EL CEMENTERIO DE LOS ALEMANES

Nunca sabes dónde puedes encontrar una buena historia o un buen libro que leer. 
"El cementerio de los alemanes" de Lorenzo Hernández Guardiola llegó a mi vida por casualidad. 

Pasaba unos días en Aldea Nueva, provincia de Cáceres cuando mi familia decidió llevarme al cementerio alemán de Yuste.
Me quedé alucinado al ver todas aquellas lápidas de soldados alemanes fallecidos durante la Primera y la Segunda Guerra Mundial y no paraba de preguntarme cómo llegaron allí. 

Una vez visto el camposanto, nos dirigimos al Monasterio de Yuste, y fue allí, en la tienda del monasterio donde me topé con el libro que hoy os comento. 
Como dije hace mucho tiempo, son los libros quienes nos encuentran a nosotros y no nosotros a ellos, así que por alguna razón este libro me eligió a mí.

La novela cuenta la historia de un investigador privado que se le encarga la misión de encontrar a un ex militar alemán posiblemente enterrado en el cementerio alemán de Yuste.
Como premisa, el libro ya atrapa pero está tan bien documentado y tan bien llevado que sus doscientas dos páginas pronto se convierten en pocas.

Jugando a novela de espionaje, sumada a la incertidumbre española de aquellos años, el escritor e historiados Lorenzo Hernández Guardiola nos sumerge en una vorágine de acontecimientos que concluirán con la conclusión de la resolución del caso y con un bonito recuerdo a todos los fallecidos por una absurdas y atroces guerras que afectaron al viejo continente. 

Interesantes son los pasajes del soldado alemán quien a modo de diario cuenta su partida de Alemania y sus días primeramente en Madrid y más tarde en Alicante. 
Su enamoramiento de una española o cómo tuvo que fingir ser quién no era para pasar desapercibido. 

Si podéis haceros con la novela no os va a defraudar. 

Me hubiesen gustado más historias de este detective, ojalá encuentre alguna más escrita por el autor ya fallecido.

SCREAM VI

De franquicias va la cosa.
Todos los años Hollywood pone a nuestra disposición antiguas y nuevas sagas en las que los nostálgicos como quien escribe estas líneas, disfrutan de estos títulos en su máximo esplendor. 

Ya en 2022 contamos con una nueva entrega de la saga "Scream", curiosa en cuanto a su concepción ya que ni Wes Craven (ya fallecido) ni Kevin Williamson al mando del guión formaban parte de este nuevo destino de la franquicia. 

La película del pasado año funcionó muy bien y esta no iba a ser menos.
El filme cuenta cómo los cuatro supervivientes de la masacre conocida como Woodsboro intentan sobrevivir a nuevos ataques de un nuevo Ghostface, en esta ocasión situando la acción en la ciudad de Nueva York. 

Al igual que sus predecesoras, esta "Scream VI" (Ídem - Matt Bettinelli y Tyler Gillett (2023)), juega a la incertidumbre, a la desconfianza entre los distintos personajes y recupera a un personaje al que no quedaba claro que hubiesen matado como Kirby Reed, una de las atracciones de esta parte y a la que no veíamos desde la cuarta entrega de la saga. 

Ni que decir tiene que el encontrarnos con Dermot Mulroney como el detective Bailey es todo un aliciente puesto que estamos acostumbrados a verle en comedias románticas de principios de la década de los dos mil. Así que verle en esta tesitura, cuanto menos, agrada. 

Por otro lado, cada vez me gusta más la protagonista de esta nueva saga, Jenna Ortega como Tara Carpenter, quién además le hace buen contrapunto su hermana Sam interpretada por la también solvente Melissa Barrera. 

Con todo "Scream VI" es una película interesante, curiosa y que no desagrada en ningún momento.
Para mí, me la tomo como ver un episodio al año de una saga que me gusta, así que espero con ansia la siguiente parte programada para 2026 debido a entre otras cosas la huelga de guionistas y actores. 

Muy a nuestro pesar habrá que esperar.   

DOS

Hace poco realicé el que será uno de mis nuevos cortometrajes "Dos", dicho corto está interpretado por - DOS - maravillosas actrices, Elizabeth Anne Miller y Desirée Balbás. 

Y vosotros os preguntaréis ¿de qué va?

Pues cuenta la historia de dos chicas, Claudia y Natalia que no están pasando su mejor momento como pareja y que a pesar de haber creado una vida en común hay más cosas que las separan que las unen. 

Ha sido un trabajo express donde ha jugado un factor importante el dejar a las dos actrices trabajar con libertad. 

