domingo, 5 de agosto de 2018

PERDIDOS - TEMPORADA 1

Llego tarde a hacer esta entrada. Llego tarde, porque han pasado catorce años desde la emisión del primer episodio de esta serie y han pasado la friolera de ocho años desde la emisión del último.

Llego tarde, también, porque ya llevo muy avanzada la segunda temporada, voy por el episodio catorce de veintitrés y es que me ha sucedido lo que todo el mundo me decía, esta serie engancha.
A mi, particularmente me pilló en aquellos albores de internet donde todo el mundo comenzaba a descargarse cosas de manera ilegal y yo no me enteraba prácticamente de nada.

Como comenté algunos post atrás me gustaría que a lo largo de este 2018, además de continuar con las series que ya había empezado a ver, me gustaría ver otras desde el inicio por así decirlo "míticas" que nunca he visto.
En mi lista estaban "The Wire", "The Killing" y la que hoy voy a empezar a comentar, "Perdidos", también conocida por el fandom como "Lost".

Recuerdo que en su emisión en España, TVE la solía situar en la sobremesa, y alguna que otra tarde cuando me quedaba a comer en casa de mi abuela me quedé absorto viéndola.
Concretamente, el episodio (SPOILER) que me marcó fue en el que John Locke vuelve a caminar tras el accidente, produciéndose así, un milagro.
Pensé para mi, esto es buenísimo. No me equivocaba. ¿Cuánto ha pasado de aquello? ¿Dieciséis años? Y ahora, que lo he vuelto a ver con la perspectiva del tiempo, puedo decir que cuando algo es bueno, es bueno de verdad y esta serie para mi lo es.

Es complicado, a su vez, poder mantener la tensión y la atención con temporadas tan largas sin introducir elementos que hagan de esta serie algo más llevadero.

1. La inclusión constante de personajes nuevos a medida que avanzan los episodios. 

2. Los flashback continuados de la vida de los distintos protagonisas. 

Esto dos elementos juegan un papel esencial y estructural con una construcción de tramas y subtramas propias de una ingeniería de guión, donde Damon Lindelof tiene bastante que ver. También J. J. Abrams (no le quitemos méritos) como creador.
Pero el engranaje a la hora de construir la historia me parece fascinante, a nivel de guión, que en realidad es lo que importa.



Buena táctica es el hacer que muchos de los personajes mientan, que miren por sus intereses y que nunca sepamos de que pié cojean.
El amalgama cultural, las subtramas derivadas donde algunos de los personajes jamás hubiesen tenido relación sino fuese por el accidente de avión, es cuanto menos digno de estudio.

Ahora bien,  ¿Qué es el humo negro? ¿Por qué desaparecen personajes sin dejar ni rastro? ¿Qué habrá bajo la escotilla?

Quien lo sabe, lo único que debemos saber es que la cosa no termina aquí.

jueves, 26 de julio de 2018

EL MÓVIL vs EL AUTOR

Hace tiempo que quería escribir esta entrada, pero el día a día me consume y nunca encuentro un hueco para publicar.
Alcanzar las 50 publicaciones en un año no me parece un objetivo demasiado alto, así que hay que echarle ganas y aunque algo no nos apetezca hacer del todo hay sacar energías para hacerlo.

Eso es lo que le pasa un poco al protagonista de "El Autor" y de "El Móvil" (la novela breve de Javier Cercas en la que se basa), Álvaro, un escritor que se queda bloqueado y que intenta sacar lo mejor de si mismo para otorgar a los personajes una entidad y una personalidad que actualmente no tienen o nos es capaz de atribuirles.
Así que finalmente decide contar la vida que le rodea, en este caso, su comunidad de vecinos.

Ahora bien, tras leer la novela breve de Cercas (mi escritor español favorito) y ver la película de Martín Cuenca, puedo decir que los elementos introducidos por el director almeriense enriquecen en gran medida el material original.

Ese taller de escritura a donde Álvaro acude o esas secuencias sacadas de la manga, donde Javier Gutiérrez demuestra una vez más que puede hacer lo que le da la gana, engrandecen un texto literario no exento de complejidad.

Si bien una vez leído (y vista la película) el argumento tiene cierto paralelismo con "En la casa" de Juan Mayorga (llevado al cine también con maestría por François Ozon), no echo de menos un entorno más convencional o por así decirlo, más de "gran urbe" como puede ser Madrid.
Llevar la historia a Andalucía me parece otro de los aciertos de esta adaptación.

Hice el experimento con Carpintero, de leer y ver esta historia y buscar la comparativas; y ambos encontramos quizás un único defecto, que a pesar de estar muy bien llevado en ambos casos, quizás el final es un tanto atropellado y pasa todo de repente.


