará ser el amigo / confesor de Javier y cual buen escudero, intentará que nadie sepa nada sobre la verdadera identidad de "Titán".

Lo que acontece en "El Vecino" es bastante interesante puesto que nos deja espacio para la comedia, las relaciones entre los personajes y de como sí o sí, el poder decir que tenemos nuestros propios superhéroes y por qué no, enorgullecernos de ellos.
"Titán", no deja de ser un "Shazam!" a la española, muy bien construido y creo sinceramente, que el haber planteado la temporada así, como una transición (tal y como no comenté al inicio del post) es interesante puesto que todo lo que venga va a ser positivo.
Interesante, es a su vez, centrar la acción en un único bloque de edificios y que las grandes cosas que acontecen fuera de este sepamos sobre ellas, por lo que cuentan en la radio o por lo que vemos en un vídeo en internet, porque a fin de cuentas, eso es lo que sucede a día de hoy, que vemos muchas cosas de las que suceden en el mundo pero sin salir de casa.



sábado, 4 de enero de 2020

STAR WARS EPISODE IX - THE RISE OF SKYWALKER

He empezado este 2020 viendo una de esas películas que estaban entre mis marcadas durante el año para ser vistas.
"Star Wars Episode IX - The Rise of Skywalker" (Ídem - J. J. Abrams (2019)) no es la mejor de las nueve películas, pero sí es un broche bastante digno para lo que tendría que venir (si es que viene).
El filme (como dice mi amigo Ángel) intenta enmendar a su predecesora, (el episodio VIII), durante el primer acto, pero eso para mi no es inconveniente puesto que saltamos rápidamente de una secuencia a otra, sin que nos de demasiado tiempo a asimilar lo que está pasando.
Si bien en la anterior entrega se basaba prácticamente en la lucha entre dos destructores estelares, en esta pasamos de un planeta a otro, de una galaxia a otra sin importar demasiado donde estamos, porque si que es cierto, que por otro lado, nos importa más ver secuencias de espadas láser que cualquier otro tipo de cosa.

Kylo Ren ha evolucionado y ya no es (por así decirlo) un pusilánime.
Tiene la fuerza y el carisma de su abuelo Darth Vader y no duda a matar a quien se encuentra a su paso.
De hecho, por un momento, creemos que será capaz de persuadir a Rey para que se pase al lado oscuro de la fuerza, pero finalmente (SPOILER) será él, quien no se deje arrastrar por el Emperador Palpatine y le hará frente.

Importante es, a su vez, la evolución de la mencionada Rey, la heroína de esta nueva saga; ya que finalmente descubrimos sus orígenes.
Por momentos, a lo largo de estas tres últimas películas hemos dudado si es o no una Skywalker.
De hecho, podríamos plantearnos la posibilidad de que se tratase de la hermana melliza de Ben alias Kylo Ren, al igual que lo fueron Luke y Leia.
Pero no, nada más alejado de la realidad, Rey es una Palpatine, a la que sus padres vendieron para que no se pasase al lado oscuro y cayese en las garras de su abuelo.
Si bien hubiese sido interesante que Rey se pasase al lado oscuro de la fuerza y esto diera pie a una nueva trilogía, creo que vamos a tener que esperar al menos una década para ver otras nuevas películas de "Star Wars".

Por otro lado, lo que viene siendo una tónica de la saga en los últimos tiempos, como son las conversaciones interminables, en esta ocasión, tenemos alguna que otra, pero los despliegues de acción son tan acertados y hacen que la trama se aligere tanto que no hacen nada densas sus más de dos horas de metraje.
Para finalizar, decir que contaba con un horizonte de expectativas más alto cuando comenzó esta nueva saga, pero no me importaría ver más historias del universo "Star Wars".
Creo que "The Mandalorian" cumplirá mis esperanzas tras esta saga.
Ahora bien, con todo sólo puedo decir que ¡larga vida a Star Wars!