Esta sería su ficha técnica. 

Título: Dos
Nacionalidad: España
Año: 2023
Duración: 5 minutos
Intérpretes: Elizabeth Anne miller y Desirée Balbás
Dirección, guión y dirección de fotografía: Kiko Prada
Montaje, etalonaje y edición de Sonido: Ángel Pazos
Sonido directo: Mario G. de la Morena
Producido por: Kiko Prada & Javi Prada
Productoras: The Other Side Films y Gamera Studios

Espero que lo podáis disfrutar pronto en festivales.

NOCHE DE GRADUACIÓN IV

Ha pasado exactamente una semana desde que dejé por aquí mi última entrada sobre la tercera entrega de la saga "Prom Night".
Me hubiese gustado que sólo hubiéseis tardado un día en leer la nueva, pero el trabajo y la vida en general me han impedido escribir antes. 

Y es que como os comenté con anterioridad, la saga "Prom night" dio un giro radical desde la concepción de la primera entrega a cómo terminó con esta cuarta parte. 
Si en las partes dos y tres se tomaba casi como reclamo, o casi como un referente cinematográfico a Freddy Krueger y la saga "Pesadilla en Elm Street", el argumento de esta cuarta entrega recuerda en parte de su premisa a la de "Viernes 13" y ahora os cuento el por qué. 

La acción se sitúa en el año 1957.
Año fatídico y convulso para el instituto Hamilton High (recordemos que ahí es donde se han desarrollado las otras partes de la saga, lo último que haría si fuese un adolescente sería matricularme ahí), donde una pareja de estudiantes se magrea en un coche. 

Es entonces cuando el Padre Jonas decide parar ese acto pecaminoso asesinando a los dos amantes. 
Jonas pasará años recluido tras el incidente por otros sacerdotes conocedores de los actos que había cometido.
Tras treinta años de reclusión logra escaparse siendo el azote de un grupo de estudiantes que dan con su guarida. 

Curiosa esta cuarta entrega de "Prom Night", conocida en España como "Noche de graduación IV" ("Prom Night IV: Deliver us from evil" - Clay Borris (1991)) y que como comenté nada tiene que ver con la original que daba título a esta saga de películas. 
El Padre Jonas azote de esta cuarta entrega, de hecho, se dedica a matar a adolescentes que mantienen adulterio fuera del matrimonio al igual que hacía la madre de Jason en la saga de "Viernes 13", de ahí su paralelismo. 

Obviando al asesino de la primera entrega y a las dos partes donde Mary Lou era la maléfica protagonista de la función, esta cuarta parte utiliza la religión como elemento diferenciador siendo un acierto o no para los amantes del terror. Con todo, me hubiese gustado ver más películas de esta saga. 

Para completistas. 

ESCUELA DE TERROR aka NOCHE DE GRADUACIÓN 3 (EL ÚLTIMO BESO)

Lo que tiene la distribución de las películas en cuanto a la traducción de títulos y otras campañas de marketing con el buen propósito de amortizar dichos filmes, es que puede que nos llevemos a equívoco si hemos visto una película o no.

Algo, que por supuesto no es nada malo y que de hecho veo lícito, pero eso ha hecho durante bastante tiempo varias películas tenga diferentes títulos comerciales como esta tercera parte de "Prom Night" titulada en España de diversas maneras. 

"Escuela de terror" aka "Noche de graduación 3 ("El último beso) - ("Prom night III: The last kiss" - Ron Oliver & Peter R. Simpson (1990)), fueron los títulos elegidos siendo el segundo el más próximo al título original de la saga. 

Quitando esta curiosidad que sólo se ve afectada España, hablemos de la película. El film, cuenta la historia de Alex Grey, un muchacho que convive día a día en su instituto rodeado de compañeros que tienen sus historias de amor máso menos intensas.
El joven anhela tener pareja y todo lo que esto conlleva. Un buen día, sin esperarl,o se le aparece el fantasma de Mary Lou, una joven fallecida accidentalmente en 1957 y de la que no tardará en enamorarse. 

Parece que todo es idílico para él, pero Mary Lou es bastante celosa y no dudará en acabar con todo aquel o aquella que sea una amenaza en su relación con el joven Alex.
Es entonces cuando este intentará parar la carnicería a la que está sometiendo Mary Lou en el instituto recordando con ello tiempos pasados en la Escuela Superior de Hamilton.

Al igual que la anterior secuela de la saga, esta tercera parte se centra en la vuelta de Mary Lou a la cual convirtieron en icono de los años ochenta y a la que querían sacar más provecho al inicio de la década de los noventa del pasado Siglo XX; algo que no se produjo quedándose la cosa ahí.