Pero ¿quién no es imperfecto en sus primeros trabajos? Este es uno de los primeros de Cercas y ha servido para contar una gran historia, que además, ha sido llevada al cine, con un cariño extremo y con una propuesta audiovisual envidiable ¿se puede pedir más?

Ahora bien, centrémonos también en aspectos técnicos. Sobretodo, en la fotografía.
Pau Esteve Birba logra crear un atmósfera de calor sevillano dándonos la sensación de estar empapados de sudor
en cada instante, en cada segundo.

Utilización de amarillos, blancos, minimalismo extremo, soberbio.

sábado, 7 de julio de 2018

ASH VS EVIL DEAD - TEMPORADA 2


No he podido resistirme demasiado. Tenía que ver lo que sucedía en esta segunda temporada de "Ash vs Evil Dead" cuanto antes.
La primera terminaba no especialmente bien, puesto que en un acto de egoísmo Ash, dejaba este mundo en manos de Ruby Knowby y sus "hijos" (por así decirlo), sembrando el caos y la destrucción.

Y es que este peculiar antihéroe vive ahora de fiesta en fiesta y rodeado de sus amigos (o de gentes) que quieren aprovecharse de su fama y de lugar paradisiaco de descanso.
Todo cambiará, cuando Ruby, vuelva diciendo que las cosas no van ya tan bien.

Al igual que la primera temporada de esta peculiar serie, "Ash vs Evil Dead" vuelve con grandes dosis de humor, gore y running gags constantes que hacen que cada episodio (rozando los 25 minutos) se nos hagan cortos, pensando en como ver el siguiente sin detenernos en el camino.

Bruce Campbell es de nuevo el mago de todo ese circo. Memorables son los momentos con su padre. Un engreído estadounidense, que al igual que a él, al le gustan las mujeres y el alcohol.
En la turbia relación padre - hijo, ambos se reprochan, se dicen de todo, pero en el fondo se quieren.


Brock Williams, el padre de Ash, en el fondo siente desprecio hacia su hijo puesto que este es conocido como "Ash el tajos" debido a los acontecimientos sucedidos en la cabaña hace más de treinta años, donde su vástago fue acusado de unas horribles muertes, incluida la de su novia. 
Algo que hace (entre otras cosas) que en el pueblo donde residen, su familia, sea vista de lado, casi con desprecio.

En uno de los episodios, hay un momento determinado, en el que Brock, sufre en sus carnes la lucha encarnizada con una poseída. Esto hará que Ash los liquide y que por fin obtenga las bendiciones de su padre.
(SPOILER), lo peor de esto es que el bueno de Williams senior, no disfrutará mucho de este momento al morir atropellado (momentazo de la serie en general).

Y es que también Pablo y Kelly, los compañeros de fatigas de Ash en esta serie, siguen siendo "culpables" (por así decirlo) de que la cosa fluya tan bien dentro de esta temporada.
Muchos de los buenos momentos de esta segunda parte son de ellos.
Por un lado la posesión de Pablo, es uno de los ejes principales de la trama en toda la temporada y Kelly, con su afán guerrero se convierte en la heroína de esta fiesta no exenta de golpes y muertes por igual.

Especial mención a los dos últimos episodios de la temporada, con (SPOILER) un flashback a la película original y con unos FX de sala muy propios de la época que como fan del cine de terror de los 70, 80 y 90 son por así decirlo, en mi debilidad.

Esperando a ver la tercera temporada, que por desgracia será la última. Pero no pasa nada, seguro que en pocos años alguien vuelve a abrir el Necreonomicón y volveremos a tener lío.



viernes, 6 de julio de 2018

100.000 KILÓMETROS TRAS LOS OVNIS

Siempre me ha llamado la atención J.J. Benítez.
En mi casa, siempre han formado parte de nuestra biblioteca sus novelas tanto de las investigaciones del fenómeno OVNI, así como sus indagaciones sobre otros misterios o la popular saga "Caballo de Troya".

Este "100.000 Kilómetros tras los Ovnis" que nos ocupa hoy estaba en mi casa familiar en dos formatos, uno de tapa dura y este de bolsillo que aquí os muestro.
Como ya he comentado con anterioridad, soy fan absoluto de los libros de pequeño formato puesto que los puedo llevar a cualquier sitio sin preocuparme demasiado de lo que me ocupen.

En este libro de investigación, J. J. Benítez nos hace un acercamiento al fenómeno OVNI durante una época muy determinada, finales de los años setenta, donde tanto en la península ibérica como en otros puntos del mundo estos avistamientos se produjeron de forma masiva.