martes, 31 de diciembre de 2019

¿POR QUÉ? TRAMPOLÍN DEL ACTOR

Mi sueño desde niño era el de algún día poder dirigir películas.
Pasados los años, puedo decir que gracias a mis padres y a muchas otras personas que me apoyaron he logrado mi sueño, el de poder contar historias, ya sea con una cámara o escribiendo.
Para poder mejorar la técnica de la escritura y la dirección, tengo que entrenarme prácticamente a diario para así cuando llegue el momento de emplear lo que he ido aprendiendo no tenga ningún tipo de duda de como hacerlo.
Por suerte he podido estudiar dirección de cine y guión, algo que no pueden costearse muchas personas y que gracias al apoyo de mi familia he podido hacer.
Soy un privilegiado y por ello no debo de hacer otra cosa que intentar superarme.
Para ello, si quieres dirigir y escribir como es mi caso has de empaparte de todo aquello que te rodea, y al ser posible conocer todas las ramas que conforman la ejecución de una película.

Así, que dentro de mis lecturas he decidido incorporar "¿Por qué? Trampolín del actor" de William Layton, conocido actor y director teatral que fundo una escuela de interpretación con su propio nombre.
Vivir con una actriz me ayuda a descubrir nuevos textos como este, que me sirven como guía para entender aún mejor a una pieza tan fundamental a la hora de contar historias como es el actor.
Porque la interpretación es algo que se aprende con el paso del tiempo, nadie nace aprendido (como se suele decir) y el perfeccionar las técnicas interpretativas se consigue con horas y horas de pruebas ensayo - error.
Porque como cuenta este manual, el futuro actor a de saber el por qué de cada personaje que interpreta, ponerse en el lugar de su contrario y pensar por qué reacciona así.
Hay que manejar las variables, la forma y el pensamiento. ¿Por qué mi interlocutor reacciona de esa manera ante una afirmación por mi parte? ¿A dónde va? ¿Cuál es su pasado? ¿Cómo es el trabajar en equipo? Todas estas preguntas nos la deberíamos hacer al analizar un textos, los cuales no hay que aprenderse como papagayos, sino interiorizarlos y buscarles una respuesta, un lugar.

Ahora bien, me ha parecido interesante la formulación del subtexto. Algo que también se estudia en guión y que puede ayudar a los futuros actores a buscar las respuestas hacia sus personajes.
Pongamos por ejemplo que María le dice a Juan - ¿Te gustaría ir a la playa mañana? y él le responde .- No lo sé, mañana tenía pensado ir al centro. - A lo cual María responde .- Creía que podría ser un buen plan.

Debemos de entender que realmente lo que le quiere decir María a Juan, es que a ella en realidad le encantaría que Juan la acompañase porque lo que no quiere es ir sola.
Ella genera un conflicto, buscando así una respuesta positiva hacia una actividad que no quiere ejecutar en solitario.
Por eso es subtexto es tan importante, porque la formulación del mismo ayuda a que tanto la trama como los personajes evolucionen.

Interesante es a su vez, ejercicios que aparecen en el libro sobre los que trabajar. Fragmentos de obras literarias que analiza y disecciona de manera didáctica y ágil, buscando pros y contras sobre lo que les suceden a los personajes.
También habla de las fórmulas de como trabajar con tus compañeros dichas escenas.
Buen libro para terminar este 2019 y como siempre que leo cualquier cosa, aprendo cosas nuevas y me reafirmo en otras. Ahora sí, Feliz 2020.

lunes, 30 de diciembre de 2019

A LOS GATOS NI TOCARLOS: UN ASESINO EN INTERNET

Hay una ley no escrita en internet, de la que se dice entre otras cosas, que "a los gatos ni tocarlos", haciendo alusión a los comportamientos poco cívicos de algunas personas que buscan el disfrute en comportamientos sádicos contra los animales.