Otra vez con referencias a la saga de "Pesadilla en Elm Street", "Prom Night III" es un filme que busca el entretenimiento, pero que no resulta tan redondo como su film predecesor. Con todo, tiene momentos divertidos y que a mi como continuación me parece digna. 

Sinceramente es para completistas y para una despedida, la de Mary Lou a la que se le habría podido dar un poquito más de tirón, todos hemos visto sagas donde todos estos fantasmas, monstruos y demás reviven como si nada. 

Echo de menos películas así. 

HELLO MARY LOU: PROM NIGHT II

Cambiando el rumbo de la saga al igual que hizo "Halloween" en su tercera entrega, "Prom Night" tiró del recurso estilístico y de concepto que tan bien había funcionado con "Pesadilla en Elm Street" ("A Nightmare on Elm Street" - Wes Craven (1984)), convirtiendo a Mary Lou en un icono incontestable del cine de terror. 

Pero ¿de qué va?
"Hello Mary Lou: Prom Night II"(Ídem - Bruce Pittman (1987)) cuenta la historia de Mary Lou Maloney quien años atrás muere en un accidente provocado por el que era su novio Bill Nordham debido a un ataque de celos durante la noche de graduación.
Años después, Mary Lou volverá entre los muertos reclamando venganza tanto a Bill como a todos aquellos que encubrieron su crimen. 

Con referencias bastante claras al éxito de Wes Craven "Pesadilla en Elm Street" y con un halo hacia lo sobrenatural, esta segunda entrega se aleja del slasher para convertirse en otra cosa que será en lo que se termine convirtiendo la saga "Prom night" más que en cine de asesino y cuchillo. 

Y es que ella podemos encontrar incluso la sala de calderas de Freddy Krueger, y sino es la misma, otra muy parecida, ingeniosas muertes y un guión más redondo de lo esperado, donde la premisa que hablamos de la primera entrega, la venganza, es el motor de la historia en este caso se repite. 

En cuanto al personaje de Mary Lou, ni que decir tiene que posee su gracia, es icónico, divertido e incluso tiene un guiño a "La novia de Frankestein" ("Bridge of Frankenstein" - James Whale (1935)) que me hace hasta gracia.

Sinceramente, me da la sensación, que la película de Bruce Pittman, (inspirada o no en el asesino más famoso de Elm Street), tuvo su acierto y revivió algo que aparentemente estaba muerto o que hubiese dado únicamente para una película de una entrega. 

No han envejecido nada mal y se pasa rápida, es entretenida e ingeniosa. Además, no hace falta ver la primera parte para ver esta, así que si os topáis con ella, no perdáis la oportunidad de echarle un ojo. 

PROM NIGHT - LLAMADAS DE TERROR

Todos los años visiono sagas de Serie B de las cuales no haya visto ninguna entrega, aprovechando así comentaros mis impresiones en el blog. 

Este año he visto (por el momento) la saga "Prom night" que tiene un total de cuatro entregas más un remake que vi en el momento de su estreno. 

"Prom night - Llamadas de terror" ("Prom night" - Paul Lynch (1980)) es una película de comienzos de los años ochenta del pasado Siglo XX que es un referente en el género Slasher. 

El filme cuenta la historia de un grupo de niños quienes accidentalmente matan a una niña y deciden guardar silencio. 
Años después próximos a la fiesta de graduación, ese grupo de amigos acabará cayendo asesinado a manos de un asesino enmascarado. 

El tema de la venganza y de las posteriores consecuencias de esto, es un referente que también tenía la saga "Viernes 13" y que sin duda es un detonante en cuanto a buscar una oleada de crímenes. 
El género slasher en si mismo si podría reclamarse como un punto de vista, el del asesino, que en muchas de las ocasiones, no digo que tenga razón pero si empatizamos con él ,puesto que suele ser un personaje alejado de la sociedad y encuentra en el asesinato un lugar confortable y seguro. 

Buena prueba de esto pueden ser Jason o Freddy Krueger quienes tienen un motivo para matar, ya sea justificado o no eso es otro motivo discutible, pero quizás es algo así de me has hecho daño, me vengo con daño. 

Por otro lado tenemos la iconografía del filme. Asesinos a rostro cubierto  y con adolescentes de por medio como el de la película "Torso, violencia carnal" ("I Corpi presentano tracce di violenza carnale" - Sergio Martino (1973)) (y que también comentamos en este blog), donde la venganza forma parte de estos personajes, quienes persiguen o no su lugar en la sociedad afectando sus actos a adolescentes o post adolescentes quienes nunca iban a creerse vulnerables a un asesinato.