El investigador no duda en ir de Perú a Bilbao, a Canarias o a mi amada Asturias con tal de buscar una respuesta a unos fenómenos poco comunes.
Ahora bien, quienes ven dichos objetos voladores no identificados, no son chalados o gente con afán de protagonismo.
Pilotos, militares, profesores, todos son testigos de ver estos extraños aparatos.
Y ahora viene otra pregunta que muchos no son capaces de responder ¿quienes los pilotan? ¿Quienes son los que nos visitan?
Y sobre este supuesto también nos habla esta novela de corte periodístico. Incluso, hasta un sacerdote no descarta que exista vida en otros planetas y es que, si hay vida en este mundo ¿por qué no la habrá en otro?
Estos extraterrestres ¿son también hijos de Dios? Puede ser, o quizás no, pero si esos seres que nos visitaban en antaño no eran dioses sino seres de otros mundos más avanzados tecnológicamente.

Pongamos otro supuesto, ¿y si esos seres no provienen de otros mundos sino de universos paralelos? Esta respuesta también se plantea en esta novela, al igual que la creación de las pirámides o la forma de los dichos objetos no identificados.

Aunque algunas de las conversaciones (que conforman el libro) se quedan casi en anécdota, si puedo decir que el libro me ha parecido realmente interesante y muy probablemente lea más textos de Benítez, el cual es un escritor prolífico a la par de interesante.

Ahora bien, ¿estamos solos en el universo? Probablemente, algún día lo sabremos.

domingo, 24 de junio de 2018

THE MARVELOUS MRS. MAISEL - TEMPORADA 1

Me gusta que me recomienden series y películas. Recuerdo cuando estudiaba cine que teníamos un listado de películas para ver (y de las cuales aprendí mucho); pero de lo que aprendías (en algunas ocasiones) era de las recomendaciones de tus compañeros.

Vir, me recomendó "The Marvelous Mrs. Maisel" y no dudé en ponerme manos a la obra.
Una serie de época muy bien interpretada y donde Rachel Brosnahan ya desde el episodio uno pone las cartas sobre la mesa y dice - ¡Aquí estoy!

Y señoras y señores, vaya si está. Desde ese episodio ya gana el Globo de oro por el cual la premiaron a Mejor Actriz de Comedia en Serie de Televisión. Reconocimiento más que merecido.

En esta serie todo fluye y por supuesto la historia está a favor de la causa.
Un matrimonio judío en crisis.
Él quiere triunfar como monologuista saliendo de la rutina en un trabajo en una oficina.
Ella, una ama de casa conformista pero que aún no conoce realmente su potencial.

La cosa cambia por completo cuando el marido mantiene una relación extramatrimonial con su secretaria, lo que provoca la separación de la pareja.
Esto no desestabilizará sólo a ellos, sino también a sus respectivos padres. Familias trabajadoras de origen judío que no asumen dicha desunión.

La que peor lo lleva es la familia de ella y es que cara la galería quieren seguir aparentando que todo va bien.
Aunque esta historia da otro giro, cuando improvisadamente Mrs. Maisel realiza un monólogo estando borracha, siendo este un éxito involuntario.
Esto llamará la atención de la encargada del local que no durará en representarla, o al menos, intentarlo.

Producto fabricado por Amazon (y que como he citado con anterioridad) ha tenido un éxito rotundo de crítica y público, algo que a día de hoy cada vez es más difícil.

Un guión sublime, unas interpretaciones muy bien cuidadas y una estética en modo y forma casi perfecta son  los ingredientes perfectos para atraer al espectador.

A mi me ha enganchado y eso que no suelo ver (a día de hoy) muchas series de comedia. Por supuesto que no será la última, tampoco dejaré de ver esta "The Marvelous Mrs. Maisel".

Os la recomiendo fervientemente.

martes, 29 de mayo de 2018

FEAR THE WALKING DEAD - TEMPORADA 3

El fin de la segunda temporada de "Fear the Walking Dead" había terminado muy arriba (por así decirlo) y me daba la sensación que por momentos estaba cobrando mayor interés que su predecesora "The Walking Dead" que en ocasiones se suma en una monotonía constante, aunque con puntos de genialidad a lo largo de sus temporadas que la hacen imprescindible.

Si bien el sur de Estados Unidos es un punto caliente en esta "Fear the Walking Dead", es lo que tiene el  estar situados en ese territorio de la frontera con México, mucho más problemática que la ubicación de Rick Grimes y sus compañeros.

El sur del territorio estadounidense es un lugar seco, sin apenas lluvia y con un índice de criminalidad bastante elevado en comparación con otros lugares.

Todo esto hace que la población a penas pueda abastecerse de agua y así poder sobrevivir. Y es que de esto habla la tercera temporada, de la lucha por el agua.