A comienzos de la última década, un tipo subió un vídeo a internet titulado "1 Boy 2 Kittens" donde se veía como ahogaba a dos gatos en unas bolsas de plástico herméticas para congelados, con la ayuda de un aspirador.
Fue entonces, cuando un grupo de personas anónimas de la red hizo todo lo posible por dar caza a semejante asesino.
Quien cometió dicha atrocidad jugaba bien sus cartas y se le situaba en distintos países a lo largo y ancho del globo terráqueo, utilizando pesquisas de hacker con lo que era muy complicado darle caza.
Entre medias, el asesino de gatos subió un par de vídeos más a internet, donde primeramente ahogaba a un gato en una bañera y más tarde hacía que otro pequeño muriese a manos de una pitón.

Los miembros de este grupo estaban desesperados por aquellas atrocidades y temían que este joven pudiese dar un paso más e intentara matar personas.
De hecho debido a las pesquisas de este comando anónimo, finalmente dieron con el culpable. Luka Rocco Magnotta. Un joven canadiense que desde un tiempo atrás dedicaba su vida a ser chico de compañía para hombres.
Magnotta era un narcisista empedernido que inundaba la red de perfiles falsos, hablando sobre él mismo y sobre sus cualidades, de las cuales, no destaca nada artístico sino todo lo contrario,  sino que únicamente eran cualidades relacionadas con su supuesta belleza.

El grupo de Facebook en el cual se encontraban estos defensores de los animales, puso en conocimiento de las autoridades canadienses que este joven era el culpable de la muerte de los gatos, pero no les hicieron caso, con lo cual, Magnotta continuó en libertad hasta que pasó lo que pasó.
El joven persuadió a otro homosexual llamado Jun Lin y le asesinó mientras le grababa para después colgarlo en la red.
Tanta era su osadía, que esa misma noche envió el vídeo al grupo de personas que le estaban persiguiendo.
Estos actuaron una vez más enviando el vídeo a las autoridades, pero no fueron escuchados con lo cual, hasta que la policía canadiense no se topó con el cadáver, no reaccionaron.
Tras este suceso, Magnotta huye a Europa. Primeramente París y luego Berlín donde es finalmente capturado.
Una vez atrapado, achaca sus actos a la insistencia de un cliente que le obliga a cometer todas estas atrocidades llamado "Manny".
Pronto, los investigadores descubrirán que Magnotta miente e intenta replicar los asesinatos de su película favorita "Instinto Básico" ("Basic Instinct" - Paul Verhoeven (1992)).

Si nos paramos a analizar el comportamiento de Magnotta, es sin ninguna duda digno de estudio, puesto que es alguien afectado mentalmente, que ha creado su propia película siendo el protagonista de la misma, sin dudar en hacer lo que haga falta por tener notoriedad y pasar a la historia.
Sin ningún género de dudas lo que más deseaba era ser famoso, pasar a la historia aunque fuese como un ser despiadado, y sí, finalmente lo ha logrado.

En cuanto a la serie documental, sólo puedo decir que es sublime. Digno de ser visto del tirón puesto que sus tres episodios de una hora escasa de duración así lo permiten.
Otro acierto más de Netflix y ya son muchos. Que así siga siendo.

John Green buscando al asesino.

sábado, 28 de diciembre de 2019

EL QUINTO EN DISCORDIA

Me gusta mucho que me regalen libros. Suele ser un bonito detalle de la persona que realiza dicho presente.
Si en realidad te gusta leer, cuando regalas un libro en cierta manera, estás regalando una parte de ti, regalas algo que te ha llenado y que en cierta medida te ha marcado.
Y eso creo que es lo que sintió mi amiga Lluvia cuando me regaló "El quinto en discordia" ("Fifth Bussines" - Robertson Davies (1970)).