Pongamos sobre la mesa, que el slasher tal cual lo conocemos hoy no existiría sin el Giallo italiano, y que muy probablemente los creadores de la canadiense "Prom Night" tuvieron en cuenta a la hora de crear la primera entrega de la saga que hoy comentamos.

Ni que decir tiene, que dentro de esa iconografía de mujer hermosa y acechada se encuentra Jamie Lee Curtis toda una Scream Queen gracias a este filme y la saga de películas de "Halloween" y que aquí representa a la perfección a la estudiante media estadounidense donde la bondad y la inocencia juegan una parte importante en la iconografía de este tipo de filmes. 

Como curiosidad y aunque nos parezca extraño, Leslie Nielsen es el inspector de policía en esta película, un rol diferente que le tocó asumir,  al igual que el capitán del desdichado barco Poseidón de la ya emblemática "La aventura del Poseidón" ("The Poseidon Adventure" - Ronald Neame (1972)).

Si os gusta el terror clásico no os la perdáis, ni esta, ni el resto de la saga porque va teniendo una evolución bastante curiosa.

Actualmente la podéis encontrar en Prime Video.

LA CELDA CERRADA - EL ÚLTIMO VIAJE DE ETTY HILLESUM

Todos los años caen a mis manos recomendaciones de libros. 

Muchos de ellos son libros de no excesiva tirada que gusta leer y aprender de sus autores. 
No hace mucho, descubrí por medio de mi futura suegra "La celda cerrada - El último viaje de Etty Hillesum" de Carmen Guaita. 

Esta novela biográfica cuenta la historia real Etty Helliseum que al igual que otros muchos judíos fue trasladada en tren desde el campo de concentración de tránsito de Wetesbork en Holanda, hasta el ya más que conocido campo de concentración de Auschwitz en Polonia. 

Al ser una mujer quien narra esta historia en primera persona, inevitablemente no podemos no pensar en el conocido "Diario de Ana Frank" donde una adolescente contaba su cautiverio junto a otras personas en una guardilla antes de ser apresada y trasladada a un campo de concentración. 

Lo que diferencia a este libro de Carmen Guaita de aquel de Anna Frank, es que nos deja ver la idiosincrasia de una época, donde no sólo los judíos estaban perseguidos, sino también otras etnias como los gitanos y de los cuales se ha hablado poco en el conflicto bélico de la II Guerra Mundial. 

Además de esto, Guaita deja espacio para el descubrimiento.
Interesantes son los pasajes al inicio de la novela donde habla de cómo era el campo de tránsito en Watesbork, y en donde los reclusos tenían incluso teatro o actuaciones musicales, algo que nunca me hubiese imaginado. 
También es interesante en ese tránsito de tiempo donde se sitúa el libro, cuando menciona la ingenuidad de los reclusos, quienes no se creen las historias de exterminio en el campo de concentración polaco. 

Una vez nos adentramos en profundidad en la historia, nos encontramos con los tres días de viaje de un punto a otro. 
Dónde en los vagones del tren podemos ser partícipes del micro universo convertido en un lugar hostil, donde los viajeros a tan aciago destino tienen que convivir hacinados junto a heces y orines, e incluso, con algún que otro muerto. 
También somos testigos de sus formas de convivir o trueques, acertados o no dependiendo del caso.
Algo completamente inhumano y que da reparo pensar que se haya podido dar hace menos de un siglo. 

Guaita consigue con su narración acercarnos a un hecho histórico, que quizás no se vuelva a repetir (o eso esperamos) de una manera amable y sencilla de leer tanto para lectores experimentamos como no tan duchos en esta afición - costumbre de la lectura.. 
Ha sido un lujo que esta novela cayese entre mis manos. 

Os la recomiendo. 

TORTUGAS NINJA: CAOS MUTANTE

Siempre he sido fan de las Tortugas Ninja.
Ya siendo un niño, a finales de los ochenta y principios de los noventa del pasado Siglo XX disfrutaba muchísimo con las historias de estos cuatro personajes y con un sinfín de enemigos que les acechaban. 

Tengo que decir, que a pesar de haber visto muchos episodios de la serie de animación y el haber visionado las dos primeras entregas de la saga, nunca tuve la oportunidad de ver la parte tres que veré en breve y qué espero comentaros por aquí. 

Como bien sabéis, estas tortugas tuvieron otra versión cinematográfica de dos entregas con Michael Bay como productor que a mi me convencieron, además de distintas películas animadas para televisión y reboots constantes de la serie original para Nickelodeon que poco tienen que ver con aquel universo creado por Jim Henson y compañía. 