Me parece algo real, algo que podría ocurrir en una situación similar y por supuesto, algo por lo que se podría luchar.
Luego están los dilemas morales e existenciales. Por un lado ¿es bueno dar agua a todo aquel que la necesita? o por el contrario, se debe de preservar por lo que pueda ocurrir.
Ahí está el problema, la lucha de fuerzas, el ego y por supuesto, como no, la lucha por la supervivencia.

Además está un hecho relevante, (SPOILER) la muerte de Travis nada más comenzar la temporada, dando el protagonismo y las riendas de la serie a Madison Clark y a sus hijos, algo que quizás tuvo que ser desde el principio. 

Y es que estos tres personajes llegan escalonadamente al rancho de Jeremiah Otto, un anciano ex-alcohólico (con brotes aún de su adicción), con alto espíritu religioso y que vela por la seguridad de una comunidad de blancos contra las inclemencias del Apocalipsis que ha asolado al mundo.
Dentro de esta comunidad también,  se encuentran sus dos hijos Troy, la oveja negra de la familia (incluso el se cataloga así mismo de esa manera) y Jake que es el yerno que oda suegra quisiera tener.

La comunidad de los Otto será determinante en el transcurso de esta temporada, puesto que su rivalidad con una comunidad de indios indígenas estadounidenses, (bañada en sangre años atrás) no hará sino que enturbiar la situación.

                             

Por otro lado tenemos a (SPOILER) a Daniel Salazar a quien dábamos por muerto y que será también determinante en el devenir de la presa, los mandatarios de la misma y la lucha por el control del agua.
En su camino, se encontrará de nuevo el buscavidas Victor Strand que luchará a diario por sobrevivir yendo a la deriva de un lado a otro, sin importarle demasiado las consecuencias.

Y es que la ya mítica serie de zombies está por convertirse en un referente en el género, más aún cuando en la cuarta temporada (ya en emisión) va a cruzar su destino con el de su predecesora "The Walking Dead".
Os iré contando.

lunes, 28 de mayo de 2018

EL EXTRANJERO

Camus en primer término, Mimi en segundo. 
Últimamente, sin quererlo, estoy viendo y leyendo diferentes cosas sobre la ocupación de Francia de Argel y la liberación de dicho país.
Días atrás, he podido ver "La batalla de Argel" ("La battaglia di Argeli", Gillo Pontecorvo (1966)) y hace unos días he podido concluir la novela "El extranjero" de Albert Camus que hoy quiero comentar.

Mientras que la película de Pontecorvo hablaba de como los argelinos querían liberarse para ser un estado independiente, la obra de Camus habla de aquellos franceses que vivían en un país lejano y ajeno a su Francia natal.

Tomando como referencia este contexto histórico y las dos visiones, puedo llegar a hacerme una idea de lo que allí acontecía.

Según lo que expresa el protagonista de la novela, el señor Mersaul, se encuentra en un lugar hostil, con el cual no se siente identificado y echa de menos sus Francia natal.
Recuerda los Campos Eliseos, la cara vida en París y como todo es diferente a Argel.

Y es que varios son los hechos que condicionan la vida de este personaje.

1. La muerte de su madre.

2. El asesinato de un ciudadano árabe. 

Si bien, de lo primero, el protagonista cree recuperarse de manera rápida (el amor llama a su puerta y eso le hará olvidar ciertos males); lo segundo condiciona por completo su existencia.
Y es que no tarda mucho en entrar a prisión y ser juzgado. Mostrando una pasividad tal que no es capaz ni siquiera de defenderse.

Deja que los acontecimientos, fluyan, sigan su curso. Se ve encerrado en una encrucijada de la que sabe que no va a salir, se ve envuelto en un problema que no a ser capaz de solucionar, así que ¿por qué esforzarse en buscar una libertad que no le van a conceder?

El reo, antes de su ejecución, pide casarse con la mujer que ama y no quiere pasar los últimos momentos de su vida con un sacerdote y es que el tiempo que le queda de vida quiere aprovecharlo al máximo, en la soledad de su celda.

Mucho tiene que ver, que dicha novela se publicase en el año 1942 y que por la mente del escritor pasase el estado en el que se encontraba el mundo, azotado sin ninguna duda por una primera guerra mundial concluida y por una segunda a la cual le quedaban aún tres años.

Camus, años después recibiría el premio Nobel de literatura, algo merecido, no me cabe duda, puesto que tras leer sus escritos nos damos cuenta de la transcendencia de lo que cuenta, de sus palabras.

Imprescindible lectura.
Importante a su vez, el análisis de la reflexión sobre la condición humana.