Y es que, sin lugar a dudas la vida de Dunstan Ramsay no es para menos.
Si nos lo paramos a pensar, seguro que a lo largo de nuestra existencia un hecho insignificante puede que cambie el curso de nuestras vidas.
En este caso, algo tan nimio como lanzamiento de una bola de nieve puede ser un detonante que haga Ramsay cambie por completo. 
El protagonista de esta historia, logró esquivar el brutal lanzamiento de aquella bola con una piedra en su interior y que impactó en la cabeza de su vecina, la señorita Dempster provocándole así el nacimiento prematuro de su hijo Paul.

Desde ese momento, el protagonista, (muy probablemente influenciado por el sentimiento de culpa debido a su educación religiosa) se ve en total compromiso con una mujer que pierde la cabeza tras el impacto de aquella bola y por el que será el destino de su hijo; ya que en cierta medida se siente culpable de que aquella bola no le pegase a él y sí a aquella mujer.
Mientras, durante esos años que transcurren en el pueblo canadiense de Deptford, a Ramsay le da tiempo a hacer muchas cosas y entre ellas se encuentra el acudir como voluntario a la I Guerra Mundial.
Ya en el frente europeo cae en desgracia y pierde una de sus piernas, pero como las dichas del destino son como son, se enamora de una enfermera en el hospital de campaña; o más bien, ella se enamora de él.
Es en ese momento es donde Ramsay tiene que tomar las mayores decisiones, como el decirle a aquella enfermera que ya no siente nada por ella y que no la quiere condenar, porque considera que le queda poco tiempo para formar una familia, o tomar otro tipo de decisiones como volver a su pueblo natal donde se encuentra la señorita Dempster.
Esta vuelta a sus orígenes tras deambular durante varios años por Europa es un tanto fría, porque ya nada es lo que era.
Incluso hay de por medio el amor de otra mujer, a la que nunca hablará de su aventura europea en cuanto los asuntos del amor se trata.
Pero Ramsay quiere hacer por los demás, lo que nunca haría por él, quiere ayudar a Paul con sus trucos de magia, quiere vivir de nuevo, porque a pesar de tener cincuenta años, no quiere dejar de soñar.
Maravillosos son los pasajes en los que el escritor canadiense reflexiona sobre la condición moral del protagonista; puesto que este texto narrado en primera persona no deja de emitir juicios de valor, que aunque sean castigadores, no dejan de ser propios.
Es ahí, donde transciende el alma del personaje, puesto que Ramsay pasa de ser un chico normal y corriente a ser una especie de anormal debido a su nueva condición física.
Sufre el rechazo, y por qué no decirlo, la condescendencia de una sociedad, que incluso a día de hoy no es del todo justa con quienes fueron héroes de guerra.
Tanto es así que en un momento determinado que Coraline una fea mujer que trabaja en el circo junto con Paul Dempster (y con la que llega a tener un principio de idilio) le llega a comentar. - No te das cuenta que te preocupas de todos, pero del único del que no te preocupas es de Dunstan Ramsay, de ti mismo. Porque inevitablemente eres lo que en la ópera se denomina "El quinto en discordia", un personaje que normalmente está interpretado por un barítono y que es no tan importante como el bueno o el malo de la obra, pero sí tan relevante como para hacer que la trama evolucione.

Esa reflexión es tan buena y tan maravillosa que me lleva a pensar sobre la existencia de cualquiera de nosotros.
Sin lugar a dudas, somos los actores protagonistas de nuestras propias vidas, pero quizás seamos los quintos en discordia de las vidas de otros e igual lo desconocemos.
Puede que un comentario nuestro haya hecho que alguien se anime a montar una empresa, a emprender un viaje o reencontrarse con un familiar o un amigo que no ve.
A fin de cuentas, sin quererlo, todos somos actores necesarios. Ya sólo por hacerme llegar a esa conclusión, me ha merecido la pena adentrarme en esta magnífica novela.
Maravilloso libro, que cierra un broche estupendo para los textos en los que me he sumergido en este 2019.
Con muchas ganas de continuar la trilogía de Deptford. Ya os iré contando.