No obstante, todo ese material audiovisual ha servido para mantener vivas a estas tortugas y por supuesto, para que los fans como es mi caso, sigamos enamorados de estos personajes. 

Ahora en 2023, ha llegado a salas "Tortugas Ninja: Caos Mutante" ("Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem" - Jeff Rowe y Kyler Spears (2023)), un filme con una animación exquisita que vuelve a replantear el origen de las tortugas y la construcción de sus personajes. 

Y es que cambian varias cosas, desde el origen tanto de las tortugas como de Splinter así como la apariencia de algunos personajes como April O'Neil no siendo ya una chica despampanante como Megan Fox (por citar a una de las actrices que se han puesto en la piel de estes personaje) pasando a ser una chica no normativa en su aspecto físico. 

Con todo y a pesar de este tipo de cosas, para mi nimias, lo que tiene que ver con la película y su forma de estar concebida me parece estupenda. 
Lo más importante para este tipo de productos es que no aburre y que a pesar de que ya conozcamos los orígenes de estos personajes (cambiados en cierta medida o no) es que nos tengan atentos durante la hora y cuarenta minutos de metraje. 

Además de todo esto hay que sumar que Seth Rogen está detrás de la cinta como guionista, algo que se agradece puesto que me parece de los creadores y personas más influyentes de los últimos años. 

Podéis disfrutarla aún en cines. En pantalla grande siempre mejor. 

BLUE BEETLE

Parece ser que DC agarra el rumbo que tenía un poco a la deriva en su línea editorial, gracias a la llegada de James Gunn a su universo tras su partida de Marvel. 

"Blue Beetle" (Ídem - Ángel Manuel Soto (2023)) es la presentación de un nuevo héroe que dará forma a este universo. 
Y es que lo curioso de este híbrido entre humano e inteligencia extraterrestre es el concepto perfecto de anti-héroe al que estamos acostumbrado en el mundo comiquero. 

En cuanto a la historia de la película se centra en Jaime Reyes quien ha concluido sus estudios universitarios.
Tras este periplo cree que llegará su oportunidad de trabajar en un puesto relevante, pero la realidad se le da de bruces.
Su familia asume una gran deuda, debido a entre otras cosas, a el delicado estado de salud de su padre, el cual, ha tenido que cerrar el taller que tantos años había tenido en propiedad. 

Es entonces cuando Jaime junto con su hermana Milagros aceptarán un trabajo de limpiadores en una empresa de tecnología. 
Una vez allí, el joven conocerá a Jenny quién le instará a acudir a las oficinas principales para ofrecerle un puesto mejor que el de limpiador. 
Tras una serie de hechos que llevan a Jenny a robar un objeto con forma de escarabajo, esta le entregará a Jaime el cuidado de una caja de comida rápida que lleva ese inesperado amuleto en su interior.

Ya en casa y rodeado de sus familiares, Jaime abrirá la caja. Lo que no espera es que un escarabajo de color azul le escoja, haciendo del amuleto un arma que se incrusta en el cuerpo del joven, convirtiéndole así en una máquina perfecta para la guerra. 

Por otro lado se encuentra Victoria Kord, dueña de la empresa de tecnología y tía de Jenny quien quiere extraer las virtudes del escarabajo para crear así un arma única en el mundo.
Experimento que ya ha utilizado con uno de sus hombres conocido como Carapax, que al más estilo Robocop es enfundado en un traje similar al Blue Beetle, pero de manera artificial. 

Lo interesante de este filme no es sólo su temática y que nos adentremos en el mundo DC sino la visión de la comunidad latina en los Estados Unidos y el arraigo que estos tienen por un país que consideran tan suyo como sus propios territorios de origen.

Porque no olvidemos que USA es un amalgama de culturas que hacen de este un territorio tan especial dentro del resto de países del mundo. 

En cuanto al personaje, como tantos otros súper héroes tiene un trauma tras la (SPOILER) inesperada muerte de su padre por un infarto tras uno de los ataques de Carapax.
Así que probablemente veamos más cosas relacionadas con este hecho en los próximos títulos en los que aparezca este súper héroe, o no, ya que no nos ha quedado claro si Blue Beetle es canon del nuevo DC.

Decir, que el filme fue ideado primeramente para el estreno directo en plataforma, pero James Gunn decidió darle una oportunidad en salas. 
Algo que no ha ido tan bien como se esperaba, no teniendo el respaldo del público, algo que me parece no merecido debido al buen resultado final del filme. 

Aún estáis a tiempo de ir a verla en cines.